por Alex Bloom / colaborador escritor
fundador, ScriptReaderPro.com
tómese un momento para imaginar la tarea de escritura de TV de sus sueños? ¿está trabajando en una red como NBC o ABC escribiendo guiones? ¿O te ves trabajando en cable, como FX o HBO? Uno de los mayores errores que cometen los aspirantes a escritores de televisión es no pensar primero en dónde les gustaría que terminara su guion y, en consecuencia, asegurarse de que esté formateado en consecuencia., En lugar de pensar en el formato en términos de Red vs.cable, es mejor pensar en él en términos del tipo de programa que está escribiendo y los estándares de la industria que lo rodean. En términos generales, hay tres tipos de guion de TV que escribirás: sitcom de ½ hora (cámara única), sitcom de ½ hora (cámara múltiple) y Drama de 1 hora.,enerally desea escribir en las principales transiciones directamente en la página:
Frío Abierto (mismo como un Teaser)
Act 1
Act 2
Acto 3
Etiqueta
Mientras que algunos de una sola cámara comedias de TELEVISIÓN (creo que 30 Rock, Californication) a veces se toma con más de una cámara, el punto importante a recordar es que usted necesita para escribir el teaser, ley rompe y la etiqueta directamente en la página., Todos ellos están centrados y subrayados.
el teaser es la secuencia de dos a cinco minutos al principio del espectáculo diseñado para enganchar a la audiencia, y está centrado en la página y subrayado. Mismo con la etiqueta al final: una breve escena generalmente ajenos a la trama principal que claramente los lazos de todo.,ejemplo de una media hora a una sola cámara comedia guión:
½ Hora Sitcom (Multi-Cámara)
Frío Abierto
Act 1
Act 2
Acto 3
Etiqueta
Media hora se muestra en las redes son a menudo multi-cámara— que se disparó rápidamente, en vivo frente a una audiencia del estudio el uso de una matriz de cámaras., Piensa en Frasier o amigos. Esto significa que tienen un estilo muy específico y técnico de formato.,c 79″>Aquí tenemos un ejemplo de Frasier:
1 Hora Drama
Teaser
Act 1
Act 2
Acto 3
de la Ley 4
Act 5
Este tipo de demostración que puede o no puede contener las pausas comerciales en función de si están en la red o el cable, pero si lo hacen van a tierra entre el acto se rompe., Una vez más, todos los descansos del acto están centrados y subrayados.
aquí hay un ejemplo de Breaking Bad:
las diferencias generales entre la escritura para red o Cable
en general, escribir para una red significa en cierta medida estar restringido por convención. Los programas realizados por las redes a menudo no se alejan demasiado de un formato bastante rígido. Piensa en un programa como The Big Bang Theory., Si desglosas un episodio individual en sus ritmos individuales, verás que se adhieren al mismo formato de historia en casi todos los programas. Y esto es cierto del formato en la página también.
vale la pena señalar que los programas de cable a menudo omiten las transiciones directamente en la página. A menudo se ven muy similares a los guiones de películas regulares. Los guiones de Juego de Tronos, por ejemplo, no contienen ninguna Transición En la página, solo sluglines regulares y formato de guion tradicional.,
escribiendo para una red como ABC, NBC, Fox, etc. en gran medida significa estar restringido por el simple hecho de que sus historias estarán dirigidas a la visualización familiar en horario estelar. Esto significa géneros básicos como procedimientos policiales / médicos y no mucho sexo o violencia.
si no te gusta mucho la idea de ser restringido por los jefes de red y tener su creatividad limitada, entonces puede sentirse más en casa escribiendo para cable o un servicio de transmisión como Netflix.,
En cable premium (Sundance, HBO) o cable Básico (FX, AMC) tendrás mucho más alcance para dejar volar tu imaginación y tener más flexibilidad en términos de blasfemia, violencia y sexualidad en pantalla. Programas como True Detective o Twin Peaks se basan en desafiar las convenciones porque a sus creadores se les da rienda suelta para expresar su voz única en el cable. Especialmente canales de cable premium como HBO.,
lo más importante que puedes hacer antes de escribir: investiga
una buena manera de aprender a escribir un script de TV es encontrar y descargar algunos scripts producidos similares al estilo que deseas escribir. Hay muchos sitios de descarga de scripts por ahí, como Drew’s Script-o-Rama o simplemente Scripts, donde puede obtener copias de scripts de forma gratuita y comenzar a descomponerlos y estudiar su formato.,
recuerde que, aparte de la estructura, las diferentes redes, servicios de cable y streaming también tienen sus propias reglas de formato individuales. Uno puede querer encabezados de escena subrayados mientras que otro prefiere que no lo sean, por lo que el mejor consejo que podemos dar es encontrar guiones producidos de su red o canal de cable elegido y luego estudiarlos hasta la muerte.,
TV Script Writing Software
puede sonar rudimentario, pero si está buscando escribir para TV, debe asegurarse de que está utilizando el software de escritura correcto. Muchos aspirantes a escritores de televisión parecen pensar que pueden salirse con la suya usando programas extraños que dejan el formato completamente apagado, pero este es un boleto garantizado para un «pase»inmediato. Simplemente da la impresión de que no eres profesional y que realmente no te importa tu trabajo, por lo que un lector de una empresa pensará «¿por qué debería?»,
gaste unos cuantos dólares en un programa profesional de escritura de guiones como Movie Magic o Final Draft y automáticamente el formato de su guión estará mucho más cerca del estándar de la industria porque estos programas tienen plantillas integradas que quitan la mayor parte del trabajo pesado de sus manos.
conclusión
todo se reduce a asegurarse de que la salida a la que planea lanzar su script de TV tenga el formato y la estructura adecuados., También tiene la opción de tener dos scripts con un formato completamente diferente, uno para red y otro para cable. Eso siempre puede ser una opción inteligente para un aspirante a escritor de televisión también.