PlaceEdit

lorsque Cisneros décrit les aspirations et les luttes des Chicanas, le thème du lieu émerge souvent. Place fait référence non seulement aux lieux géographiques de ses romans, mais aussi aux positions de ses personnages dans leur contexte social. Les Chicanas occupent fréquemment des endroits dominés par les Anglo et les hommes où ils sont soumis à une variété de comportements oppressifs et préjudiciables; L’un de ces endroits qui intéresse particulièrement Cisneros est la maison. Comme les critiques littéraires Deborah L., Madsen et Ramón Saldívar ont décrit, la maison peut être un endroit oppressif pour les Chicanas où ils sont soumis à la volonté des chefs de famille masculins, ou dans le cas de leur propre maison, il peut être un endroit habilitant où ils peuvent agir de manière autonome et s’exprimer de manière créative. Dans la maison de Mango Street, La jeune protagoniste, Esperanza, aspire à avoir sa propre maison: « pas un appartement. Pas un appartement dans le dos. Pas un homme de la maison. Pas un papa. Une maison tous les miens. Avec mon porche et mon oreiller, mes jolis pétunias violets. Mes livres et mes histoires. Mes deux chaussures attendent à côté du lit., Personne à qui secouer un bâton. Personne n’a de déchets à ramasser après. »Un écrivain en herbe, Esperanza aspire à « un espace pour moi d’aller, propre comme le papier avant le poème. »Elle se sent mécontente et piégée dans sa maison familiale, et voit d’autres femmes dans la même position. Selon Saldívar, Cisneros communique à travers ce personnage qu’une femme a besoin de sa propre place pour réaliser son plein potentiel—une maison qui n’est pas un lieu de violence patriarcale, mais plutôt « un lieu de création poétique de soi., »Une source de conflit et de chagrin pour les personnages Chicana de Cisneros est que la société dominée par les hommes dans laquelle ils vivent leur refuse cet endroit. Des critiques telles que Jacqueline Doyle et Felicia J. Cruz ont comparé ce thème dans le travail de Cisneros à l’un des concepts clés du célèbre essai de Virginia Woolf « a Room of One’s Own », selon lequel « une femme doit avoir de l’argent et une chambre à elle si elle veut écrire de la fiction », ou autrement dit, « la sécurité économique » et la liberté personnelle sont nécessaires à « la production artistique., »

Cisneros explore la question de la place en relation non seulement avec le genre mais aussi avec la classe. Comme L’a noté Saldívar,  » outre l’exigence personnelle d’un espace féminin sexué, Esperanza reconnaît également les exigences collectives des travailleurs pauvres et des sans-abri. »Il fait référence à la détermination D’Esperanza à ne pas oublier ses racines ouvrières une fois qu’elle aura obtenu la maison de ses rêves et à ouvrir ses portes à ceux qui ont moins de chance. Esperanza dit « Les clochards de passage demanderont, puis-je entrer? Je vais leur offrir le grenier, demandez-leur de rester, parce que je sais comment c’est d’être sans maison., »Selon Saldívar, cette déclaration D’Esperanza fait allusion à « la nécessité d’un espace de vie décent » qui est fondamental pour tous, malgré les différentes oppressions auxquelles ils sont confrontés.

Construction de la féminité et de la sexualitémodifier

comme Madsen l’a décrit, « L’effort de Cisneros pour négocier une identité interculturelle est compliqué par la nécessité de remettre en question les valeurs patriarcales profondément enracinées des cultures mexicaine et américaine., »La vie de tous les personnages féminins de Cisneros est affectée par la façon dont la féminité et la sexualité féminine sont définies dans ce système de valeurs patriarcal et ils doivent lutter pour retravailler ces définitions. Comme Cisneros l’a dit: « il y a toujours cet équilibre, nous devons définir ce que nous pensons être bien pour nous-mêmes au lieu de ce que notre culture dit. »

Cisneros montre comment les Chicanas, comme les femmes de nombreuses autres ethnies, intériorisent ces normes dès leur plus jeune âge, grâce à l’éducation informelle des membres de la famille et à la culture populaire., Dans la maison de Mango Street, Par exemple, un groupe de personnages de filles spéculent sur la fonction des hanches d’une femme: « elles sont bonnes pour tenir un bébé quand vous cuisinez, dit Rachel … Vous avez besoin d’eux pour danser, dit Lucy … Tu dois savoir marcher avec les hanches, pratiquer tu sais. »Les rôles féminins traditionnels, tels que l’éducation des enfants, la cuisine et l’attraction de l’attention masculine, sont compris par les personnages de Cisneros comme leur destin biologique., Cependant, lorsqu’elles atteignent l’adolescence et la féminité, elles doivent concilier leurs attentes en matière d’amour et de sexe avec leurs propres expériences de désillusion, de confusion et d’angoisse. Esperanza décrit son « initiation sexuelle » -une agression par un groupe de garçons Anglo-Américains alors qu’elle attendait son amie Sally au champ de foire. Elle se sent frappée et impuissante après cela, mais surtout trahie; non seulement par Sally, qui n’était pas là pour elle, mais « par toutes les femmes qui n’ont jamais manqué de contredire la mythologie romantique de l’amour et du sexe »., Cisneros illustre comment cette mythologie romantique, alimentée par la culture populaire, est souvent en contradiction avec la réalité dans Woman Hollering Creek et D’autres histoires, où de multiples références aux telenovelas romantiques surveillées de manière obsessionnelle par les personnages féminins sont juxtaposées aux abus et à la pauvreté auxquels ils sont confrontés dans leur propre vie.,

lorsque Cisneros aborde le sujet de la sexualité féminine, elle dépeint souvent des scénarios négatifs dans lesquels les hommes exercent un contrôle sur les femmes à travers le contrôle de leur sexualité, et explore le fossé qu’elle perçoit entre les expériences sexuelles réelles des femmes et leur représentation idéalisée dans la culture populaire. Cependant, Cisneros décrit également la sexualité féminine en termes extrêmement positifs, en particulier dans sa poésie. Cela est vrai, par exemple, de son volume de poésie de 1987 My Wicked, Wicked Ways., Selon Madsen, Cisneros se qualifie de  » méchante « pour s’être »réappropriée, prise en main, sa propre sexualité et son articulation – un Pouvoir interdit aux femmes sous le patriarcat ». À travers ces poèmes, elle vise à représenter « la réalité de la sexualité féminine » afin que les lectrices reconnaissent les « effets de division » des stéréotypes auxquels elles sont censées se conformer, et « découvrent le potentiel de joie dans leur corps qui leur est refusé ».,

Cisneros brise la frontière entre ce qui est une façon socialement acceptable pour les femmes d’agir et de parler et ce qui ne l’est pas, en utilisant un langage et des images qui ont un « humour tapageur » et une « énergie extravertie » et sont même parfois « délibérément choquants ». Tous les lecteurs n’apprécient pas cette qualité « choquante » de certains travaux de Cisneros. Les lecteurs féminins et masculins ont critiqué Cisneros pour la façon dont elle célèbre sa sexualité, comme la photographie suggestive d’elle-même sur la couverture de My Wicked, Wicked Ways (3rd Woman Press, 1987)., Cisneros dit de cette photo: « la couverture est celle d’une femme s’appropriant sa propre sexualité. À certains égards, c’est aussi pourquoi c’est méchant: la scène enfreint cette frontière en disant  » je vous défie. Je vais vous raconter ma propre histoire. » »Certains lecteurs » n’ont pas perçu le sens transgressif du geste », pensant qu’elle était simplement obscène pour une valeur de choc, et ont remis en question sa légitimité en tant que féministe. La réponse initiale de Cisneros à cela a été la consternation, mais elle rapporte alors penser « attendez une seconde, où est votre sens de l’humour? Et pourquoi une féministe ne peut-elle pas être sexy?, »

Construction de L’identité Chicanemodifier

Les défis auxquels sont confrontés les personnages de Cisneros en raison de leur genre ne peuvent être compris indépendamment de leur culture, car les normes qui dictent la façon dont les femmes et les hommes doivent penser et se comporter sont culturellement déterminées et donc distinctes pour différents groupes culturels., À travers ses œuvres, Cisneros transmet les expériences des Chicanas confrontant les « valeurs patriarcales profondément enracinées » de la culture mexicaine à travers des interactions non seulement avec les pères mexicains, mais avec la communauté plus large qui exerce une pression sur eux pour se conformer à une définition étroite de la féminité et à une position inféodée aux hommes.

un thème récurrent dans L’œuvre de Cisneros est la triade de figures que L’écrivain et théoricien Gloria Anzaldúa a appelé « nos mères »: La Virgen de Guadalupe, La Malinche et La Llorona., Ces figures symboliques sont d’une grande importance pour la politique identitaire et la culture populaire au Mexique et dans le sud-ouest des États-Unis, et ont été utilisées, soutient la théoricienne Norma Alarcón, comme points de référence « pour contrôler, interpréter ou visualiser les femmes » dans la culture américano-mexicaine.

de nombreux théoriciens, dont Jacqueline Doyle, Jean Wyatt, Emma Perez et Cordelia Candelaria, ont soutenu que l’identité de genre des femmes mexicaines et chicanes est construite de manière complexe en référence à ces trois figures., La Vierge de Guadalupe, icône Catholique de la manifestation de la Vierge Marie dans les Amériques, est vénérée au Mexique comme une « mère et jeune fille nourricière et inspirante ». La Malinche, maîtresse indigène et intermédiaire du conquistador Hernán Cortés, est selon Wyatt « devenue la représentante d’une sexualité féminine à la fois passive », » violable »et toujours déjà coupable de trahison ». Cisneros décrit la dichotomie problématique de la Vierge et de la prostituée présentée par ces deux figures: « nous sommes élevés dans une culture mexicaine qui a deux modèles: La Malinche et la Virgen de Guadalupe., Et vous savez que c’est un chemin difficile à parcourir, l’un ou l’autre, il n’y a pas d’entre-deux. »Madsen a noté que ces archétypes « bons » et « mauvais » sont encore compliqués par la perception, détenue par de nombreuses féministes Chicana, qu’ils seraient coupables de trahir leur peuple, comme La Malinche, si elles tentent de définir leur féminité en termes plus « Anglo ». À travers son travail, Cisneros critique les pressions auxquelles les Chicanas sont confrontées pour supprimer leur sexualité ou la canaliser dans des formes socialement acceptables afin de ne pas être étiquetées « Malinchista … corrompu par les influences gringa qui menacent de diviser les gens ».,

la troisième figure, La Llorona, qui dérive d’un conte populaire Mexicain/sud-ouest vieux de plusieurs siècles, est « une jeune fille fière se marie au-dessus de son poste et est tellement enragée quand son mari prend une maîtresse de sa propre classe qu’elle noie leurs enfants dans la rivière ». Elle meurt affligée par le bord de la rivière après avoir été incapable de récupérer ses enfants et on prétend qu’elle peut être entendue gémir pour eux dans le bruit du vent et de l’eau., Ces entités, de la douce et pure Virgen de Guadalupe, à la violée et perfide La Malinche, à La Llorona éternellement endeuillée, donnent lieu à une « subjectivité fragmentaire » souvent vécue par les Chicanas, et à leur besoin de se réconcilier avec elles, de les renégocier à leurs propres conditions, ou de les rejeter complètement.

Les Trois « mères » sortent le plus clairement dans Woman Hollering Creek et D’autres histoires., Dans les histoires « Never Marry a Mexican « et » Woman Hollering Creek », Les protagonistes féminines sont aux prises avec ces »icônes mexicaines de la sexualité et de la maternité qui, intériorisées, semblent leur imposer une définition limitée et même négative de leur propre identité de femme ». Le protagoniste de « Never Marry a Mexican » est hanté par le mythe de La Malinche, qui est considérée comme une putain et un traître, et défie la sexualité passive de La Malinche avec sa propre sexualité agressive., Dans « Woman Hollering Creek », la protagoniste réinvente le mythe de la Llorona lorsqu’elle décide de prendre en charge son propre avenir et celui de ses enfants, et découvre que le grito du mythe, qui est le mot espagnol pour le son émis par la Llorona, peut être interprété comme un » cri joyeux  » plutôt qu’un cri de deuil. C’est la frontière, ce juste milieu symbolique entre deux cultures, qui « offre un espace où une telle négociation avec des idéaux de genre fixes est au moins possible ».,

BorderlandEdit

même si Cisneros ne situe pas explicitement ses histoires et ses romans sur la frontière entre le Mexique et les États-Unis, Sadowski-Smith identifie le concept comme peut-être le thème le plus saillant de Cisneros en raison des passages frontaliers constants, à la fois réels et métaphoriques, des personnages dans toutes ses œuvres. La maison de Mango Street se déroule à Chicago, où vit la narratrice, et à Mexico, où elle rend visite à sa famille élargie. Caramelo se déroule principalement dans ces contextes aussi bien, mais une partie du livre détaille les expériences du narrateur comme un adolescent à San Antonio, TX., Divers personnages de Woman Hollering Creek et D’autres histoires font également des voyages au Mexique pour retrouver les membres de leur famille. Cependant, pour citer les critiques littéraires Jesús Benito et Ana María Manzanas, « l’image de la frontière est devenue pleinement significative non seulement lorsque nous la considérons comme une ligne physique, mais lorsque nous la décentrons et la libérons de la notion d’espace pour englober les notions de sexe, de classe, de genre, d’ethnicité, d’identité et de communauté., »Cisneros sépare souvent la frontière de sa signification strictement géographique, l’utilisant métaphoriquement pour explorer comment L’identité Chicana est un amalgame des cultures mexicaine et Anglo-américaine. La frontière représente les expériences quotidiennes de personnes qui ne sont ni complètement d’un endroit ni de l’autre; parfois la frontière est fluide et deux cultures peuvent coexister harmonieusement au sein d’une même personne, mais à d’autres moments elle est rigide et il y a une tension aiguë entre elles., La critique littéraire Katherine Payant a analysé la métaphore de la frontière dans Woman Hollering Creek and Other Stories, qui se manifeste par des références aux racines mexicaines des personnages Chicana / o et à la migration (im)entre les deux pays, la récurrence des mythes précolombiens, Métis et Chicano du Sud-ouest, et la représentation des Chicanas/os comme « à cheval sur deux ou trois cultures., »Payant utilise le concept de Gloria Anzaldúa de vivre « aux frontières » pour décrire l’expérience des personnages Chicana de Cisneros qui, en plus de leur lutte pour surmonter les constructions patriarcales de leur genre et de leur identité sexuelle, doivent négocier les frontières linguistiques et culturelles.