Il y a un vieux dicton qui dit que si vous faites ce que vous aimez, vous ne travaillerez jamais un jour dans votre vie, et il s’ensuit sûrement que si vous ne travaillez jamais un jour dans votre vie, vous

Tony Bennett, qui a fêté son 94e anniversaire le 3 août 2020, fait ce qu’il aime—chanter et peindre—depuis plus de 70 ans et il ne montre aucun signe de ralentissement.,

Bennett est né Anthony Dominick Benedetto— »bienheureux » en italien—le 3 août 1926, dans le Queens, New York. Son père était épicier, sa mère couturière et leurs deux familles ont émigré aux États-Unis de la région de Calabre en Italie au tournant du siècle dernier.

son père est mort alors que Bennett n’avait que 10 ans., Sa famille a eu des difficultés financières, mais comme beaucoup d’enfants de la dépression, il a été fasciné par les chanteurs qu’il a entendus à la radio, D’Al Jolson à Eddie Cantor et Bing Crosby ainsi que de nombreux artistes de jazz de premier plan de l’époque tels que Louis Armstrong et Joe Venuti.

Bennett, dont L’oncle Dick était danseur de claquettes dans le vaudeville, chantait déjà à l’âge de 10 ans; il s’est produit à L’ouverture du Triborough Bridge de New York, debout juste à côté du maire Fiorello La Guardia (et a reçu une tape sur la tête de son honneur pour son trouble).,

à 13 ans, Bennett aidait à subvenir aux besoins de sa famille en travaillant comme serveur chanteur dans divers restaurants italiens, et à 16 ans, il avait quitté l’école afin d’aider davantage sa famille. Ayant déjà montré une habileté pour le dessin, il s’attendait à poursuivre une carrière d’artiste commercial, mais le chant l’a emporté.

Après une formation de base à Fort Dix et Fort Robinson, Bennett a servi dans le 255e régiment d’infanterie de la 63e Division d’infanterie pendant la Seconde Guerre mondiale., Après avoir participé à la libération d’un camp de concentration Nazi près de Landsberg alors que la guerre touchait à sa fin, Bennett a été réaffecté à une unité de bande de services spéciaux qui divertissait les forces américaines en Allemagne occupée, chantant sous le nom de scène Joe Bari avec la bande de services spéciaux de la 314e armée.

à son retour dans l’État en 1946, Bennett a étudié à L’American Theatre Wing pendant un certain temps tout en se produisant à New York et en faisant quelques disques qui n’ont pas fait sensation. En 1949, Pearl Bailey demande à Bennett d’ouvrir pour elle lors d’un spectacle dans le Greenwich Village de New York., Bob Hope était dans le public pour cette performance, et impressionné par le talent de Bennett, Hope lui a demandé de venir sur la route avec lui (C’est lors de cette tournée que Benedetto a été raccourci en Bennett). Un an plus tard, Mitch Miller signe un contrat avec Columbia Records.

le premier grand succès de Bennett, Because of You, s’est vendu à plus d’un million d’exemplaires et s’est classé en tête des charts en 1951. Son prochain grand succès, plus tard cette même année, était une version résolument non country de Cold, Cold Heart de Hank Williams., Bientôt, Bennett chantait pour des foules de bobby-soxers, donnant sept spectacles par jour au célèbre Paramount Theater de New York.

Les premiers enregistrements de Bennett étaient strictement pop, mais à la fin des années 50, ses disques montraient une influence jazz, car il travaillait avec de grands noms tels que Art Blakey, Chico Hamilton et Le Count Basie Orchestra. En 1962, Bennett sort le disque qui deviendra sa chanson phare, I Left My Heart in San Francisco, un air qui avait été écrit neuf ans plus tôt pour Claramae Turner, une contralto lyrique qui l’interprétait régulièrement mais ne l’avait jamais enregistrée., Avec son enregistrement de la chanson, Bennett l’a fait sienne.

avec la montée du rock ‘n’ roll et, surtout, l’ascension des Beatles et d’autres groupes D’Angleterre, Bennett a trouvé plus difficile pour ses disques à cartographier, et à la demande de sa direction et des dirigeants de maison de disques, il a fait quelques tentatives infructueuses pour couvrir les hits de l’époque. Il ne s’est jamais senti à l’aise avec cette approche.

Les difficultés vécues par sa famille pendant la dépression ont donné à Bennett une empathie accrue pour ceux qui sont moins chanceux ou qui sont traités injustement., En tant que tel, il a été un fervent partisan dans les années 1960 du mouvement des droits civiques, et en 1965, il a participé aux marches de Selma à Montgomery.

à la fin des années 70, la vie et la carrière de Bennett étaient en plein désarroi. Une maison de disques qu « il avait fondée est tombée sous, il était accro à la drogue et l » Internal Revenue Service menaçait de prendre possession de sa maison à Los Angeles. Il se tourna en désespoir de Cause vers son fils Danny, un musicien en herbe lui-même qui luttait avec la musique mais avait montré une bonne tête pour les affaires., Danny a dit à son père de se concentrer sur la musique et de le laisser gérer les affaires, et c’était un arrangement qui s’est avéré bénéfique pour les deux hommes.

quant à sa dépendance, il a commencé sur la voie de la guérison quand un ami lui a dit qu’il avait « péché contre son talent. »Dans une interview 2011 pour ABC-TV 20/20, Bennett a dit Chris Cumo, » cette phrase vient de changer ma vie. Cela signifiait que je devais laisser tomber tout ce que je faisais. J’ai complètement arrêté toutes les drogues., »

Danny était convaincu que les jeunes allaient écouter la musique de son père s’ils y étaient exposés, alors Bennett est retourné à New York et a commencé à réserver des spectacles dans de petits théâtres et sur les campus universitaires. Il a re-signé avec Columbia Records, a commencé à apparaître avec une certaine fréquence sur Late Night with David Letterman et, plus tard, des spectacles tels que Late Night with Conan O’Brien et The Simpsons. Il est apparu aux MTV Video Music Awards, aux côtés des artistes rock et hip-hop populaires de l’époque., Ses ventes de disques ont décollé comme une fusée; la décision de Danny de commercialiser Bennett auprès des jeunes sans changer sa musique ou son image avait porté ses fruits.

Bennett demeure actif dans un certain nombre de causes caritatives. Lui et sa femme, Susan, ont fondé Exploring the Arts, un organisme de bienfaisance qui promeut et soutient l’éducation artistique. Ils ont également fondé un lycée public dans le Queens qui se concentre sur les arts de la scène, le nommant après le vieil ami de Bennett, Frank Sinatra, qui a dit un jour de Bennett, « pour mon argent, Tony Bennett est le meilleur chanteur du secteur., »

à travers tout cela, Bennett a continué à tourner, enregistrer et, oui, même peindre. Il consacre chaque jour du temps à l’esquisse et à la peinture, et ses œuvres acclamées se trouvent dans des collections importantes à travers le monde, y compris le Smithsonian American Art Museum à Washington, D. C., Les Nations unies et le National Arts Club de New York. Son travail a également été présenté dans ARTnews et d’autres publications artistiques et recueilli dans une paire de livres D’art de son propre, Tony Bennett: What My Heart Has Seen et Tony Bennett in the Studio: A Life of Art & Musique., Il a même été l’artiste officiel du Kentucky Derby 2001.

Bennett a également publié plusieurs mémoires, parmi eux, la Vie Est un Cadeau, Juste de commencer et La Bonne Vie: L’Autobiographie De Tony Bennett.

il est remarquable de penser qu’un homme des talents et de L’énergie de Bennett était autrefois désespéré, levant les yeux du bas. Qu’il ait rebondi et qu’il soit encore fort à 94 ans est suffisant pour nous inspirer tous et cela nous rappelle trois pépites de sagesse du Dr., Norman Vincent Peale, le fondateur de Guideposts: « vivez votre vie et oubliez votre âge », « il est toujours trop tôt pour arrêter » et  » chantez au moins une chanson par jour. »