del Círculo de escritura al poema terminado: convierta la escritura cruda en poesía

con Susan Vespoli

17 de marzo de 2021

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dispositivos literarios en la poesía: lista de dispositivos poéticos

examinemos los dispositivos literarios esenciales en la poesía, con ejemplos. Trate de incluir estos dispositivos poéticos en sus próximos poemas terminados!,

Anaphora

Anaphora describe un poema que repite la misma frase Al principio de cada línea. A veces la anáfora es un elemento central de la construcción del poema; otras veces, los poetas solo usan la anáfora en una o dos estrofas, no en toda la pieza.

considere «the Delight Song of Tsoai-talee» de N. Scott Momaday.,ame de cuatro colores
Soy un ciervo de pie en el crepúsculo
Soy un campo de zumaque y la pomme blanche
Soy un ángulo de gansos en el cielo de invierno
Soy el hambre de un joven lobo
Soy el sueño completo de estas cosas

Ya ves, Estoy vivo, estoy vivo
Estoy en buena relación con la tierra
Estoy en buena relación con los dioses
Estoy en buena relación con todo lo que es hermoso
estar en buena relación con la hija de Tsen-tainte
Ya ves, Estoy vivo, estoy vivo

Este poema es un experimento en metáfora: ¿cuántas maneras puede el yo ser reproducido después de «Yo soy»?, La simple anáfora» yo soy » llama la atención hacia la creciente necesidad del poeta de definirse a sí mismo, al tiempo que lo prepara para una serie de dispositivos poéticos bien elaborados.

Anaphora describe un poema que repite la misma frase Al principio de cada línea.

El Yo da forma al núcleo del poema de Momaday, como lo enfatiza la anáfora. Aún así, nuestro ojo no está atraído por la columna de Yo soy, sino por las impresionantes metáforas de Momaday para el yo.

engreimiento

un engreimiento es, esencialmente, una metáfora extendida., Lo cual, cuando lo piensas, es un poco engreído tener una palabra elegante para una metáfora extendida, así que una vanidad es bastante vanidosa, ¿no crees?

para que una metáfora sea una vanidad, debe recorrer todo el poema y ser el dispositivo central del poema. Consideremos el poema «La Pulga» de John Donne. El hablante utiliza la pulga como una vanidad para las relaciones físicas, argumentando que dos cuerpos ya se han entremezclado si han compartido la odiosa chinche. Con la pulga como una vanidad para la intimidad, Donne presenta un poema humorístico y extrañamente erótico.,

una presunción debe correr a través de todo el poema como dispositivo central del poema.

el engreimiento se encuentra entre los dispositivos literarios más poderosos en poetry.In tu propia poesía, puedes emplear una vanidad explorando una metáfora en profundidad. Por ejemplo, si utilizaras cerillas como metáfora del amor, podrías explorar el amor en toda su intensidad: el amor como un golpe de suerte contra una tira de caja de cerillas, el amor como un reguero de pólvora, el amor Como diferentes diseños de cajas de cerillas, el amor como phillumeny, etc.,

apóstrofo

no confunda esto con el signo de puntuación para los sustantivos plurales—el apóstrofo del dispositivo literario es diferente. Apóstrofe describe cualquier instancia cuando el hablante habla con una persona u objeto que está ausente del poema. Los poetas emplean apóstrofo cuando hablan a los muertos o a un amante perdido hace mucho tiempo, pero también usan apóstrofo cuando escriben una oda a una urna griega o una oda a las mujeres en Long Island.

el apóstrofo se emplea a menudo en admiración o anhelo, ya que a menudo hablamos de cosas lejanas en melancolía o alabanza., Sin embargo, intente usar el apóstrofo para expresar otras emociones: expresar alegría, dolor, miedo, ira, desesperación, celos o éxtasis, ya que este dispositivo poético puede resultar muy poderoso para los escritores de poesía.

metonimia& sinécdoque

la metonimia y la sinécdoque son dispositivos poéticos muy similares, por lo que los incluiremos como un elemento. Una metonimia es cuando el escritor reemplaza «una parte por una parte», eligiendo un sustantivo para describir un sustantivo diferente. Por ejemplo, en la frase «la pluma es más poderosa que la espada», la pluma es una metonimia para escribir y la espada es una metonimia para luchar.,

Metonimia: una parte de una parte.

en este sentido, la metonimia es muy similar al simbolismo, porque la pluma representa la idea de escribir. La diferencia es que un bolígrafo está directamente relacionado con la escritura, mientras que los símbolos no siempre están relacionados con los conceptos que representan. Una paloma podría simbolizar la paz, pero las palomas, en realidad, tienen muy poco que ver con la paz.

la sinécdoque es una forma de metonimia, pero en lugar de «una parte por una parte», el escritor sustituye «una parte por un todo».,»En otras palabras, representan un objeto con solo una parte distinta del objeto. Si he descrito su coche como» un buen juego de ruedas, » entonces Estoy usando sinécdoque para referirse a su coche. También Estoy usando sinécdoque si llamo a su computadora portátil un » sistema de sonido caro.»

Sinécdoque: una parte de un todo.

dado que la metonimia y la sinécdoque son formas de simbolismo, aparecen regularmente en la poesía tanto contemporánea como Clásica., Tomemos, por ejemplo, este pasaje del sueño de una noche de Midsommar de Shakespeare:

Shakespeare hace que parezca que la pluma del poeta da forma a las maravillas aireadas, cuando en realidad es la imaginación del poeta. Por lo tanto, la pluma se convierte en metónima para la magia de la poesía, una comparación bastante elevada que solo un bardo como Shakespeare podría decir.,

Enjambment& End-Stopped Lines

Poets have something at their disposal which prose writers don’t: the mighty line break. Los saltos de línea y los saltos de estrofa ayudan a guiar al lector a través del poema, y si bien estos pueden no ser «dispositivos literarios en la poesía» de línea dura, son importantes para comprender las estrategias de la escritura de poesía.

los saltos de línea pueden ser una de dos cosas: enjambed o end-stopped. End-stopped lines son líneas que terminan en un punto o en un descanso natural en la oración., El enjambre, por el contrario, se refiere a un salto de línea que interrumpe el flujo de una oración: o la línea generalmente no termina con puntuación, y el pensamiento continúa en la siguiente línea.

veamos las líneas enjambed y end-stopped en acción, usando «the Study» de Hieu Minh Nguyen.

La mayoría de las líneas del poema están enjambeadas, usando muy pocos puntos finales, tal vez para reflejar el peso infinito del verano., De repente, el poema cambia a paradas finales al final, y el estado de ánimo del poema cambia: de repente, el poema es final, concreto en su horror, horripilante tal vez por su sinceridad y sorprendente cambio de tono.

los saltos de línea y los saltos de estrofa ayudan a guiar al lector a través del poema.

Enjambment y End-stopping son formas de reflejar y refractar el estado de ánimo del poema. Pase tiempo en su propia poesía determinando cómo el estado de ánimo de sus poemas cambia y se transforma, y considere usar esta estrategia de escritura de poesía para reflejar eso.,

Zeugma

Zeugma (pronunciado: zoyg-muh) es un pequeño dispositivo divertido que no se ve a menudo en la poesía contemporánea, era mucho más común en la poesía griega y latina antigua, como la poesía de Ovidio. Esto puede no ser un dispositivo» esencial», pero si lo utiliza en su propia poesía, se destacará por su dominio del lenguaje y las opciones estilísticas únicas.

un zeugma ocurre cuando un verbo se usa para significar dos cosas diferentes para dos objetos diferentes. Por ejemplo, podría decir » se comió un poco de pasta, y mi corazón fuera.,»Comer pasta y comerse el corazón de alguien son dos definiciones muy diferentes para ate: un consumo es físico, el otro es conceptual. La clave aquí es usar solo » ate » una vez en la oración, ya que un zeugma debería sorprender al lector.

Ahora, toma este extracto de Heroides 7 de Ovidio:

«entonces estás resuelto a partir, y abandonar infeliz Dido;

los mismos vientos llevarán lejos tus promesas y velas.,

estás decidido, Eneas, a pesar tu ancla y tus votos,

e ir en busca de Italia, una tierra a la que eres totalmente un extraño.»

¿puedes identificar los zeugmas? «Oso» y «pesar» se utilizan tanto literal como figurativamente, teniendo peso a los lamentos del orador.

Los Zeugmas son un dispositivo en gran parte clásico, porque las restricciones de la antigua métrica poética eran bastante estrictas, y la naturaleza económica del latín alentaba el uso de zeugma. Sin embargo, trate de usarlo en su propia poesía-usted podría sorprenderse a sí mismo!,

repetición

La repetición estratégica de ciertas frases puede reforzar el núcleo de su poema.

Por último, pero no menos importante entre los dispositivos topliterarios en la poesía, la repetición es clave. Ya hemos visto la repetición en algunos de los dispositivos poéticos antes mencionados, como la anáfora y la vanidad. Sin embargo, la repetición merece una mención especial.

La repetición estratégica de ciertas frases puede reforzar el núcleo de tu poema. De hecho, algunas formas poéticas requieren repetición, como la villanela., En un villanelle, la primera línea debe repetirse en las líneas 6, 12 y 18; la tercera línea debe repetirse en las líneas 9, 15 y 19.

vea esta repetición en acción en «Mad Girl’s Love Song» de Sylvia Plath.»Observe cómo las dos líneas repetidas refuerzan los temas del amor y la locura—tal vez encontrándolos indistinguibles? Tome nota de esta repetición magistral, y vea dónde puede repetir estratégicamente líneas en su propia poesía, también.

dispositivos sonoros en poesía

La otra mitad de este artículo analiza los diferentes dispositivos sonoros en poesía., Estos dispositivos de sonido poético se ocupan principalmente de la musicalidad del lenguaje, y son poderosos dispositivos poéticos para alterar el estado de ánimo y la emoción del poema, a menudo de maneras sutiles y sorprendentes.

¿Qué son los dispositivos de sonido en la poesía y cómo los usas? Exploremos estos otros dispositivos literarios en la poesía, con ejemplos.

Internal& Rima final

Cuando piensas en poesía, lo primero que probablemente pienses es » rima.»Sí, muchos poemas riman, especialmente poesía en la antigüedad., Sin embargo, la poesía contemporánea en gran medida menosprecia la poesía con esquemas de rima estrictos, y es mucho más probable que vea rimas internas que rimas finales.

La rima interna es justo lo que suena: dos palabras que riman yuxtapuestas dentro de la línea, en lugar de al final de la línea. Ver rima interna en acción el famoso «The Raven»de Edgar Allan Poe:

a cada una de las rimas se le ha asignado su propio color resaltado. También he destacado ejemplos de aliteración, que este artículo cubre a continuación.,

a pesar de los matices macabros y tristes de «El Cuervo», El juego con el lenguaje en este poema es entretenido y, simplemente, divertido. No solo atrae a los lectores al poema, sino que lo hace memorable; después de todo, la poesía solía rimar porque los esquemas de rima ayudaban a la gente a recordar la poesía, mucho antes de que la gente tuviera acceso a lápiz y papel.

¿Por qué la poesía contemporánea frunce el ceño a los esquemas de rima?, No es la rima en sí lo que es odioso; más bien, la poesía contemporánea se ocupa de la elección de palabras frescas y únicas, y los esquemas de rima a menudo limitan el lenguaje del poeta, obligándolo a usar palabras que no encajan del todo.

la poesía contemporánea se ocupa de la elección de palabras frescas y únicas, y los esquemas de rima a menudo limitan el lenguaje del poeta

Si puedes escribir un poema rimando con una elección de palabras precisa e inteligente, eres una excepción a la regla, y mucho más hábil en poesía que la mayoría., Tal vez debería haber nacido un bardo en el siglo 16, bendecido con las más altas gracias del Rey, extendido dramáticamente en una decadente chaise longue con tapicería de granate, comiendo uvas y queso.

aliteración

la aliteración es un medio poderoso, aunque sutil, de controlar el estado de ánimo del poema.

uno de los dispositivos de sonido más definitorios en la poesía, la aliteración se refiere a la sucesión de palabras con sonidos similares. Por ejemplo: esta oración, tan asiduamente impregnada de sonidos» s», fue esculpida aliterativamente.,

la aliteración es un medio poderoso, aunque sutil, de controlar el estado de ánimo del poema. Una serie de s’es podría hacer que el poema suene siniestro, astuto o agudo; en contraste, una serie de b’s, d’s y p’s le darán al poema un sonido pesado y percusivo, como palos contra un tambor.

Emily Dickenson pone en juego la aliteración en su breve poema » Much Madness.»El poema es una mezcla cacofónica de sonidos s, m y a, y en esta cacofonía, el lector obtiene un vistazo a la loca matriz del cerebro del poeta.,

la Aliteración puede ser disecada; de hecho, podríamos pasar todo este artículo hablando de la aliteración si queríamos. Lo más importante es esto: jugar con sonidos aliterativos es un aspecto crucial de la escritura de poesía, ayudando a los lectores a experimentar el estado de ánimo de su poesía.

consonancia & asonancia

junto con aliteración, consonancia y asonancia comparten el título de los dispositivos de sonido más importantes en la poesía. La aliteración se refiere específicamente a los sonidos al principio: la consonancia y la asonancia se refieren a los sonidos dentro de las palabras., Técnicamente, la aliteración es una forma de consonancia o asonancia, y ambas pueden coexistir poderosamente en la misma línea.

La consonancia se refiere a los sonidos consonantes, mientras que la asonancia se refiere a los sonidos vocálicos. Es mucho más probable que leas ejemplos de consonancias, ya que hay muchas más consonantes en el alfabeto inglés, y estas consonantes están más definidas que los sonidos vocálicos. Aunque la asonancia es un dispositivo de sonido poético más difícil, todavía aparece rutinariamente en la poesía contemporánea.

de hecho, ¡ya hemos visto ejemplos de asonancia en nuestra sección Sobre rima interna!, Las rimas internas a menudo requieren asonancia para que las palabras suenen similares. Para referirse de nuevo a «El Cuervo», la primera línea tiene asonancia con las Palabras» triste»,» débil «y » cansado».»Además, la tercera línea tiene consonancia con» asintió, casi durmiendo la siesta.»

estos dispositivos sonoros poéticos apuntan hacia uno de dos sonidos: eufonía o cacofonía.

Euphony& Cacophony

Poems that master musicality will sound euphonious or cacophonous. Eufonía, del griego para «sonido agradable», se refiere a palabras u oraciones que fluyen agradablemente y suenan dulcemente., Mira hacia cualquiera de los poemas que hemos mencionado o los ejemplos que hemos dado, y la eufonía te canta como las musas.

la cacofonía es un poco más difícil de encontrar en la literatura, aunque ciertamente no es imposible. Cacofonía es el antónimo de eufonía, «sonido desagradable», aunque el efecto no tiene que ser desagradable para el lector. Por lo general, la cacofonía se produce cuando el poeta utiliza sonidos duros, staccato repetidamente., Ks, Qus, Ls y Hard Gs pueden generar cacofonía, como lo hacen en esta línea de» Rime of the Ancient Mariner » de Samuel Taylor Coleridge:

Leer esta línea puede no ser «agradable» en el sentido convencional, pero prepara al lector Para escuchar la llamada cacofónica del hablante. ¿Quién más cantaría en cacofonía que el emotivo y desgastado marinero?

Meter

¿Qué es algo que aún recuerdas del inglés de la escuela secundaria?, Personalmente, siempre recordaré que Shakespeare escribió en pentámetro yámbico. También recordaré que el pentámetro yámbico se asemeja a un latido del corazón: «el amor es un humo hecho con los humos de los Suspiros.»ba-dum, ba-dum, ba-dum.

Las consideraciones métricas a menudo se reservan para la poesía clásica. Cuando escuchas a alguien hablar de un poema usando hexámetro anapéstico o tetrámetro trochaico, probablemente están hablando de Ovidio y Petrarca, no de Atwood y Gluck.

aún así, metro puede afectar cómo el lector se mueve y siente su poema, y algunos poetas contemporáneos escriben en metro.,

antes de ofrecer ejemplos, definamos meter. Todas las sílabas en el idioma Inglés están acentuadas o no acentuadas. Naturalmente enfatizamos ciertas sílabas en inglés basadas en estándares de pronunciación, así que mientras dejamos que palabras como» love»,» made «y» the «cuelguen, enfatizamos» smoke»,» Humes «y » suspira».»

dependiendo del contexto, algunas palabras pueden estar acentuadas o no, Como » is.»Ensamblar palabras en orden métrico puede ser complicado, pero si las palabras fluyen sin dudarlo, has conquistado uno de los dispositivos de sonido más difíciles de la poesía.,

los tipos métricos comunes incluyen:

• Iamb: repeticiones de sílabas acentuadas-no acentuadas
• Anapest: repeticiones de sílabas acentuadas-no acentuadas
• Trochee: repeticiones de sílabas acentuadas-no acentuadas
• Dactyl: repeticiones de sílabas acentuadas-no acentuadas-no acentuadas

encontrar estas consideraciones prosódicas en la poesía contemporánea imposible. Muchos poetas en los primeros años del siglo 20 utilizaron la métrica, como Edna St. Vincent Millay. Su poema, «Renascence,» construido sobre tetrámetro yámbico., Aún así, el paisaje contemporáneo de la poesía no tiene muchos poetas usar el medidor. ¿Quizás el próximo poeta métrico importante eres tú?

dominar los dispositivos literarios en poesía

cada elemento de esta lista de dispositivos poéticos podría tomar meses para dominar, y cada uno de los dispositivos sonoros en poesía requiere su propia clase especial. Por suerte, los instructores de Writers.com sepa cómo esculpir poesía del lenguaje, y ellos también están listos para enseñarle. Echa un vistazo a nuestros próximos cursos de poesía, y dar el siguiente paso en el dominio de los dispositivos literarios en la poesía.,