AntiquityEdit

GreeceEdit

Para os Gregos antigos, poesia lírica tinha uma técnica precisa significado: versículo que foi acompanhado pela lira, cítara, ou barbitos. Como tais obras eram tipicamente cantadas, também era conhecida como poesia mélica., O poeta lírico ou Melico foi distinguido do escritor de peças (embora o drama ateniense incluísse odes corais, em forma lírica), o escritor de versos trocaicos e iâmbicos (que foram recitados), o escritor de elegias (acompanhado pela flauta, em vez da lira) e o escritor de épico. Os estudiosos de Alexandria helenística criaram um cânone de nove poetas líricos considerados especialmente dignos de estudo crítico. Estes músicos-poetas arcaicos e clássicos incluíam Sapfo, Alcaeus, Anacreon e Píndar. A letra arcaica foi caracterizada por composição estrófica e performance musical ao vivo., Alguns poetas, como Píndaro estendeu as formas métricas em odes a uma tríade, incluindo estrofe, antístrofe (metricamente idêntico ao estrofe) e epode (cuja forma não coincide com a do estrofe).

RomeEdit

entre os principais poetas romanos sobreviventes do período clássico, apenas Catulo (N° 11, 17, 30, 34, 51, 61) e Horácio (Odes) escreveu poesia lírica, que na visão disputada de alguns comentaristas não era mais para ser cantada, mas sim lida ou recitada. O que restava eram as formas, os metros líricos dos gregos adaptados ao latim., Catulo foi influenciado por versos gregos arcaicos e helenísticos e pertencia a um grupo de poetas romanos chamados de Neoteroi (“novos poetas”) que desprezavam a poesia épica seguindo o exemplo de Calímaco. Em vez disso, compuseram poemas breves e altamente polidos em vários gêneros temáticos e métricos., As elegias Romanas do amor de Tibúlio, de Propércio e Ovídio (Amores, Heroides), com suas frases e sentimentos pessoais, podem ser o ancestral temático de muita poesia lírica medieval, Renascentista, romântica e moderna, mas estas obras foram compostas em cupões elegíacos e assim não eram poesia lírica no sentido antigo.,

ChinaEdit

durante o período dos Estados em guerra da China, As canções de Chu coletadas por Qu Yuan e Song Yu definiram uma nova forma de poesia que veio do exótico Vale Yangtze, longe da terra natal de Wei e Yellow River dos tradicionais versos de quatro personagens coletados no Livro de canções. As diferentes formas do novo Chu Ci proporcionaram mais ritmo e maior latitude de expressão.,

Verseedit Medieval

originário do persa do século X, um ghazal é uma forma poética consistindo de couplets que compartilham uma rima e um refrão. Formalmente, consiste de uma curta letra composta em um único metro com uma única rima ao longo. O tema central é o amor. Notáveis autores incluem Hafiz, Amir Khusro, Auhadi de Maragheh, Alisher Navoi, Obeid e zakani, Khaqani Shirvani, Anvari, Farid al-Din Attar, Omar Khayyam, e Rudaki., O ghazal foi introduzido à poesia Europeia no início do século XIX pelos alemães Schlegel, Von Hammer-Purgstall, e Goethe, que chamou Hafiz de seu “gêmeo”.lírico na literatura europeia do período medieval ou Renascentista significa um poema escrito para que pudesse ser definido como música – seja ou não realmente era. A estrutura particular de um poema, função ou tema podem variar. A poesia lírica da Europa neste período foi criada pelos pioneiros da poesia cortês e do amor cortês, em grande parte sem referência ao passado clássico., Os trovadores, compositores itinerantes e intérpretes de canções, começaram a florescer no final do século XI e foram muitas vezes imitados em séculos sucessivos. Trouvères eram poetas-compositores que eram contemporâneos e influenciados pelos trovadores, mas que compunham suas obras nos dialetos do Norte da França. O primeiro trouvère conhecido foi Chrétien de Troyes (fl. 1160-80). A forma dominante da poesia lírica alemã no período foi o Minnesota, “uma letra de amor baseada essencialmente em uma relação fictícia entre um cavaleiro e sua senhora de alto nascimento”., Inicialmente imitando as letras dos trovadores e trouvères franceses, o Minnesota logo estabeleceu uma tradição distintiva. Havia também um grande corpo de lírico medieval galego-português. Os cantores-poetas hebreus da Idade Média incluíam Yehuda Halevi, Solomon ibn Gabirol, e Abraham ibn Ezra.na Itália, Petrarca desenvolveu a forma soneto pioneira de Giacomo da Lentini e da Vita Nuova de Dante. Em 1327, de acordo com o poeta, a visão de uma mulher chamada Laura na Igreja de Sainte-Claire d’Avignon despertou nele uma paixão duradoura, celebrada na Rime esparse (“rimas dispersas”)., Mais tarde, poetas renascentistas que copiaram o estilo de Petrarca nomearam esta coleção de 366 poemas Il Canzoniere (“O Livro das canções”). Laura é, em muitos aspectos, o culminar da poesia medieval do amor cortês e o início da letra do amor Renascentista.a bhajan ou kirtan é uma canção devocional Hindu. Bhajans são muitas vezes canções simples em linguagem lírica expressando emoções de amor pelo Divino. Autores notáveis incluem Kabir, Surdas e Tulsidas.a poesia chinesa Sanqu foi um gênero poético Chinês popular desde a Dinastia Jin do século XII até o início dos Ming., No início do século XIV, dramaturgos como Ma Zhiyuan e Guan Hanqing eram escritores bem estabelecidos de Sanqu. Contra a tradição habitual de usar o chinês clássico, esta poesia foi composta em vernáculo.na Grã-Bretanha do século XVI, Thomas Campion escreveu canções de alaúde e Sir Philip Sidney, Edmund Spenser e William Shakespeare popularizou o soneto.,

Na França, La Pléiade, incluindo Pierre de Ronsard, Joachim du Bellay, e Jean-Antoine de Baïf—visava romper com as tradições da poesia francesa, particularmente Marot e grands rhétoriqueurs—e começou a imitar a clássica grega e Romana, formas, tais como as odes. Os poetas favoritos da escola eram Píndaro, Anacreon, Alcaeus, Horácio e Ovídio. Eles também produziram ciclos Petrarchan sonnet.a poesia devocional espanhola adaptou a letra para fins religiosos. Exemplos notáveis foram Teresa de Ávila, João da Cruz, Sor Juana Inés de la Cruz, Garcilaso de la Vega e Lope De Vega., Apesar de mais conhecido pelo seu épico Os Lusíadas, Luís de Camões é também considerado o maior poeta lírico Português do período.no Japão, o naga-uta (“canção longa”) foi um poema lírico popular nesta época. Alternava cinco e sete sílabas e terminava com uma linha extra de sete sílabas.a poesia lírica foi a forma dominante da poesia inglesa do século XVII, de John Donne a Andrew Marvell. Os poemas deste período foram curtos. Raramente narrativas, tenderam a uma expressão intensa., Outros poetas notáveis da época incluem Ben Jonson, Robert Herrick, George Herbert, Aphra Behn, Thomas Carew, John Suckling, Richard Lovelace, John Milton, Richard Crashaw e Henry Vaughan. Um poeta lírico alemão do período É Martin Opitz; no Japão, esta era a era do notável escritor haiku Matsuo Bashō.18th centuryEdit

no século XVIII, a poesia lírica declinou na Inglaterra e França. A atmosfera de discussão literária nos cafés ingleses e salões franceses não era agradável à poesia lírica., Exceções incluem as letras de Robert Burns, William Cowper, Thomas Gray e Oliver Goldsmith. Os poetas líricos alemães do período incluem Johann Wolfgang von Goethe, Novalis, Friedrich Schiller e Johann Heinrich Voß. Kobayashi Issa foi um poeta lírico Japonês durante este período. Na Enciclopédia de Diderot, Louis chevalier de Jaucourt descreveu a poesia lírica da época como”um tipo de poesia totalmente dedicada ao sentimento; essa é sua substância, seu objeto essencial”.,

19 centuryEdit

Na Europa, a letra surgiu como a principal forma poética do século 19 e veio a ser visto como sinônimo de poesia. A poesia lírica romântica consistia em relatos de primeira pessoa sobre os pensamentos e sentimentos de um momento específico; os sentimentos eram extremos, mas pessoais.o soneto tradicional foi revivido na Grã-Bretanha, com William Wordsworth escrevendo mais sonetos do que qualquer outro poeta britânico., Outros escritores românticos importantes do período incluem Samuel Taylor Coleridge, John Keats, Percy Bysshe Shelley e Lord Byron. No final do século, a letra vitoriana era mais linguisticamente auto-consciente e defensiva do que as formas românticas tinham sido. Tais poetas líricos vitorianos incluem Alfred Lord Tennyson e Christina Rossetti.

A poesia lírica era popular entre 1830 e 1890, como mostrado no número de antologias de poesia publicadas no período., De acordo com Georg Lukács, o verso de Joseph von Eichendorff exemplificou o renascimento romântico alemão da tradição folclórica iniciada por Goethe, Herder, e Arnim e Brentano’s Des Knaben Wunderhorn.a França também viu um renascimento da voz lírica durante o século XIX. A letra tornou-se o modo dominante da poesia francesa durante este período. Para Walter Benjamin, Charles Baudelaire foi o último exemplo de poesia lírica “bem sucedida em uma escala de massa” na Europa.na Rússia, Aleksandr Pushkin exemplificou uma ascensão da poesia lírica durante os séculos XVIII e XIX., Os “Fosforistas” suecos foram influenciados pelo movimento romântico e seu principal poeta Per Daniel Amadeus Atterbom produziu muitos poemas líricos. Os poetas líricos italianos do período incluem Ugo Foscolo, Giacomo Leopardi, Giovanni Pascoli e Gabriele D’Annunzio. Os poetas líricos espanhóis incluem Gustavo Adolfo Bécquer, Rosalía de Castro e José de Espronceda. Os poetas líricos japoneses incluem Taneda Santoka, Masaoka Shiki e Ishikawa Takuboku.,

20 centuryEdit

Nos primeiros anos do século 20 rhymed poesia lírica, geralmente expressa os sentimentos do poeta, foi a dominante forma poética nos Estados Unidos, A europa e as colônias Britânicas. Os poetas Georgianos ingleses e seus contemporâneos, como A. E. Housman, Walter De La Mare, e Edmund Blunden usaram a forma lírica., O poeta Bengali Rabindranath Tagore foi elogiado por William Butler Yeats por sua poesia lírica; Yeats o comparou com os poetas troubadour quando os dois se conheceram em 1912.a relevância e aceitabilidade da letra na era moderna foi, no entanto, questionada por poetas modernistas como Ezra Pound, T. S. Eliot, H. D., e William Carlos Williams, que rejeitaram a forma lírica inglesa do século XIX, sentindo que ela dependia muito da linguagem melodiosa, ao invés da complexidade do pensamento., Após a Segunda Guerra Mundial, a nova crítica americana voltou à letra, defendendo uma poesia que fazia uso convencional de rima, métrica e estrofes, e foi modestamente pessoal na tradição lírica. A poesia lírica que lida com relacionamentos, sexo e vida doméstica constituiu o novo mainstream da poesia americana no final do século XX, seguindo os poetas confessionais dos anos 50 e 60, como Sylvia Plath e Anne Sexton.

21st centuryEdit

With the advancement of internet communication technology, poetry saw a surge in various online media especially podcasts., Kevin Young, editor de poesia da New Yorker, marcou que “podcasts conectam poesia a uma coisa viva”.