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Cómo dar formato a su script / Centro de dramaturgos

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publicado originalmente el 8 de diciembre de 2014 en samgraber.com. reimpreso con permiso.

esta plantilla básica creada en Microsoft Word se puede utilizar como punto de partida para su próximo script.

Saludos, fans del guión!,

ahora que el clima de Minneapolis ha pasado de un abrasador quince positivo a un diez balsámico debajo de la sombra, es hora de amontonarse y plantear la gran pregunta que sin duda sacudirá la mente de todos los dramaturgos que buscan subvenciones the la pregunta siempre presente es

¿Puede alguien decirme cómo se supone que debe ser el formato de guion estándar?!?!?!,

así que aquí viene el principal culpable de travesuras teatrales (yo) para atacar sus mentes frías y conmocionadas con algunas noticias cálidas, que es que si bien no hay un pronunciamiento universal e inviolable del formato de guion adecuado que gobierna el teatro, hay varios estándares de formato que se han aceptado generalmente.

Me gustaría probar y ensamblar esas piezas estándar para usted aquí. Durante noviembre de 2014 compartí por primera vez mi respuesta reunida a cómo se supone que debe ser el formato de guion estándar en el Centro de dramaturgos, como parte de su serie de seminarios en curso., El teaser del seminario:

para todos los que quieran aprender las mejores prácticas para preparar su guion en formato teatral, este es el seminario para usted! Sam Graber le mostrará cómo crear estilos y plantillas para que su script tenga ese aspecto. Diversión y risas incluidas.

así que de nuevo, la réplica, antes de profundizar en mi misiva, es que no hay un solo estándar de formato de script estándar. Pero hay normas., Y cuantos más de estos estándares uses y más de estos estándares cumplas, más aceptación obtendrás como dramaturgo.

El dramaturgo que envía

¿Por qué debería importar el formato del guion? No es como si una audiencia estuviera viendo el método de entrada de texto del dramaturgo. La gente está viendo una actuación en el escenario. Nadie se pregunta si el dramaturgo primero grabó el guión en corteza de madera podrida, ¿verdad?

comencé el seminario contando una de mis historias favoritas de dramaturgos., Esa temporada de campeonato, ganadora del Premio Pulitzer de Drama de 1973, fue escrita por Jason Miller mientras trabajaba en el teatro de verano en Texas. Según lo que leí, el Sr. Miller estaba escribiendo la obra en papel con líneas amarillas. Mientras conducía en un automóvil con techo abierto a lo largo de Texas roadway, el papel con reglas de línea amarilla fue agarrado por el viento y volado desde el automóvil. Resultó en papel de líneas amarillas esparcidas por toda la carretera. Había un joven Molinero corriendo frenéticamente por la polvorienta carretera tratando de coger todas las piezas del guión original de nuevo en sus manos.,

El punto es – ¿por qué debería importar si su guion del campeonato se entrega a un productor en puré de carretera escrito a mano? Tu trabajo es la escritura. Tienes personajes brillantes, tema intenso y diálogo mordaz! ¿Por qué importa la apariencia?

importa porque si estás leyendo esto, entonces hay una buena posibilidad de que pertenezcas a un grupo de personas a las que llamo el dramaturgo que envía. El autor de la obra es alguien que no ha sido comisionado por una compañía de teatro para escribir una nueva obra. El dramaturgo que presenta no es fellowed y está sin patrocinio financiero., El dramaturgo que presenta la obra no es miembro de la compañía ni escritor residente de un teatro en particular.

El dramaturgo que presenta es alguien del campo general de escritores cuyo conducto principal para la producción es enviar guiones para abrir oportunidades y tener ese guion seleccionado del campo. El dramaturgo que envía es alguien que visita los diversos sitios web que muestran las próximas oportunidades de envío de guiones y actualiza su navegador en algún lugar entre tres o cuatro mil veces por minuto solo para asegurarse de que no se han perdido una publicación.,

Mi nombre es Sam Graber y soy dramaturgo.

también soy ese tipo en el Comité

Ahora voy a compartir otra historia de Dramaturgia. Excepto que esta historia es probable que me ensucie por la comunidad. Pero esta entrada del blog es un servicio para dramaturgos. Así que comparto.

Soy un dramaturgo presentador. También soy el tipo del Comité de selección de obras. Ya sabes, el Comité que tiene que leer en algún lugar entre tres o cuatro mil presentaciones de guiones para el próximo festival de 10 minutos, la competencia de New American play, o el evento anual del taller? Sí, ese comité., Hola.

obviamente, no es una sola persona leyendo todos esos guiones. La selección es trabajo del Comité. Y hay gente en el comité. Como yo. Me entregan guiones para leer. En una carpeta. Una carpeta grande y pesada. Una carpeta grande y pesada tan inmensa que 1) el Servicio Postal está legalmente obligado a asignar un Código Postal y 2) saco un borrador del trabajador antes de levantar la cosa.

así que hago lo que creo que otros evaluadores voluntarios hacen pero tienen miedo de admitir. Subconscientemente weed., El deshierbe consciente se lleva a cabo en scripts que prima facie violan el protocolo de envío (excede las restricciones, fuera de tema, contenido inapropiado, etc.).). ¿Pero qué pasa cuando hay un guión que parece desconcertado? ¿El que tiene un formato muy poco claro que no sirve para la obra y solo agrega dificultades al trabajo del lector/evaluador? Hmmmm.

«deberías pensar en tu script como lo que te representa. Si no has conocido a las personas a las que estás enviando tu obra, tu guión es su primera impresión de ti., Por lo tanto, es importante que considere cómo desea ser representado. He conocido escritores que dan gran consideración a las fuentes que seleccionan y la forma en que ponen sus palabras en la página, de la misma manera que uno podría considerar qué zapatos o camisa podrían usar para una reunión. Si una obra es experimental, el formato creativo del guion puede ser una pista para el lector sobre cómo el escritor concibe la obra. Sin embargo, en la mayoría de los casos, lo importante a considerar es si el lector tendrá un tiempo fácil leyendo la obra., Los directores literarios suelen leer varios guiones al día y es importante que la fuente sea de un tamaño razonable y legible. Considere un poco de espacio en blanco en la página, para darle al lenguaje un poco de espacio para respirar. En general, su guion debe ser limpio y claro, de modo que el texto tome el centro del escenario.»
– Haley Finn, Directora Artística asociada, Centro de dramaturgos

«Teniendo en cuenta la cantidad de guiones no solicitados que recibimos cada año, siempre estamos buscando razones para atravesarlos rápidamente. En primer lugar en la lista es el formato adecuado., Si un escritor no puede tomarse el tiempo para aprender el formato adecuado, las posibilidades de que él o ella se haya tomado el tiempo para aprender la estructura y el arte de la dramaturgia y para asegurarse de que los temas de la obra estén alineados con lo que nuestra compañía de teatro trata son muy pequeñas, y no hay razón para leer más.»
–Joey Madia, Director Artístico, Seven Stories Theatre Company

«nunca ignoro un guion por un formato incorrecto., En algunos casos en los que está claro que el escritor está contando la historia a través de un formato poco convencional (rara vez es efectivo, pero puede ser—Ver The Big Meal de Dan LeFranc), es incluso emocionante. Pero si ya estoy en la valla sobre una obra y está claro que no está formateada correctamente porque el escritor no sabía cómo formatear una obra, es más fácil ignorar la obra de ese escritor. En última instancia, es la escritura, no el formato lo que rige el juego. El formato pésimo solo lo hace más fácil.,»
– Deborah Yarchun, Jerome Fellow

en un mundo donde muchas personas están escribiendo, pocas personas están aceptando y menos están produciendo, y donde el acceso a esas pocas y menos personas es instantáneo y directo, los directores artísticos y los departamentos literarios reciben guiones todos los días. Los receptores de tal diluvio creativo se vuelven selectivos porque están limitados por el tiempo y el enfoque., Por mucho que la gente quiera seguir con Lewis & Clark con su guion y por mucho que quieran ser un receptor de sueños para su esfuerzo creativo personal, el formato confuso o confuso puede dañar su capacidad de atraerlo a su atención.

si el dramaturgo es un desconocido y si el material no parece teatro, ¿valdrá la pena el tiempo para leer? ¿Cuando hay tantos otros dramaturgos con sus guiones esperando ser considerados? No se trata de un problema de contenido o de edición de textos, sino de un problema de apariencia inicial a primera vista.,

¿quieres alienarte basado en un formato torpe o incomprensible?

forma y función

Hay dos aplicaciones cuando se trata de formatear. Hay una aplicación de formulario y una aplicación de función.

la aplicación de formularios presta servicios a la lectura táctil. La forma debe ser clara y lúcida. Cualquier persona debe ser capaz de mirar sin hipo. No permita que la estructura o el diseño de su formato nublen la estructura real dentro de su juego real. La buena forma engendra buena lectura.

la parte de función viene cuando su script va a ser utilizado., Ya sabes, uso real! Hey ahora! Un archivo digital de su guión se reenvía a actores, técnicos, etc. Los receptores de ese archivo imprimen, marcan y llevan. ¡Qué tal eso!

excepto cuando eres yo, y tu obra se asigna a un director que no tiene correo electrónico pero insiste en que envíe la obra a su teléfono. Traté de explicarle suavemente que yo enviando mi obra a su teléfono sería como él tratando de enviar sus notas a mi zapato. Algún día todos recordaremos esto y beberemos más.,

su voz visual

El dramaturgo que envía no está enviando un guion publicado. Los scripts publicados tienen su propio formato específico. Las obras publicadas significan una obra terminada y producida. El autor de la obra está más arriba en la línea de tiempo. El dramaturgo está distribuyendo un guion para el desarrollo de la producción. Tu guión no debería decir «terminado».’El formato del script debería decir: ¡Estoy listo para trabajar!

pero de nuevo, ya que no hay nadie que responda por el aspecto de ‘Estoy listo para trabajar’, el formateo es, en muchos sentidos, un esfuerzo a la carta., Hay muchas opciones generalmente aceptadas. Juntas estas opciones se pueden amalgamar en una forma y función agregada que es única para usted.

a través de este proceso de amalgamación estás, en cierto sentido, dando a tu trabajo un sabor distinto. Al igual que su dramaturgia tiene una voz de firma, piense en cómo el formato es su voz visual. Si bien desea adherirse a las normas generalmente aceptadas, hay suficiente margen de maniobra en ausencia de un plano rígido para personalizar su voz visual a través del formato.

Herramientas

Bien, ¿cómo hacerlo., Ciertamente puede leer mi otro clickie reciente sobre herramientas de software de autoría. Prepárese para inundarse con una gran cantidad de aplicaciones para crear y editar su texto.

Ahora…incluso con todas las herramientas disponibles…estoy diciendo…no andan…y hazte con MS Word.

te estoy diciendo que formatees tu escritura en MS Word.

primero, la función de estilos es excelente. En segundo lugar, todavía hay algunas compañías de teatro que exigen la presentación como un archivo de Word., Además, si por alguna razón estás en la carretera y tienes que hacer cambios sobre la marcha o de última hora en el guion con o a través del representante o estación de trabajo de una compañía de teatro, Word sigue siendo el rey omnipresente del procesamiento de textos.

Su pregunta es: Sam, ¿está publicando en serio en internet, para una historia total y permanente, que debo escribir mi obra directamente en MS Word?, No, yo nunca haría eso, especialmente teniendo en cuenta que mis hijos, que ni siquiera están en la escuela primaria todavía que ya han dominado todos los trucos de internet y que sin duda están de alguna manera leyendo esto incluso antes de que lo cargue, podrían creer potencialmente que escribir en MS Word los llevará a la Universidad, suponiendo que sobrevivan a la pubertad y la universidad todavía existe para entonces. Pero estoy divagando.

no escribo en formato. Permítanme repetir: no escribo en formato. No escribo en MS Word. ¿Por qué? Porque no escribo para MS Word. Escribo para el escenario., Encuentro que escribir en formato de alguna manera se mete con mi mente y empiezo a escribir en formato.

es casi una bendición que el software de creación existente no esté moldeado para el teatro. Películas, sí. No estoy seguro de que los guionistas incluso pasan tiempo discutiendo el formato de pantalla adecuado porque el software como Final Draft lo hace automático. Pero en cuanto a mí, no quiero escribir una línea y luego preocuparme de cómo se ve raro en la pantalla debido al formato. Seguramente escribir directamente en el formato final ahorra tiempo. Pero no es para mí.

así que mis borradores de scripts no están en formato., Elaboro mi escritura a través de una variedad de medios fuera de línea y en línea, luego codifico a través de un software de autoría en particular, ninguno que contenga mi formato final personal. Solo después de las lecturas iniciales del borrador, y solo después de reescribir y conferencias con mis colaboradores productores, y solo después de estar convencido de que se logra el bloqueo de script, es el momento en que transfiero la copia de mi software de creación nativo a MS Word y aplico los 4 estilos (abajo).

mi script reside en última instancia en tres archivos: mi software de creación nativo, MS Word y .pdf.

configuración del campo

¿tiene MS Word listo?, ¿Qué? ¿No? Es demasiado caro? No escuchas? MS Word ahora es gratis en línea. Como en gratis. Como en que le costará en algún lugar entre $0.00 y $0.00. Así que vete, ya.

  • portada. Toma uno. Título de su juego, Tiempo de ejecución estimado e información de contacto completa aquí. Debido a los muchos requisitos de envíos en curso que restringen la inclusión de cualquier nombre de identificación dentro de las páginas del script, sugiero que la página de portada sea el único lugar en su script donde aparece su nombre. La opinión Personal de Sam this no me gusta esto. Creo que como escritores deberíamos unir nuestro nombre a nuestro trabajo., Desafortunadamente, enviar dramaturgos no hace las reglas. Jugamos con ellos.
  • marca de versión. Puse en la portada una marca de versión. Hago esto para que la gente no tenga que decodificar las marcas de Fecha del nombre del archivo digital. No hagamos que sea más complicado determinar si estamos leyendo o trabajando desde la versión más reciente.
  • Pie de página. Creo un pie de Página inferior y pongo la marca de la versión aquí también., Nuevamente, siento que es importante tener la totalidad del script adornado con el sello de la versión para que todos los involucrados sepan que están trabajando desde la versión correcta del script. ¿Crees que esto es exagerado? Otra historia del dramaturgo que realmente involucró que me ensartara: me presenté a principios de este año en Nueva York para un ensayo de una lectura escenificada de una de mis obras. Gente importante de la industria iba a asistir a la lectura. Todo el mundo entra en el ensayo y en cuestión de minutos nos damos cuenta de que dos versiones diferentes de la obra estaban en la mano., Los actores habían preparado sus papeles con anticipación a partir de diferentes versiones del guion. ¿ES DIVERTIDO O QUÉ?
  • Número de Página. Va en el pie de página.
  • Header-el título del juego va aquí. Utilizo saltos de sección para diferenciar la marca act. Los encabezados de mis guiones tienen el título de Play-Act XXX (uno, dos, por ejemplo). Son las pequeñas cosas.

Type setup

  • Font. Aunque sé que quieres, Evitemos la historia salvaje y loca de la composición tipográfica. Usa Times New Roman. Talla 12.
  • Espacios. La tipografía adecuada dicta un espacio después de los períodos., A menos que estés preparando tu obra en una máquina de escribir monoespaciada, no pongas dos espacios después de los períodos. La discriminación por edad existe en el teatro (¡sorpresa!) y dos espacios después de los períodos es una señal de que usted no es una persona joven.

configuración de Página

  • 8.5 «x 11»
  • 1″ márgenes en todos los lados

configuración de estilos

Ahora llegamos a ella. Esta es la parte importante. El showstopper. Hay cuatro estilos que debe tener para su guión.

  • carácter. Todo En Mayúsculas. Centrado en la página. Un solo espacio duro volver después.diálogo
  • . Justificado a la izquierda., Sangría izquierda y sangría derecha (uso 0.5″). Espacio después es más de un solo espacio. También debes mantener las líneas juntas. Activar viudas / huérfanos. No permitir viudas / huérfanos.
  • encabezado de escena. Me atrevo y subrayo. Uso todas las mayúsculas sin sangría. Justificado a la izquierda.
  • Acción de Escenario. Este es el que recibe mucha atención y (créalo!) controversia, lo cual es extraño dado que me dicen que todos los directores y actores ignoran estos. Gracias por ignorar! Solo somos los dramaturgos y tal vez, posiblemente pongamos estas pequeñas direcciones Escénicas en el guión por una razón. Yo uso la fuente itálica., Dejé sangría alrededor de 3.5″. Algunas personas han dicho que aplastan la acción del escenario muy a la derecha. Preferencia Personal, por supuesto, pero hagas lo que hagas sugiero dar un espacio de párrafos considerable antes y después para que las direcciones del escenario se distingan claramente de los otros tres estilos.

cree estos cuatro estilos a través de la función estilos en MS Word. Luego pega el texto en bruto . Ir a través de todo el script en MS Word y aplicar los estilos línea por línea. Para reducir el tiempo, pego mi texto sin procesar en el estilo de diálogo. De esta manera solo Estoy aplicando tres estilos., Es un dado que el trabajo de la aplicación de estilos es un carácter fuertemente ponderado.

Page count

una palabra semifinal sobre el formato en relación con el recuento de páginas. Se ha convertido en una desafortunada realidad que los guiones al enviar dramaturgos obtienen su tiempo de ejecución estimado juzgado por el número de páginas. Entiendo cómo funciona el conteo de páginas como un indicador amplio de la longitud de la muestra. Pero no es una medida precisa por sí misma.

cualquier dependencia en el conteo de páginas como una medida exacta del tiempo de ejecución es una deficiencia que puede conducir a problemas cuando las compañías de teatro eliminan las presentaciones de guiones que exceden las 90 páginas., Una compañía de teatro me dijo una vez que mi guión de 95 páginas fue rechazado porque solo hacen obras de menos de 90 minutos. Les dije que mi obra es de 90 minutos como máximo. Dijeron que no puede ser porque mi guión tenía 95 páginas.

el formato afecta el número de páginas. Después de descargar su copia raw en su plantilla de formato, puede encontrar que termina con una reproducción de 95 páginas. Bueno, no podemos tener eso, ¿verdad?, Tiemblo al pensar en todos esos miembros potenciales de la audiencia, la ansiedad atando su plática callada antes de la cortina, mientras pululan nerviosamente el programa en miniatura que no se le permitió exceder una hoja de papel, y que discuten con desdén cómo la presentación del guion original de la obra que están a punto de ver llegó en 5 páginas por encima del límite de 90 páginas.

no es que esté amargado.

Puede perder el tiempo con el formato para acortar el número total de páginas. Haga esto con el entendimiento de que la manipulación no tendrá ningún impacto en el recuento de palabras., He tomado varias de mis obras y calibrado los cuatro estilos para reducir el número total de páginas, a pesar de que la copia no se alteró de ninguna manera.

Oh, los juegos que jugamos.

¿Listo para empezar? Esta plantilla básica creada en Microsoft Word se puede utilizar como punto de partida para su próximo script.

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