ce que j’utilise pour photographier, éditer et imprimer de chez moi.

*les Liens dans ce post sont des liens d’affiliation. Je gagne une commission si vous achetez des choses. Woo!

Comme vous le savez, je viens d’acheter une imprimante. Je fais des recherches sur les imprimantes depuis des mois parce que je voulais commencer à offrir des produits moins chers à mes clients, mais je ne voulais pas simplement envoyer des images à une entreprise et croiser les doigts pour qu’elles se révèlent exactement comme je l’entends.

avertissement juste: faire des impressions de qualité n’est pas bon marché., Et faire des impressions de qualité à la maison n’est pas bon marché non plus. Vous avez besoin d’un peu d’équipement, de papier, de logiciels et de beaucoup de patience.

les bases

Les impressions Fine art/giclée / archival sont réalisées à l’aide d’encres à base de pigments sur du papier sans acide. Ils résistent beaucoup mieux à l’épreuve du temps que les encres à base de colorant et les papiers acides qui se dégradent et se fanent plus facilement. La lumière du soleil et les gaz dans l’atmosphère provoquent la décoloration des encres et le jaunissement des papiers. Les impressions d’archives ne sont pas imperméables à cela, mais elles durent beaucoup plus longtemps. Surtout lorsqu’il est affiché derrière une vitre ou dans un album fermé.,

D’après mes recherches, les impressions à base de pigments peuvent durer près de 100 ans dans des conditions optimales, alors que les impressions à base de colorants ne peuvent durer que 30 ou moins. Une fois, j’ai utilisé une encre de dessin à base de colorant sur une de mes toiles et la couleur s’est considérablement estompée au cours des années 4 sur mon mur. Pas cool.

donc, pigment = bon et colorant=mauvais. Oh, Et acide = mauvais.

ce dont vous aurez besoin pour faire des impressions à la maison:

• Art. (Vous avez probablement cela couvert!)
• caméra ou scanner pour capturer une image haute résolution de votre art. (J’utilise un Canon Rebel T3i qui est interrompu mais c’est une alternative.,)
• un ordinateur avec un bon moniteur pour afficher les couleurs correctes. (Je n’avais pas un bon moniteur alors j’ai acheté celui-ci. Essayez de calibrer votre moniteur.)
• logiciel de retouche Photo. (J’utilise Photoshop.)
• Une imprimante à jet d’encre à base de pigments. (J’ai décidé sur le Canon Pixma Pro 10)
• encres de sauvegarde (Je m’en tiens à la marque Canon.)
• Un coupe-papier guillotine si vous voulez faire des tailles personnalisées.
• papier sans Acide. (J’ai essayé le lustre Canon et le mat Premium.)
• Panneau de support
• sacs en plastique pour la protection.
• mat board (c’est une préférence personnelle., Je n’ai pas perdu mon temps avec elle.)

Mon Imprimante de son Choix

je voulais trouver une imprimante à jet d’encre avec des encres à base de pigments qui ne me feraient pas pauvres. Quand je dis que j’ai recherché des imprimantes pendant des mois, ce que je veux dire vraiment, c’est que j’ai survolé le bouton « Acheter Maintenant » pendant des mois après avoir finalement décidé que c’était l’imprimante que je voulais. J « ai également essayé d » envoyer un courriel à Canon et de tirer le « Hé, j » ai un tas d  » abonnés Instagram, vous voulez me donner une imprimante gratuitement?, »

j’attends toujours une réponse

Canon Pixma Pro 10 (environ $450-6 600)

Le Pixma Pro 10 utilise des encres à base de pigments. Ne vous laissez pas berner par le prix inférieur du Pro 100. Il utilise des encres à base de colorant. Vos tirages auront probablement encore fière allure, mais ils ne seront pas considérés comme des « archives ». (Lisez ceci si vous voulez une comparaison côte à côte du Pro 100 vs Pro 10)

Après avoir obtenu le coup de cette imprimante (je vais passer en revue ma brève panne mentale dans un peu.), Je suis vraiment heureux avec la façon dont il effectue., Je recommande d’aller sur les spécifications de l’imprimante pour obtenir les informations de base, j’ai appris certaines choses qui peuvent vous aider dans votre prise de décision.

ce que j’ai appris sur cette imprimante:

• Les images imprimées semblent plus saturées et plus sombres que le fichier image. Vous devrez modifier les paramètres de votre fichier et de votre moniteur pour en tenir compte.
• La tête d’impression exécute un cycle de nettoyage toutes les 60 heures, ce qui peut gaspiller de l’encre. Vous voulez imprimer tous les deux jours pour éviter cela. Je ne sais pas combien d’encre est gaspillée, mais c’est une plainte courante en ligne. Il en fait un autre à 45 jours., À peu près ne l’achetez pas, sauf si vous prévoyez de l’utiliser plusieurs fois par semaine pour éviter les problèmes d’encre (y compris le colmatage).
• selon le programme à partir duquel vous imprimez, les impressions à partir du même fichier peuvent être différentes. J’ai eu la meilleure chance et la cohérence avec L’utilisation du logiciel Canon. J’utilise Digital Photo Professional 4 et j’imprime avec le plugin Print Studio Pro. Vous pouvez obtenir ces programmes à partir du site Web de Canon et du disque d’installation fourni avec l’imprimante.
• Le Choix du papier est vraiment très important. Selon ce à quoi ressemble votre art, certains papiers ne fonctionneront pas pour vous.,
• C’est lent. Il m’a fallu quelques heures pour imprimer mon premier lot de 50.
• Vous avez besoin de beaucoup d’espace pour poser vos impressions à sécher avant de les empiler. Les Pages ne doivent pas se chevaucher pendant au moins 15 minutes et doivent avoir du papier propre entre elles une fois empilées.
• Vous allez passer par plus d’encre que vous êtes probablement à l’aise avec. (Lisez ceci pour les coûts estimés pour l’Impression Sur Le Canon Pixma Pro 10.,)

Capture et édition D’images

Comme je fais principalement des impressions de mes toiles plus grandes, j’utilise mon appareil photo reflex numérique par opposition à un scanner pour capturer une photo bien éclairée (utiliser des ampoules de lumière du jour ou de la lumière naturelle), puis je corrige les couleurs et recadre dans Photoshop. Si vous créez des œuvres d’art plus petites, vous pouvez essayer d’utiliser un scanner.

Vous devez obtenir l’image la plus grande et la plus haute résolution possible en fonction de la taille des impressions que vous souhaitez réaliser. J’ai choisi d’utiliser 11″ x14  » comme ma plus grande taille d’impression afin que mon appareil photo reflex numérique fonctionne très bien. (Cette imprimante peut aller aussi grand que 13″x19″.,) Si vous utilisez un scanner, numérisez à 300 dpi ou plus.

évidemment, lors de l’édition, l’objectif est d’obtenir que votre fichier image ressemble le plus possible à l’œuvre d’art originale, mais avec la saturation excessive des encres de cette imprimante, vous devrez probablement rendre votre image plus lumineuse que vous n’êtes à l’aise lors de l’édition. C’est pourquoi l’épreuvage est si important.

l’Épreuvage

préparez-vous à perdre quelques cher papier et de l’encre. Une fois que vous avez modifié votre image, vous voudrez imprimer pour voir à quoi elle ressemble., Même si votre image est superbe sur votre moniteur RBG, elle ne se traduira pas exactement en encres CMJN. Alors, imprimez et ajustez. Imprimer et modifier. Plus vous vous habituerez à votre logiciel de retouche photo et à votre imprimante, moins vous aurez besoin d’épreuvage.

Même alors, vos impressions pourrait ne pas ressembler exactement à votre œuvre d’art. Je me battais la tête contre un mur en essayant d’obtenir un match à 100%, parfois vous devez régler avec presque parfait.

étant donné mon niveau de perfectionnisme avec l’édition, Je ne voulais pas faire confiance à l’envoi de mes images à une imprimante professionnelle., Je n’avais aucune idée de ce à quoi ressemblerait mon fichier édité sur leurs imprimantes. Si je devais corriger les couleurs, le processus prendrait une éternité et les imprimantes facturent souvent pour chaque preuve qu’elles vous envoient. Les questions de contrôle. Je les ai.

choix de papier et ma mini panne mentale

rappelez-vous quand j’ai dit que les images étaient différentes selon le programme à partir duquel vous imprimez? Eh bien, ils ont également l’air différent en fonction du papier que vous utilisez. Quand je me suis assis pour faire mon premier tirage, je pensais que j’avais un fichier qui fonctionnerait et le papier approprié pour imprimer., Je voulais utiliser du papier mat, car le papier glacé m’a toujours ennuyé.

Il s’avère que le papier mat est terrible pour les pièces très détaillées avec des couleurs profondes. J’ai lu ceci en faisant des recherches, mais je n’ai pas réalisé à quel point l’information était exacte, alors je l’ai ignorée. Les encres diffusent un peu plus à travers le papier mat, donc tous mes détails de ligne fine ont fini par paraître flous. De plus, mes violets profonds et mes bleus avaient l’air un peu blah. Ce n’était pas aussi perceptible pour mon autre moitié ringarde, mais plus j’imprimais et corrigeais les couleurs, plus je me sentais désespérée., Ajoutez cela à la saturation excessive par défaut des encres de l’imprimante et à la qualité d’image incohérente en fonction du programme à partir duquel j’ai imprimé et vous obtenez un artiste vaincu qui vient de dépenser plus de 800 $pour des impressions merdiques. Oui, j’étais catastrophiste et un peu mélodramatique.

morale de l’histoire, Choisissez le bon papier. J’ai abandonné le papier mat et commandé du papier Luster (semi gloss). Obtenez des échantillons et déterminez sur quel papier votre art a l’air le mieux. Vous pouvez finir par avoir à dépenser $1 à 5 5 par morceau de papier, mais le bon papier en vaut la peine., (Consultez Red River pour obtenir d’excellents conseils sur les imprimantes et les papiers.)

remarque: certains archivistes et galeries deviennent pointilleux sur les papiers sans acide qui utilisent des azurants optiques car c’est un autre élément de l’impression qui peut se décomposer avec le temps. Votre client Moyen Ne s’en souciera probablement pas, mais c’est une autre chose à considérer lors de vos achats papier.

Après avoir trouvé le bon logiciel à utiliser, les paramètres appropriés à modifier dans Photoshop pour compenser la saturation excessive de l’imprimante, et quel papier était le bon pour les images que je reproduisais, j’étais un petit campeur heureux., (Lol, cette pièce s’appelle « feu de camp ». Pour l’obtenir? Campeur heureux?! Omg. Je suis tellement drôle. * rolls eyes at self*)

emballage

Une fois que tout est imprimé et que vous laissez l’encre sécher pendant les 24 heures recommandées, vous pouvez les mettre dans des manchons en plastique avec support et vous préparer à vendre. Yay!!!

(des Questions sur l’expédition de votre travail? Lisez ceci.,)

tirages numérotés, Signatures et éditions limitées

je suis dorky et inclure mon nouveau « certificat de désordre” avec mes impressions et originaux pour ce peu supplémentaire de flair de marque. Je signe et numérote également le dos de l’impression.

Je ne fais que des tirages numérotés en édition limitée. Dans le monde des Beaux-Arts, c’est préféré. Personnellement, je pense que c’est pour garder l’attrait de l’exclusivité et de l’élitisme, qui fait monter la valeur de l’art. En tant que femme d’affaires, c’est un excellent moyen de faire plus d’argent. Si oui, inscrivez-moi., De plus, je suis fatigué de regarder mon art et je ne veux pas Imprimer la même chose encore et encore.

Si vous voulez faire plus de 10 000 tirages en édition ouverte d’une de vos pièces, allez-y. Si vous voulez faire une série limitée de 50 tirages d’une seule pièce et prendre le temps de signer et de numéroter chacun, c’est cool aussi. Gardez simplement à l’esprit comment vos choix affecteront la valeur de votre travail à long terme et ce qui convient à votre marque.

combien cela m’a-t-il coûté?

Le papier, l’encre, l’imprimante, le panneau de support et les manchons en plastique m’ont coûté environ 1000 investment d’investissement., Jusqu’à présent, j’ai imprimé un total de 50 tirages vendables qui, s’ils sont vendus au prix plein, coûteront environ 1750 gross. J’ai encore assez de papier et d’encre pour créer 50 à 150 impressions supplémentaires sans rien investir de plus. Les mathématiques montrent que c’est une entreprise valable.

la vraie question Est de savoir à quelle vitesse puis-je vendre de manière réaliste l’inventaire que je crée. C’est la même chose avec la création d’œuvres d’art originales. Ce n’est pas parce que vous offrez un produit qu’il se vendra.

vous pourriez emprunter la route la moins chère.

Vous n’avez pas 1000 lying? Vous pourriez obtenir une configuration à base de colorant pour un peu moins., Honnêtement, cela ne va sauver que quelques centaines.

peut-être que vous ne vous souciez pas de la qualité des archives. Peut-être que vous n’avez pas besoin de vos empreintes pour durer toute une vie. Si tel est le cas, vous pouvez certainement utiliser une imprimante à base de colorant. Il suffit de ne pas dire que vos impressions sont des archives et ne les prix comme si elles sont. Vous pouvez briser toutes les règles là-bas, mais ne trompez pas vos clients.

Vous pouvez également utiliser l’imprimante à base de colorant pour les cartes de voeux et autres produits qui ne sont pas destinés à durer longtemps.

vous pouvez payer d’autres personnes pour tout gérer pour vous.,

Si vous n’êtes pas une personne pratique et que vous ne voulez pas jouer avec tout ce que je viens de décrire ci-dessus, alors vous pouvez trouver une imprimante locale dans votre région qui s’occupera de tout. Il y a des gens qui vont photographier ou numériser votre travail, corriger la couleur et imprimer. Tout dépend de combien d’argent vous êtes prêt à dépenser.

Vous pouvez également éditer vous-même une image et la donner à une imprimante pour économiser de l’argent. Une imprimerie locale m’a donné un devis de 330 $pour 40 -11  » x14  » impressions pigmentaires., Avoir une impression professionnelle mon travail à ce prix aurait été moins cher au départ, mais encore une fois, je ne voulais pas abandonner le contrôle du processus et une fois que j’utiliserai plus mon imprimante, mon coût par impression baissera.

Si vous choisissez d’externaliser, posez beaucoup de questions et assurez-vous d’obtenir la qualité que vous voulez.

devriez-vous faire des impressions?

je vais vous mettre fortement en garde contre le saut dans les impressions, sauf si vous avez la possibilité de les vendre maintenant. On vous demande constamment des impressions? Vendez-vous les originaux trop rapidement pour répondre à la demande?, Faites-vous beaucoup d’événements où les impressions pourraient être un achat rapide?

Si vous n’avez que quelques centaines d’abonnés, vendez principalement en ligne, et que vous avez du mal à vendre vos originaux–n’investissez pas dans les fournitures pour faire des impressions. En 2010, j’ai fait faire un énorme lot de tirages quand j’ai commencé à faire des foires d’art. Après trois foires, la vie m’a gêné et j’ai eu un tas d’inventaire que j’ai transporté pendant des années. Je ne plaisante pas, j’ai jeté le dernier d’entre eux à la poubelle, avant de déménager en Californie à la fin de juin. Bon débarras.,

Si vous développez encore votre style et votre image de marque, je suggère également d’attendre pour faire des impressions. Si vous avez du mal à vendre votre art maintenant (lisez ceci) et qu’il n’y a pas de demande pour des impressions de votre travail, je suggère toujours d’attendre.

Vous pouvez très certainement ignorer mes conseils et essayer si vous êtes déterminé. La version 2010 de mon aurait été comme « Vous ne savez rien! Je vais faire ce travail!” Elle était si courageuse. Je veux juste lui tapoter sur le cabotin et donner à cette pauvre fille un câlin.,

en fin de compte, vous seul savez ce qui est bon pour votre entreprise, mais si vous voulez discuter de vos options avec un autre artiste, je suis toujours heureux d’offrir mes services de conseil.

Conclusion

Au début, j’étais excité au sujet de mon imprimante. Puis je l’ai détesté. J’ai mangé avec une certaine tristesse à la crème glacée. Appelé le support client Canon pour demander si leur papier mat est censé ressembler à de la merde. Et maintenant, j’adore mon imprimante et tous les petits bébés imprimés qui en sortent.

Il y a une courbe d’apprentissage avec chaque nouvelle chose que vous sautez dans. Faites vos recherches et trouvez une option qui vous convient.,

Au moment où j’écris ceci, j’imprime un nouveau lot d’impressions 11″x14″. Chacun est tout aussi parfait que le dernier–mais je brûle aussi à travers l’encre aussi vite que j’ai pelleté cette glace à la tristesse dans mon face…so il y a ça.

Comme toujours, si vous avez des questions ou des commentaires, veuillez les laisser ci-dessous en commentant est ouvert ou contacter directement avec moi. J’aime entendre parler de vous!

bonne impression potentielle!

-Kelly

P.S. si vous aimez mes blogs et que vous vous inspirez du contenu que j’ai publié, pensez à devenir un Patron de Messy Ever After sur Patreon., Promettre seulement 1 $par mois me permet de continuer à faire ce que je fais. De plus, vous obtenez de petits avantages supplémentaires comme les fonds d’écran de téléphone et la possibilité de choisir mon cerveau quand vous le souhaitez via l’artiste Q&un avantage.

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