Há um velho ditado que diz que se você fazer o que você ama, você nunca precisará trabalhar um dia em sua vida, e ele certamente se segue que, se você nunca trabalhará um dia em sua vida, você nunca terá que se aposentar, certo?Tony Bennett, que comemorou seu 94º aniversário em 3 de agosto de 2020, tem feito as coisas que ele ama-cantando e pintando-por mais de 70 anos e ele não está mostrando sinais de desaceleração.,Bennett nasceu Anthony Dominick Benedetto – “abençoado um” em italiano—em 3 de agosto de 1926, em Queens, Nova Iorque. Seu pai era merceeiro, sua mãe costureira e suas famílias emigraram para os Estados Unidos da região da Calábria na Itália por volta do século passado.seu pai morreu quando Bennett tinha apenas 10 anos de idade., Sua família lutou financeiramente, mas como muitos filhos da depressão, ele ficou encantado com os cantores que ouviu na rádio, de Al Jolson para Eddie Cantor e Bing Crosby, bem como muitos dos proeminentes artistas de jazz da época, como Louis Armstrong e Joe Venuti.Bennett, cujo tio Dick era um dançarino de sapateado em vaudeville, já estava cantando aos 10 anos; ele se apresentou na abertura da Ponte Triborough de NYC, ao lado do Prefeito Fiorello La Guardia (e recebeu uma palmada na cabeça de sua honra por seu problema).,aos 13 anos, Bennett estava ajudando a sustentar sua família trabalhando como garçom cantante em vários restaurantes italianos, e aos 16 anos, ele tinha deixado a escola, a fim de ajudar a sustentar sua família. Tendo já exibido uma habilidade para o desenho, ele esperava seguir uma carreira como artista comercial, mas cantando venceu.após treinamento básico em Fort Dix e Fort Robinson, Bennett serviu no 255º Regimento de Infantaria da 63ª Divisão de infantaria durante a Segunda Guerra Mundial., Depois de participar da libertação de um campo de concentração nazista perto de Landsberg, quando a guerra chegou ao fim, Bennett foi transferido para uma unidade de serviços especiais que entreteve as forças americanas na Alemanha ocupada, cantando sob o nome artístico de Joe Bari com a 314ª banda de serviços especiais do exército.após seu retorno ao estado, em 1946, Bennett estudou na American Theatre Wing por um tempo, tocando em torno de NYC e fazendo alguns discos que não fizeram nenhum splash. Em 1949, Pearl Bailey pediu para Bennett abrir para ela em um show em Greenwich Village., Bob Hope estava na platéia para essa performance, e impressionado com o talento de Bennett, Hope pediu para ele sair na estrada com ele (foi nessa turnê que Benedetto foi encurtado para Bennett). Um ano depois, Mitch Miller assinou um contrato com a Columbia Records.o primeiro grande sucesso de Bennett, por sua causa, vendeu mais de um milhão de cópias e liderou as paradas em 1951. Seu próximo grande sucesso, mais tarde naquele mesmo ano, foi uma versão decididamente não-country do coração frio e frio de Hank Williams., Logo, Bennett estava cantando para uma multidão de bobby-soxers, realizando sete shows por dia no renomado Teatro Paramount de NYC.as primeiras gravações de Bennett eram estritamente pop, mas no final dos anos 50, seus discos estavam mostrando uma influência de jazz, já que ele trabalhou com grandes artistas como Art Blakey, Chico Hamilton e The Count Basie Orchestra. Em 1962, Bennett lançou o álbum que se tornaria sua canção de assinatura, Eu Deixei meu coração em São Francisco, uma música que tinha sido escrita nove anos antes para Claramae Turner, um contralto operático que a executou regularmente, mas nunca a havia gravado., Com a gravação da canção, Bennett fez dela sua.com a ascensão do rock ‘n’ roll e, especialmente, a ascensão dos Beatles e de outras bandas da Inglaterra, Bennett achou mais difícil para seus discos para chart, e a pedido de seus executivos da gerência e gravadora, ele fez algumas tentativas mal sucedidas para cobrir os sucessos do dia. Ele nunca se sentiu confortável com essa abordagem.

As lutas que sua família tinha experimentado durante a depressão tinha dado Bennett uma empatia elevada para aqueles que são menos afortunados ou estão sendo tratados injustamente., Como tal, ele foi um forte defensor na década de 1960 do movimento dos direitos civis, e em 1965, ele participou das marchas Selma to Montgomery.no final dos anos 70, a vida e carreira de Bennett estavam em desordem. Uma gravadora que ele tinha fundado foi sob, ele era viciado em drogas e o serviço de Receita Interna estava ameaçando tomar posse de sua casa em Los Angeles. Ele se entregou em desespero para seu filho Danny, um aspirante a músico que estava lutando com a música, mas tinha exibido uma boa cabeça para os negócios., Danny disse ao Pai para se concentrar na música e deixá-lo lidar com o fim dos negócios, e foi um acordo que provou ser benéfico para ambos os homens.quanto ao seu vício, ele começou a caminho da recuperação quando um amigo lhe disse que tinha “pecado contra o seu talento”.”Em uma entrevista de 2011 para a ABC-TV’s 20/20, Bennett disse a Chris Cumo,” que uma frase acabou de mudar a minha vida. Significava que tinha de largar tudo o que estava a fazer. Parei todas as drogas completamente.,Danny sentiu-se confiante de que os jovens tomariam a música de seu pai se exposto a ela, então Bennett mudou-se de volta para a NYC e começou a reservar shows em pequenos teatros e em campus universitários. Ele voltou a assinar com a Columbia Records, começou a aparecer com alguma frequência no final da noite com David Letterman e, mais tarde, shows como a noite com Conan O’Brien e os Simpsons. Ele apareceu no MTV Video Music Awards, ao lado de artistas populares de rock e hip-hop da época., Suas vendas de discos decolaram como um foguete; a decisão de Danny de comercializar Bennett para os jovens sem mudar sua música ou sua imagem tinha pago generosamente.Bennett continua ativo em várias causas de caridade. Ele e sua esposa, Susan, fundaram a Exploring the Arts, uma organização de caridade que promove e apoia a educação artística. Eles também fundaram uma escola pública em Queens que é focada nas artes cênicas, nomeando-o em homenagem ao velho amigo de Bennett, Frank Sinatra, que uma vez disse de Bennett: “por meu dinheiro, Tony Bennett é o melhor cantor no negócio.,”

através de tudo, Bennett continuou a turnê, gravar e, sim, até mesmo pintar. Ele dedica tempo todos os dias para esboçar e pintar, e suas obras aclamadas são encontradas em coleções proeminentes em todo o mundo, incluindo o Smithsonian American Art Museum em Washington, D. C., As Nações Unidas e NYC’s National Arts Club. Seu trabalho também foi destaque em ARTnews e outras publicações de artes e coletado em um par de livros de arte de seu próprio, Tony Bennett: What My Heart Has Seen e Tony Bennett no estúdio: a Life of Art & Música., Ele foi até o artista oficial do Kentucky Derby de 2001.

Bennett também publicou várias memórias, entre elas a vida é um presente, apenas começando e a Boa Vida: A autobiografia de Tony Bennett.é notável pensar que um homem dos talentos e energia de Bennett já esteve em desespero, olhando para cima do fundo do poço. Que ele voltou e ainda está forte aos 94 é o suficiente para inspirar todos nós e traz-me à mente três pepitas de Sabedoria do Dr., Norman Vincent Peale, o fundador da Guideposts: “Live your life and forget your age, “” It’s always too early to quit,” e “Sing at least one song a day.”