a distinção entre alto e baixo relevo é um pouco subjectiva, e os dois são muitas vezes combinados num único trabalho. Em particular, a maioria dos “altos relevos” posteriores contêm seções em baixo relevo, geralmente no fundo. A partir do friso Parthenon, muitas figuras individuais em grandes esculturas monumentais têm cabeças em alto relevo, mas suas pernas inferiores estão em baixo relevo., As figuras ligeiramente projetando criadas desta forma funcionam bem nos relevos que são vistos de baixo, e refletem que as cabeças das figuras são geralmente de mais interesse tanto para o artista quanto para o espectador do que as pernas ou os pés. Como exemplos inacabados de vários períodos mostram, relevos elevados, altos ou baixos, eram normalmente “bloqueados” marcando o contorno da figura e reduzindo as áreas de fundo para o novo nível de fundo, Trabalho sem dúvida realizado por aprendizes (ver galeria).,

Baixo-relevo ou baixo-reliefEdit

Um baixo-relevo é a projeção de imagem com pouca profundidade total, por exemplo, utilizados em moedas, em que todas as imagens são em baixo relevo. Nos relevos mais baixos a profundidade relativa dos elementos mostrados é completamente distorcida, e se Vista do lado a imagem não faz sentido, mas da frente as pequenas variações no registro de profundidade como uma imagem tridimensional. Outras versões distorcem a profundidade muito menos., O termo vem do italiano basso rilievo através do francês bas-relief( pronúncia francesa:), ambos significando “baixo relevo”. O primeiro é agora um termo muito antiquado em inglês, e o segundo está se tornando assim.

é uma técnica que requer menos trabalho, e é, portanto, mais barato de produzir, uma vez que menos do fundo precisa ser removido em uma escultura, ou menos modelização é necessária. Na arte do antigo Egito, relevos do Palácio Assírio e outras antigas culturas do Oriente Médio e da Ásia, um relevo muito baixo consistente foi comumente usado para toda a composição., Estas imagens seriam geralmente pintadas depois de esculpidas, o que ajudou a definir as formas; hoje, a tinta passou na grande maioria dos exemplos sobreviventes, mas restos invisíveis de tinta geralmente podem ser descobertos através de meios químicos.

O Portão de Ishtar da Babilônia, agora em Berlim, tem baixos relevos de animais de grande porte formado a partir de moldados, tijolos, vidros em cor., O gesso, que tornou a técnica muito mais fácil, foi amplamente utilizado no Egito e no Oriente Próximo da antiguidade para os tempos islâmicos (mais tarde para decoração arquitetônica, como na Alhambra), Roma e Europa, pelo menos a partir do Renascimento, bem como, provavelmente, em outros lugares. No entanto, ele precisa de condições muito boas para sobreviver por muito tempo em edifícios não mantidos – estucados decorativos Romanos são conhecidos principalmente de Pompeia e outros locais enterrados por cinzas do Monte Vesúvio., O baixo relevo era relativamente raro na arte medieval Ocidental, mas pode ser encontrado, por exemplo, em figuras de madeira ou cenas no interior das asas dobráveis de retábulos de vários painéis.o renascimento do baixo relevo, que foi visto como um estilo clássico, começa no início do Renascimento; o Tempio Malatestiano em Rimini, um edifício pioneiro e classicista, projetado por Leon Battista Alberti por volta de 1450, usa baixos relevos de Agostino di Duccio dentro e nas paredes externas., Desde a Renascença de gesso tem sido muito utilizado para o interior ornamentais trabalho, tais como cornijas e tectos, mas no século 16 foi usado para grandes números (muitos também usando alto relevo) no Chateau de Fontainebleau, que foram imitados mais toscamente em outros lugares, por exemplo, no período Elizabetano Hardwick Hall.

Shallow-relief, in Italian rilievo stiacciato or rilievo schicciato (“relevo esmagado”), is a very shallow relief, which merges into graving in places, and can be hard to read in photographs., É frequentemente usado para as áreas de fundo das composições com os principais elementos em baixo relevo, mas o seu uso sobre um todo (geralmente bastante pequeno) foi aperfeiçoado pelo escultor renascentista italiano Donatello.

na arte ocidental posterior, até um renascimento do século XX, o baixo relevo foi usado principalmente para obras menores ou combinado com maior relevo para transmitir uma sensação de distância, ou para dar profundidade à composição, especialmente para cenas com muitas figuras e uma paisagem ou fundo arquitetônico, da mesma forma que cores mais leves são usados para o mesmo propósito na pintura., Assim, as figuras em primeiro plano são esculpidas em alto relevo, aquelas em segundo plano em baixo relevo. O baixo relevo pode usar qualquer meio ou técnica de escultura, escultura em pedra e fundição de metal sendo mais comum. Grandes composições arquitetônicas, todas em baixo relevo, viram um renascimento no século XX, sendo popular em edifícios em Arte Deco e estilos relacionados, que emprestaram dos antigos baixos relevos agora disponíveis em museus. Alguns escultores, incluindo Eric Gill, adotaram a profundidade “esmagada” de baixo relevo em obras que são realmente de pé livre.,

• “Bloqueado” o inacabado baixo relevo de Ahkenaten e Nefertiti; inacabada grego e persa alto-relevos mostram o mesmo método de início de um trabalho.

• persa baixo ou baixo-relevo em Persépolis, um símbolo de Zoroastriano Nowruz – se no equinócio de primavera é o poder do touro (personificando Terra) e leão (personificando o Sol) são iguais.,

• Assírio baixo relevo, Caçada ao Leão de Assurbanipal, Norte do Palácio, Nínive

• Atropos de cortar o fio da vida.,d=”912adecbd3″>

  Donatello, Madonna e a Criança, no rilievo stiacciato ou superficial alívio

• francês do século 20, em baixo relevo

Mid-reliefEdit

Mid-socorro, “meia-socorro” ou mezzo-rilievo é um pouco definida de forma imprecisa, e o termo não é usado frequentemente em inglês, o trabalho costuma ser descrito como baixo relevo em vez disso., A definição tradicional típica é que apenas até metade dos projetos sujeitos, e nenhum elemento são subcotados ou totalmente desligados do campo de fundo. A profundidade dos elementos mostrados é normalmente um pouco distorcida.mid-relief é provavelmente o tipo mais comum de relevo encontrado na arte Hindu e budista da Índia e do Sudeste Asiático. Os baixos e médios relevos das cavernas Ajanta do século II a. C. ao século VI e as cavernas Ellora do século V A X na Índia são relevos rochosos., A maioria destes relevos são usados para narrar escrituras sagradas, como os 1.460 painéis do Templo Borobudur do século IX em Java Central, Indonésia, narrando os contos de Jataka ou as vidas de Buda. Outros exemplos são baixos relevos narrando o épico Ramayana Hindu no templo Prambanan, também em Java, no Camboja, os templos de Angkor, com cenas incluindo o Samudra manthan ou “Churning the Ocean of Milk” no século XII Angkor Wat, e relevos de apsaras. No Templo de Bayon, em Angkor Thom, há cenas da vida diária no Império Khmer.,

high reliefEdit

alto relevo (ou altorilievo, de italiano) é onde, em geral, mais de metade da massa da figura esculpida projeta-se ao fundo. Na verdade, os elementos mais proeminentes da composição, especialmente cabeças e membros, são muitas vezes completamente subcotados, separando-os do campo., As partes do sujeito que são vistas são normalmente retratadas em sua profundidade total, ao contrário do baixo relevo onde os elementos vistos são” esmagados ” mais lisos. Alto relevo, portanto, usa essencialmente o mesmo estilo e técnicas como escultura de pé livre, e no caso de uma única figura dá em grande parte a mesma visão que uma pessoa que está diretamente na frente de uma estátua de pé livre teria. Todas as culturas e períodos em que grandes esculturas foram criadas usaram esta técnica em escultura monumental e arquitetura.,a maioria dos grandes relevos de figuras em esculturas gregas antigas usavam uma versão muito “alta” de alto relevo, com elementos muitas vezes totalmente livres do fundo, e partes de figuras cruzando-se entre si para indicar a profundidade. Os metópios do Partenon perderam em grande parte seus elementos arredondados, exceto cabeças, mostrando as vantagens do relevo em termos de durabilidade. O alto relevo tem permanecido a forma dominante para relevos com figuras na escultura Ocidental, também sendo comum na escultura do Templo Indiano., Esculturas gregas menores, como túmulos privados, e áreas decorativas menores, como friezas em grandes edifícios, mais frequentemente usado baixo relevo.

Helenístico e Romano sarcófago relevos foram cortados com uma broca, em vez de picaretas, permitindo e encorajando composições extremamente lotado com figuras, como o Ludovisi Batalha sarcófago (250-260 CE). Estes também são vistos nas enormes tiras de relevos que ferem em torno das colunas triunfais Romanas., Os sarcófagos, em particular, exerceram uma enorme influência na escultura Ocidental posterior. A Idade Média européia tendia a usar alto alívio para todos os propósitos em pedra, embora como a escultura romana antiga, seus relevos não eram tipicamente tão altos quanto na Grécia Antiga. O relevo muito alto ressurgiu no Renascimento, e foi especialmente usado na arte funerária montada na parede e mais tarde em pedimentos neoclássicos e monumentos públicos.na arte budista e Hindu da Índia e do Sudeste Asiático, o alto relevo também pode ser encontrado, embora não seja tão comum como os baixos a médios relevos., Exemplos famosos de altos relevos indianos podem ser encontrados nos templos Khajuraho, com figuras voluptuosas e distorcidas que muitas vezes ilustram as posições eróticas Kamasutra. No templo Prambanan do século IX, Java Central, altos relevos de Lokapala devatas, os guardiões das divindades das direções, são encontrados.”7f39010088 “”div>” div> “div>” div > “div >” div > “div >” div > div > “div > div >” div > “div > “”div > “” uma representação de alívio afundado do Faraó Akhenaton com sua esposa Nefertiti e suas filhas. O fundo principal não foi removido, apenas que na vizinhança imediata da forma esculpida., Observe como sombras fortes são necessárias para definir a imagem.

Irrecuperáveis ou afundados relevo é em grande parte restrito à arte do Antigo Egito, onde é muito comum, tornando-se, após o período de Amarna de Ahkenaten o tipo dominante usado, ao contrário baixo relevo. Tinha sido usado anteriormente, mas principalmente para grandes relevos em paredes externas, e para hieróglifos e cartelas. A imagem é feita cortando a escultura em relevo em uma superfície plana., Em uma forma mais simples, as imagens são geralmente de natureza linear, como hieróglifos, mas na maioria dos casos a figura em si está em baixo relevo, mas colocado dentro de uma área afundada em forma de volta da imagem, de modo que o relevo nunca sobe além da superfície plana original. Em alguns casos, as figuras e outros elementos estão em um relevo muito baixo que não sobe para a superfície original, mas outros são modelados mais completamente, com algumas áreas subindo para a superfície original. Este método minimiza o trabalho removendo o fundo, permitindo a modelagem normal de relevo.,

A técnica é mais bem sucedida com forte luz solar para enfatizar os contornos e formas por sombra, como nenhuma tentativa foi feita para suavizar a borda da área afundada, deixando um rosto em um ângulo direito para a superfície ao seu redor. Alguns relevos, especialmente monumentos funerários com cabeças ou bustos da Roma antiga e mais tarde da arte ocidental, deixam uma “moldura” no nível original em torno da borda do relevo, ou colocam uma cabeça em um recesso Hemisférico no bloco (veja o exemplo Romano na galeria)., Embora essencialmente muito semelhante ao relevo afundado Egípcio, mas com um espaço de fundo no nível inferior em torno da figura, o termo normalmente não seria usado de tais obras.

também é usado para esculpir letras (tipicamente om mani padme hum) nas pedras de mani do Budismo Tibetano.

Counter-reliefEdit

a técnica de relevo afundado não deve ser confundida com” counter-relief “ou” intaglio”, como se vê nos Selos gravados de gema—em que uma imagem é totalmente modelada de uma forma “negativa”. A imagem vai para a superfície, de modo que quando impressionado em cera dá uma impressão em relevo normal., No entanto, muitas pedras gravadas foram esculpidas em cameo ou relevo normal.algumas esculturas monumentais helenísticas muito tardias no Egito usam modelos totalmente “negativos” como se estivessem em um selo de gema, talvez como escultores treinados na tradição grega tentaram usar convenções Egípcias tradicionais.

Pequeno objectsEdit

em Pequena escala relevos foram esculpidas em diversos materiais, nomeadamente, de marfim, de madeira e de cera., Os relevos são frequentemente encontrados em Artes decorativas como cerâmica e Metalurgia; estes são menos frequentemente descritos como “relevos” do que como “em relevo”. Pequenos relevos de bronze são muitas vezes na forma de placas ou placas, que podem ser colocados em móveis ou emoldurados, ou apenas mantidos como eles são, uma forma popular para colecionadores europeus, especialmente no Renascimento.várias técnicas de modelagem são usadas, tais como repoussé (“empurrado-para trás”) na metalurgia, onde uma fina placa de metal é moldada por trás usando vários socos de metal ou madeira, produzindo uma imagem de relevo., A fundição também tem sido amplamente utilizada em bronze e outros metais. Casting e repoussé são frequentemente usados em conjunto para acelerar a produção e adicionar mais detalhes ao relevo final. Em pedra, bem como pedras gravadas, gravuras de hardstone maiores em pedras semipreciosas têm sido altamente prestigiadas desde os tempos antigos em muitas culturas eurasianas. Os relevos em cera foram produzidos pelo menos a partir do Renascimento.,os relevos de marfim esculpidos têm sido usados desde os tempos antigos, e porque o material, embora caro, não pode ser reutilizado, eles têm uma taxa de sobrevivência relativamente alta, e por exemplo os dípticos consulares representam uma grande proporção das sobrevivências da arte secular portátil da Antiguidade Tardia. No período gótico, a escultura de relevos de marfim tornou-se uma indústria de luxo considerável em Paris e outros centros. Assim como pequenos dípticos e trípticos com cenas religiosas densamente embaladas, geralmente do Novo Testamento, objetos seculares, geralmente em um menor relevo, também foram produzidos.,

estes eram muitas vezes espelhos redondos-caixas, pentes, pegas e outros pequenos itens, mas incluiu alguns caixões maiores como o caixão com cenas de Romances (Walters 71264) em Baltimore, Maryland, nos Estados Unidos. Originalmente, eles eram muitas vezes pintados em cores brilhantes. Os relevos podem ser impressionados por selos em argila, ou a argila prensada em um molde com o desenho, como era usual com a terra sigillata produzida em massa da cerâmica romana antiga., Os relevos decorativos em gesso ou estuque podem ser muito maiores; Esta forma de decoração arquitetônica é encontrada em muitos estilos de interiores no oeste pós-Renascimento, e na arquitetura islâmica.