rien ne résume plus clairement les contributions de Janet Jackson à la musique pop que l’interlude qui sert de transition entre le trio d’ouverture de pistes socialement conscientes de Rhythm Nation et les chansons d’amour largement sentimentales qui suivent: « Get the point? Bon, let’s dance., »Elle a traversé de nombreuses phases (stagiaire industrielle, vamp conquérante, jardinier spirituel, 20 ans), mais couvre toute sa carrière et ces étapes semblent moins clairement délimitées que les chapitres respectifs de la plupart des icônes comparables, avec des sommets symétriquement uniformes et des vallées étonnamment rares. Avec Janet, le principe du plaisir a toujours servi de conscience musicale, et il l’a guidée à travers une carrière presque inégalée dans sa capacité à servir des confiseries pop sans chichis., Contrairement à celle de big brother Michael ou de sa rivale sur les charts de danse des années 80 et 90, Madonna, il n’y a pas d’acide dans la livraison de Janet, juste du bubblegum. Les nasty boys de Slant ont décidé une fois pour toutes de compter ses 25 plus grandes chansons, de ses succès les plus emblématiques à ses favoris cultes les moins annoncés. Eric Henderson
note de L’éditeur: Cet article a été initialement publié le 14 septembre 2015.
« Commentaires”
la Technologie est la poussée de 2008 infectieuses et ridiculement bizarre unique « Feedback., »Avec cela, Jan a récupéré son 4/4, assimilant son vagin à un subwoofer (et, notamment, son clitoris à des cordes de guitare) et son fanfaronnade à une journée à fort débit. Les beats sont libres mais oppressants, les synthés scratchy et impatients, l’accompagnement parfait de la frustration libidineuse du chanteur., Sal Cinquemani
« All for You”
difficile de dire qui était le plus grand: cet hymne disco de retour (qui s’est assis au sommet des charts Billboard pendant sept semaines en 2001) ou la taille de l’impressionnant panier que le gars qui a attiré L’attention de Janet avait apparemment (et sur lequel, Ce qui frappait à propos de « All for You” à l’époque n’était pas sa franchise sans faille (la chanson entière est que Jackson frappe fondamentalement L’auditeur à l’envers avec la promesse qu’elle n’est pas difficile à obtenir), mais l’atmosphère de frivolité sans air qui l’entoure., C’est une confiture de sexe qui ressemble à un tour de carnaval. Henderson
« Funky Big Band”
la réalité, comme quiconque a vu Paris brûle le sait, présume des conceptions ambitieuses parmi ceux qui l’épousent. « Funky Big Band » saisit ce concept très glamour dès son interlude d’ouverture, « The Lounge », qui plonge les auditeurs dans le milieu illicite d’un speakeasy avec mot de passe avant de leur rappeler: « vous devez être réel/si vous voulez entendre le Funky big band., »De ses gribouillis de clavinet acidulés à ses boucles de jazz rugissantes échantillonnées par Lionel Hampton (les producteurs Jimmy Jam et Terry Lewis avaient clairement tourné Soho une ou deux fois), « Funk Big Band” est le beau-fils bâtard militant des pitreries zoot-suit de « Alright. »Henderson
”Velvet Rope »
Une chanson sur l’autonomisation de soi, mettant en vedette une chorale d’enfants et un solo de violon pour démarrer, sent d’inévitable mawkishness., Mais avec la production réfléchie de Jimmy Jam et Terry Lewis, la livraison sans prétention de Janet de même des paroles comme « One love’s the answer”, et le solo énervé de la violoniste Vanessa Mae, ce schmaltz-fest potentiel est devenu un thème réfléchi-établissant l’introduction à L’album le plus personnel de Janet à ce jour. Cinquemani
« Solitaire”
tout au Long de Janet impériale phase, le modèle appelé pour chacun de ses albums à fermer avec une suite de aime les ballades., Skippable comme l « un d » eux peut avoir semblé quand tout ce que vous vouliez faire était de suivre le propre mantra de Janet » obtenir le point? Bon, dansons », les meilleurs d’entre eux—comme cette invitation sensuelle et intime d’une âme isolée à une autre-s’exposent aux moments les plus inattendus. Tout comme le sexe. Henderson
Janet Jackson mettant en vedette J., Cole,”No Sleeep »
Giving precisely zero fucks après avoir distribué une série d’albums et de singles désespérés pour eux, Janet Jackson a fait confiance à la vente douce en choisissant le single principal de son album de réunion produit par Jimmy Jam et Terry Lewis, Unbreakable. Le downtempo « No Sleeep », langoureux (ou” peluche », comme elle roucoule deux fois) à tous égards, mais pour ces claps acérés et affirmés sur le backbeat, n’est pas tellement sexy que c’est quelque chose de moins facile à trouver dans la pop: intime. Ce qui ne veut pas dire que sa rejouabilité n’a pas prouvé tantrique., Comme faire l « amour avec quelqu” un que vous connaissez vraiment, « No Sleeep » s » améliore en quelque sorte plus vous le posez. Henderson
« Control”
bien que le mix vidéo « live” ait donné une qualité plus robuste et organique à la chanson-titre du breakthrough Control de Jackson en 1986, la programmation de la batterie staccato, le cliquetis immaculé et la voix prince) dans une direction électronique plus high-tech., Cependant, ce sont surtout les paroles de la chanson, détaillant la proclamation d’émancipation de Janet de l’œil vigilant de son père tristement dominateur, qui font de « Control” un moment décisif dans la carrière de la chanteuse., Cinquemani
« Any Time, Any Place”
Ce smash improbable est un défouloir suintant et lent dans la tradition de Barry White et Marvin Gaye, tous les doigts de reverb-y et la basse et la guitare prononcées, avec la voix de Janet atteignant une hauteur fervente et authentique pendant le deuxième Pré-refrain, dans lequel elle vamps, « je m’en fous! Je veux vous maintenant!” Cinquemani
« Palpiter”
janet. était un cock-tease d’un album-et pas seulement lyrique., Le « Throb » presque sans structure est simplement une suggestion d’une chanson pop réelle, existant principalement comme une vitrine pour les promesses limp de Jackson à « boom, boom, boom until noon, noon, noon” et la tentative plus que convaincante de Jimmy Jam et Terry Lewis aux rythmes hard et house-orgy de l’époque. Cinquemani
« Vous Voulez Ce”
Si « Le Principe de Plaisir”, a écrit le livre, « Vous Voulez Ce” vécu., Ancrée par des échantillons de Good Time Island de Diana Ross and The Supremes et Kool and The Gang, et un ascenseur lyrique direct de « Shout” des Isley Brothers, la chanson joue coy (« you better work it, boy/No, it won’t come easy”), mais ce morceau de fête claquant au piano est littéralement la chanson la plus facile et la moins compliquée qu’elle Il fait « Escapade « sembler comme une dissertation difficile, et” Runaway » comme un examen final., Henderson
« This Time”
sur lequel la chanteuse d’Opéra Kathleen Battle émerge comme un phénix des cendres de la rage de Janet contre « nasty hoes”, une sorte de déesse féroce et industrielle de la vengeance domestique venue rendre le jugement final. Cinquemani
« the Knowledge”
continuation des thèmes sonores et lyriques de « Rhythm Nation”, « The Knowledge” est un traité industriel clivant sur la nécessité d’une réforme de l’éducation., Pas exactement un sujet sexy pour la piste de danse, mais quand la piste se termine et Jackson demande, » Obtenir le point? Bien, Dansons, » la vérité est que nous l’étions déjà. Cinquemani
« revenez-moi”
Sal Cinquemani, co-fondateur de Slant, s’est plaint une fois que vous ne pouviez pas comprendre un seul mot sortant de la bouche de Janet sur cette lamentation densément stratifiée. Après avoir écouté la version en espagnol, Je ne nie pas le point., Mais il y a quelque chose de presque plus émouvant dans ses tentatives de communiquer des sentiments douloureux avant qu’elle n’abandonne complètement pendant que les cordes gonflent autour d’elle. Comme le reste de sa musique à l’époque, « reviens-Moi” rayonne la mythique Minneapolis sound, mais son mélodrame est tout droit sorti d’Hollywood., Henderson
« My Need”
Jimmy Jam et Terry Lewis étaient au sommet de leur jeu en 1997 The Velvet Rope, leur quatrième album avec Jackson, mariant la précision et les arrangements axés sur les détails de Rhythm Nation avec les sons plus chauds et plus sensuels de janet., mais en évitant la surproduction parfois étouffante de ce dernier. Reprenant son crochet de « You’re All I Need to Get By » D’Ashford et Simpson, « My Need » mélange habilement les harmonies généreusement empilées de Janet, un lit à peine là des orgasmes en boucle du chanteur, et un échantillon de—quoi d’autre?,- « Love Hangover » de Diana Ross pour concocter ce qui est peut-être L’album le plus sexy de Jackson. Cinquemani
« Scream” (w/Michael Jackson)
ayant toujours envié la « Rhythm Nation” de sa petite sœur, Michael Jackson a fait appel à ses principaux collaborateurs, Jimmy Jam et Terry Lewis, pour une grande partie de son histoire d’album de 1995, y compris cette bête d’un duo dance-rock, qui, « Scream », alors, est techniquement une chanson MJ, mais le son est manifestement celui de Janet, même si, au milieu des années 90, c’est celui dont elle avait déjà commencé à sortir. Cinquemani
« Vide”
En 1998, Madonna plus ou moins fait semblant, elle a inventé l’electronica. L’année précédente, cependant, Janet a discrètement glissé l’un des titres les plus aventureux, les plus audacieux et les plus voyants des années 90 sur la queue de son album le plus dense et le moins pénétrable., « Empty » présage la promesse à la fois titillante et isolationniste de rencontres virtuelles, de réseaux sociaux et de cybersexe, soulevant des questions difficiles sur l’avenir de l’interaction humaine et plaçant le débat contre L’amalgame étonnant et puissant de Jam et Lewis de ballades R&b, rythmes de jungle dystopiques, échantillons vocaux globe-trotteurs, poèmes, Henderson
« Got ‘Til It’s Gone”
Avec son ambiance downbeat, la performance vocale slack (presque désultoire) de Janet, et cet échantillon carrément orthogonal de Joni Mitchell, « Got ‘Til It’s Gone” à ce jour est l’un des virages à gauche les plus perplexes de moins initialement calé l’élan derrière la corde de velours et laissé beaucoup poser la même question invité Q-tip fait: « maintenant, pourquoi vous voulez aller et faire ça?” Comme d’habitude il n’était pas, et, rétrospectivement, brillamment donc., Une « douleur ordinaire » comprimée et inversée par le genre, la chanson présente une Janet plaintive déplorant l’amour qu’elle a perdu avant de saper complètement son tempérament auto-pitoyable. Venant après l’agressif « You”, « Gone » A Janet prenant ses propres conseils. Henderson
« Alright”
« Escapade” est, bien sûr, la chanson dans laquelle Janet a nommé sa nouvelle ville préférée, mais en tant que résidente des villes jumelles, j’ai toujours senti que « Alright” sonnait le plus Minneapolis de toutes ses chansons., Ce qui ne veut pas dire qu’il incarne le son de Minneapolis; au contraire, « Alright” est peut-être la piste la plus douce et la plus douce de Rhythm Nation, sans les bords acides qui doivent provenir de sept ou huit mois de temps intolérablement glacial. Vivre ici exige une certaine soumission à la fantaisie harmonieuse, et”Alright » —six minutes et demie de positivité de tissage de bracelet d’amitié new-Jill-swing sans drame-pourrait faire fondre les cœurs gelés de Prince, des frères Coen et de Bob Dylan., Henderson
« Love Will Never Do (Without You)”
Le septième single de Rhythm Nation, et le seul numéro midtempo de l’album, est sans doute devenu son plus durable, en grande partie grâce au Clip emblématique de Herb Ritts, qui a trouvé la chanteuse émergeant féminité sensuelle. Mais même ces visuels mémorables ne seraient allés si loin pour pousser Janet vers le statut d’icône si la chanson n’était pas tout aussi naissante., Chaque chanson d « amour qu » elle a enregistrée en amont de celle-ci ressemble à une chanson de Cour d » école en comparaison. Et si vous ne haletez pas quand Janet saute une octave en entrant dans le deuxième couplet, et si vous ne vous évanouissez pas quand elle se jette dans le pont en chantant « je me sens mieux quand je t’ai près de moi”, vous n’avez pas raison. Henderson
« Qu’Avez-Vous Fait pour Moi Dernièrement”
C’est mignon que le seul qui a introduit Janet comme un pop vigueur dans son propre droit a un côté yeux dardant kiss-off., Control était un projet centré autour de la petite sœur par excellence qui sortait de l’ombre et fléchissait son autonomie. « What Have You Done for Me Lately » est un snit obsessionnel qui construit toute une affaire autour des raisons pour lesquelles quelqu’un d’autre est en charge de chaque humeur éveillée de notre protagoniste. En d’autres termes, le premier succès de bonne foi de Janet est pétri de l’idée que, malgré toutes les affirmations « cette fois, je vais le faire à ma façon” ailleurs, on ne peut tout simplement pas le faire seul., C’est un prologue assez doux-amer pour tout ce qui a suivi, et L’accompagnement au piano brillamment piquant de Jimmy Jam et Terry Lewis ne pourrait pas être mieux calibré. Henderson
« That’s The Way Love Goes”
avec sa boucle hip-hop mesurée et son crochet d’une ligne titulaire, le premier single de janet en 1993. était, après l « assaut de trois ans de bombastic dance-pop chart-toppers de Rhythm Nation, étonnamment élégant, discret, et finalement définissant l » époque., Cinquemani
« The Pleasure Principle”
alors que la chanson-titre de son Breakthrough Control de 1986 a trouvé la chanteuse prendre les rênes de sa vie professionnelle, le dernier single de l’album, « The Pleasure Principle”, l’a trouvée prendre le contrôle d’une relation personnelle en refusant de se contenter, Écrite et produite par un ancien claviériste de Prince et Jam et Lewis cohort Monte Moir, L’ensemble de la chanson met en parallèle une histoire d’amour fugace avec une balade en limousine, tandis que les synthés se cognent comme des amortisseurs cassés et que la guitare électrique grince comme du caoutchouc sur le trottoir. Janet, vis-à-vis de Moir, invoque « Big Yellow Taxi”, une chanson qu’elle appellerait de manière plus flagrante pour « Got ‘Til It’s Gone” de 1997, tandis que Moir, Jam et Lewis—et, sur le mix unique supérieur, Shep Pettibone—pavent sur toutes les traditions soul pour mettre en place un cliquetis, vrombissement, parc industriel fracassant., Cinquemani
« When I Think of You”
de ses accords de piano d’ouverture indélébiles à ses tambours de réverbération et joyeux coups de klaxon, « When I Think of You” est moins encombré que la plupart des titres que Jimmy Jam et Terry Lewis allaient produire pour Mme Jackson. Son tout premier succès # 1, le single définit également pratiquement la sensibilité” feel-good » de près de la moitié du catalogue de Jackson, capturant l’exaltation du nouvel amour sans jamais glisser dans la mélasse., Cinquemani
« Rhythm Nation”
« No struggle, no progress”, prévient Janet au début du deuxième verset de son appel aux armes de 1814, mais la seule vraie lutte à être entendue est d’essayer de chausse une rime oblique du dernier mot en soulignant maladroitement sa deuxième syllabe. Dans cette fraction de seconde, oui, elle est très bien une jeune femme de 23 ans essayant de justifier sa propre contribution à la grande conversation., À tous les autres égards, « Rhythm Nation” sonne toujours comme le plus confiant, assuré, et concentré de ses efforts bientôt à être profuse pour synergiser son appel de masse avec son besoin de prosélytisme. La marque de rébellion que le colportage de Janet—égalité raciale, combinaisons de danses utopiques—était même alors naïvement familiale, mais c’est là que la livraison néophyte de Janet fait toute la différence. À la fin des années 80, la promesse des années 60 ne pouvait pas sembler plus chère. Mais la vigueur juvénile de” Rhythm Nation » est éternelle., Henderson
« Si”
Comme mentionné précédemment, beaucoup de sexe sur janet. est imminent ou simplement imaginé. Et « If », dont le titre même incarne ce fait, parle essentiellement de masturbation, Jackson décrivant ce que son amant ” lisse et brillant » ressent contre ses lèvres tout en se frottant ostensiblement sous les couvertures., Même l’échantillon principal de la piste dance-rock, mis en lumière lors d’un pont musical qui transforme l’anticipation dynamique de l’original en frustration charnelle, porte ce thème: « Un jour, nous serons ensemble.” Tout simplement pas encore. Ou peut-être jamais. Cinquemani
