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Tous Les 71 Panique! Les chansons d’At the Disco classées du pire au meilleur

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4 janvier 2018, 10:53 | mise à jour: 4 janvier 2018, 11:37

Panic! À La Discothèque.Photo: Alimenté Par Ramen

Par James Wilson-Taylor

Nous comptons chaque piste Brendon et les garçons n’ont jamais enregistré de la couronne la plus grande Panique! chanson de tous les temps.

Avec la Panique!, At the Disco s’apprête à sortir son sixième album très attendu en 2018, Quel meilleur moment pour regarder en arrière Le catalogue complet du groupe de Las Vegas et nommer la piste qui est leur meilleure chanson de tous les temps.

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le style musical du groupe a évidemment changé radicalement depuis leur premier disque en 2005, probablement en raison de changements dans la formation et le nombre d’auteurs-compositeurs principaux au fil des ans. Pourtant, en quelque sorte, de Panique!,la production est restée cohérente, tous les albums se sentant comme une partie d  » un tout musical géant malgré les divers virages à gauche soudains en cours de route.

mais qu’en est-il de notre classement? Comment pouvez-vous choisir entre tant de pétards?

Tout d’abord, quelques règles de base:

– chansons officielles uniquement (pas de démos ou de trucs inédits que nous avons tous repérés en ligne).

– Pas de reprises (nous aimons aussi ‘This Is Halloween’ mais ce n’est pas leur chanson originale).

– Pas de collabs où la Panique! n’est pas l’artiste principal (’20 Dollar Nose Bleed’ est un banger mais il ne fait pas la Coupe cette fois).,

Tout le monde est prêt à partir? Ensuite, nous allons plonger…

71) ‘Intro’

Non, ce n’est pas vraiment une bonne chanson. Oui, c’est sur une fièvre que vous ne pouvez pas transpirer. Oui, nous allons juste le mettre au fond et le sortir du chemin.

70) ‘Entracte’

Oui, cela compte. Non, il n’y a pas de chant. Oui, c’est encore sacrément accrocheur.

69) ‘Can’t Fight Against the Youth’

de la période Too Weird to Live, Too Rare To Die, cela a une ambiance Imagine Dragons qui aurait peut-être coïncidé avec les éléments plus bizarres de l’album principal.,

68) ‘Stall Me’

guitares étonnamment plus lourdes des sessions Vice And Virtues, il souffre par rapport aux similaires mais meilleurs ‘Memories’.

67) ‘All The Boys’

trouvé sur L’EP Nicotine, cela développe le thème lyrique de l’excès et de la consommation de la piste principale

66) ‘I Wanna Be Free’

message positif dans ce numéro de rock radio piéton trouvé dans le matériel Bonus Vice And Virtues.,

65) ‘Mercenary’

de la bande originale du jeu vidéo Arkham City sur le thème de Batman, Il y a certainement une qualité de clown Joker aux instruments de support de style forain.

64) ‘Collar Full’

fanfaron et synthé, cela s’écoute Maintenant comme une proto-version du dernier (et supérieur) ‘la Devotee’.

63) ‘The Good, The Bad And The Dirty’

chant de style sportif de Death Of a Bachelor, très approprié pour toute musique de fond d’images de boxe.,

62) « Éteignez les lumières »

Les sessions Vice et vertus ont été très fructueuses en termes de matériel bonus et cet Hyper arena-rattler ne fait pas exception.

61) « Far Too Young To Die »

1980s style UK synth pop en vain de Duran Duran à leur moins boyband-esque.

60) ‘House Of Memories’

Numéro mi-tempo Mineur avec un changement de tempo fantastique dans le Huit du milieu.

59) ‘From A Mountain In the Middle of the Cabins’

les harmonies proches de style Beach Boys donnent une ambiance joyeuse, presque Disney, avec un solo sifflant.,

58) ‘Bittersweet’

une pop péjorative et dansante, alternant constamment entre accords mineurs et majeurs pour donner une couleur appropriée au titre de la chanson.

57) « C’est presque Halloween »

un favori de saison qui fait d’excellents plats de vacances, avec ou sans la vidéo emblématique.

56) « Nous sommes tellement affamés »

l’introduction parfaite à la Jolie.Bizarre. album. Comme le thème d’un épisode de Monkees perdu depuis longtemps.

55) ‘C’mon’

collaboration épique avec le label mates Fun. se développe en un singalong à cordes plutôt charmant.,

54) « Impossible Year »

Brendon pousse encore plus loin son hommage à Sinatra avec des fioritures orchestrales pulpeuses et une performance vocale imposante.

53)’ Crazy=Genius ‘

Une pointe sœur à ‘ Il y a une raison pour laquelle ces Tables sont numérotées…’avec des influences jazzy similaires.

52) ‘Nails For Breakfast, Tacks For Snacks’

des guitares Stabby et des « bleeps and bloops » nerveux (terme officiel) apportent un son plus lourd aux débuts du groupe.

51) « She’s a Handsome Woman »

Plus d’or des années 1960 saupoudré sur une ligne de piano jaunty et un support de guitare bluesy.,

50) ‘Let’s Kill Tonight’

un hymne pour ces nuits qui commencent spectaculaires et finissent par chier. Grandes vibrations de synthé.

49) « Il y a une bonne raison que ces Tables sont numérotées Chérie, tu N’y as pas encore pensé »

jouant avec la forme, le tempo et l’instrumentation avec la confiance d’un groupe sur leur sixième disque, sans parler de leur premier.

48) « She Had the World »

comme un morceau de musique de chambre déterré en 2008 Vegas et donné une ligne vocale roucoulant.,

47) « jeune Fille Que Vous avez de l’Amour »

Statique, figé, Berlin synth pop dans le moule de Depeche Mode et le Lecteur de bande.

46) « construisez Dieu, alors nous parlerons »

Le plus proche d’une fièvre que vous ne pouvez pas transpirer est aussi étrange et infusé de cirque que vous l’espériez.

45) ‘Trade Mistakes’

une chaîne led, numéro de boîte à musique se développant en un rocker de Stade U2-esque.

44) ‘I Have Friends In Holy Spaces’

un ukulélé ditty qui est à la fois busker, club de jazz qui correspond parfaitement à la jolie scrappy.Bizarre. esthétique.,

43) ‘Feels Like Christmas’

prenant la tête de Mariah, Brendon est clairement conscient que tous les meilleurs morceaux festifs sont rapides, dansants et comportent une section de cor.

42) « The Piano Knows Something I Don’t Know »

La Voix ambient de Kate Bush se fond dans un hommage à ELO empreint de nostalgie des années 1960.

41) ‘Memories’

L’une des meilleures intros qu’ils aient jamais réalisées, s’appuyant sur l’un de leurs plus grands refrains et un nom pour un tramway nommé Desire jeté pour faire bonne mesure.,

40) « Lorsque Le Jour Rencontré La Nuit »

La bande-son de douces journées d’été dans le parc. Grand, audacieux et cuivré.

39) ‘Folkin’ Autour’

Fait exactement ce qu’il indique sur l’étain. Divisive mais indéniablement amusant.

38) « almost Witches (Ever Since We Met) »

de l’intro du chœur de langue française aux bruits d’orgue et aux références lyriques complexes, c’est juste bizarre comme l’enfer et d’autant plus glorieux pour cela.

37) « Golden Days »

La chanson rock la plus traditionnelle de Death Of a Bachelor est prête à tuer n’importe quelle scène de festival.,

36) « la fin de toutes choses »

à l’époque, cette ballade au piano avec un soutien grandiose était la panique la plus ambitieuse! chanson jamais essayé. L’effort a payé.

35)  » savez-vous ce que je vois?’

un feu de camp singalong complet avec une section de cordes. Doux-amer et beau.

34) ‘Casual Affair’

L’infidélité n’a jamais semblé aussi sale avec une ligne de synthé dense et bassy vacillant sous.

33) ‘Hallelujah’

gloire teintée de Gospel avec une performance vocale incroyable qui cloue le registre aigu.,

32) « je remercie constamment Dieu pour Esteban »

Les guitares espagnoles ouvrent la voie dans cette aventure passionnée et aventureuse.

31) « Derrière La Mer »

Ryan Ross prend sur chant pour sa joyeuse, orchestre, moment magique en son temps avec le groupe.

30) « London Beckoned Songs About Money Written By Machines »

jamais auparavant un groupe n’avait simultanément applaudi et célébré une scène dans les mêmes paroles.

29) ‘Vegas Lights’

un hommage à la ville natale dégoulinant de paillettes et complet avec un compte à rebours de style NYE pour démarrer.,

28) ‘Pas de Cheval’

à parts égales folky, poppy et indie, il y a même une ambiance de musique country dans Panic! l’expérience à ce jour.

27) ‘The Calendar’

le retour des glorieuses harmonies proches explorées en détail lors de Pretty.Bizarre., cela mérite des diffusions en direct plus régulières.

26) « New Perspective »

tiré de la bande originale de la comédie d’horreur Jennifer Body de Megan Fox, ce single parvient non seulement à être la meilleure partie de la bande originale, mais mieux que toute autre chose à voir avec ce film.,

25) ‘Sarah Smiles’

un hommage à la petite amie de Brendon (maintenant épouse), cela évite les clichés ringards qui peuvent souvent enliser de telles dédicaces avec une mélodie qui est de la joie pure et des endorphines, correspondant à une lyrique véritablement douce encapsulant l’amour jeune.

24) ‘Camisado’

les synthés mid-tempo sont assez agréables, mais ce qui donne un coup de fouet à cette vitesse, c’est la dureté et l’intensité du moment « relax, relapse » qui coule dans le plaisir de crier « ba ba ba ohh » au sommet de votre voix. Un point culminant dans un album plein d’entre eux.,

23) ‘Hurricane’

« You’ll dance to anything » est une chanson vraiment emblématique et l’abandon d’acapella est la cerise sur le gâteau dans ce bop optimiste horriblement négligé de Vice and Virtues.

22) « Ne me menacez pas avec un bon moment »

Champagne, cocaïne, essence – la débauche n’a jamais semblé aussi attrayante que lorsque Brendon la croque sur un numéro B-52s. Assez d’adrénaline pour vous donner envie d’aller immédiatement dans un pub.

21) ‘la Nicotine’

l’amour impossible est un thème récurrent dans beaucoup de Panique!mais jamais il n’est plus vital que sur cet hymne hyper croquant., Distinctement pas un « putain de traînée ».

20) « Kaleidoscope Eyes »

tragiquement enterré sur une édition augmentée de Vice And Virtues, cette chanson pop joyeuse a des styles vocaux de Reine et un piano merveilleusement ludique. Passerait une tempête dans le spectacle en direct si on lui en donne l’occasion.

19)  » Prêt À Aller (Me Sortir De Mon Esprit)’

Dans un univers parallèle, c’était la earwormy retour unique pour retrouvé Un Sens, et il a été Numéro 1 pendant 25 semaines. Vous ne pouvez pas vous empêcher d’obtenir votre groove sur cette concotion sucrée.,

18) ‘Habits neufs de l’Empereur’

avez-vous Déjà remarqué comment les accords de piano en intro sonne comme une version mineure de ‘Neuf Dans L’après-Midi »? Cette bête synthétique est comme prendre cette jolie.Bizarre. défilé en enfer et retour via le moshpit. Délicieusement démoniaque.

17) ‘Mad As Rabbits’

capturant l’esprit de l’album épique closers préféré par les Beatles, les harmonies de duel et les lignes vocales se complètent parfaitement. Qui pourrait en demander plus?,

16) ‘Always’

Simple, austère et magnifiquement minimisée, cette coupe profonde du Vice et des vertus maintient certains des éléments folky de The Pretty.Bizarre.- era pour créer l’une des ballades les plus tendres et les plus émotives du groupe.

15) ‘Miss Jackson’

plongeant plus profondément dans le monde de l’échantillonnage, la production de Butch Walker donne à la voix invitée de Lolo une qualité envoûtante. De plus, toutes les références lyriques à la puissante Janet Jackson sont toujours un ajout bienvenu.,

14) ‘Nine In the Afternoon’

changeant courageusement de direction par rapport à leur époque précédente, cette chanson thème digne d’un défilé Uptempo rebondit et reste un moment fort de tout spectacle live.

13) ‘But It’s Better If you Do’

partie showtune, partie Strip-Club cabaret, Brendon canalise sa meilleure imitation de Billy Joel derrière les touches dans un autre single stellaire des débuts du groupe.,

12) ‘The Ballad Of Mona Lisa’

sombre dans le ton et de mauvaise humeur comme l’enfer, mettons celui-ci aux côtés de ‘it’s Almost Halloween’ comme le banger parfait pour appâter la citrouille pour votre saison de fêtes de fin octobre.

11) « la seule différence entre le martyre et le Suicide est la couverture médiatique »

en termes de ton, c’est toujours le porte-étendard de tous les albums de scène qui ont suivi. Ils ont juré de le secouer, nous avons juré d’écouter, tout le monde a tenu parole.,

10) ‘Que le Vert Gentleman (les Choses Ont Changé)’

d’Espoir, la jeune et optimiste, ce fut l’une des premières chansons écrites pour la Jolie.Bizarre. après que le groupe a mis au rebut presque tout un album de matériel. Il marque également l’un des rares moments où tous les membres sont des écrivains crédités et que l’unité crée une écoute facile et fluide qui manque beaucoup dans le set live.

9) ‘La Devotee’

La décision de Brendon de porter ses influences jazz et swing sur sa manche a été l’un des éléments les plus satisfaisants De Panic!,le dernier matériel, avec cette lettre d’amour Remplie de cornes à la Cité des anges s’avère être un point culminant évident et implacablement accrocheur.

8) ‘Girls/Girls/Boys’

adopté par les fans comme un hymne LGBTQ, ce conte d’amour et de luxure, avec une ligne de basse Groovy et entraînante de Dallon Weekes, envoie allcomers dans le coin le plus sombre du dancefloor sans jamais sacrifier le message positif que « l’amour n’est pas un choix ».,

7) « Victorious »

L’un des moments les plus évidents de la production récente du groupe, ce single 2016 est plus que apte à rejoindre « Centuries » de Fall Out Boy en tant qu’hymne sportif télévisé de choix pour les années à venir. Fanfaronner avec une panne de chœur « mains en l’air » qui exige un moment de canon de confettis.

6) ‘mentir est le plus amusant Qu’une fille puisse avoir sans se déshabiller ‘

« est-ce toujours moi qui te fait transpirer? »., Eh bien, à en juger par les voix séduisantes, les paroles crasseuses et les riffs de fond accrocheurs, nous ne pouvons que supposer que, oui Brendon, la majorité de vos auditeurs sont très en sueur après avoir répété ce single sous-estimé.

5) ‘Nord Averse’

La majorité des chansons de la Jolie.Bizarre. era a peut-être disparu de la récolte actuelle de spectacles en direct, mais cette tendre ballade acoustique reste un favori des fans en ligne., Voyant le groupe réfléchir sur leur célébrité soudaine et leur succès fulgurant, Ryan Ross livre sans doute ses plus beaux textes avec un groove décontracté et rêveur à la fois mélancolique et mélancolique.

4) « Time To Dance »

frénétique et lourd sur les synthés, ce early cut frappe l’auditeur dans la soumission avec son ambiance rave du début des années 90 et son refrain ironique, plein d’ordres pour « avoir un peu de sang-froid ». En expérimentant davantage les rythmes découpés et les filtres vocaux auxquels ils seraient rapidement associés, « Time To Dance » n’est pas seulement un titre – c’est un énoncé de mission.,

3) « This Is Gospel »

ouvrant le quatrième disque du groupe Too Weird To Live, Too Rare To Die, la version de l’album est épique dans le ton, construit pour les stades avec une vidéo d’accompagnement qui est tonique et dramatique. Mais c’est la version dépouillée et dirigée par le piano publiée en single promo et favorisée dans les récents concerts qui permet à la véritable mélancolie des paroles, qui serait inspirée des luttes de L’ancien membre du groupe Spencer Smith contre la dépendance, de briller à grand effet. La preuve que la Panique! peut être tout aussi efficace dans leurs moments plus doux comme ils le sont dans leur rock de marque se lever.,

2)’ I Write Sins Not Tragedies ‘

est-il trop évident d’avoir cette piste dans le haut de la liste? Aurions-nous dû éviter de mettre la chanson la plus célèbre du groupe jusqu’à présent dans notre classement? Non, parce que même si nous l’avons probablement entendu plus que toute autre panique! chanson dans l’histoire, il est trop facile d’oublier à quel point cette piste était unique et différente lorsqu’elle a été lancée en 2005. Et, des milliers de streams et de performances live plus tard, il frappe encore, des cordes pincées de l’intro jusqu’à ce chœur chantalong., Comme premier simple aller, vous auriez du mal à trouver une déclaration d  » ouverture plus audacieuse et plus distinctive que celle-ci. Un classique emo et à juste titre.

1) ‘mort D’un célibataire’

Si nous n’avons rien appris d’autre de cette expérience, c’est cette panique! sont un groupe très différent maintenant de celui qui a commencé et nulle part cette évolution n’est plus apparente que sur cette chanson-titre infusée de swing du cinquième album remarquablement diversifié du groupe., Rendant hommage au héros vocal de Brendon, Frank Sinatra, ce Bop mid-tempo romantique se lit comme un discours de mariage musical, tissant ensemble l’histoire de commencer une « vie de rire », un contrepoint peut-être au « beau mariage » en ruine de « I Write Sins ». Mais L’astuce vraiment impressionnante de ‘DOAB’ est la capacité de Brendon à prendre un genre qu’il aime et non seulement moderniser le son, mais le faire entrer dans le monde de la panique!, des échantillons électroniques glitchy aux pistes vocales de falsetto., Aborder toutes leurs influences et époques en une rafale de 3 minutes et demie, c’est à peu près aussi parfait une panique! chanson que nous pourrions espérer. Nous sommes impatients d’entendre Brendon tenter de le surpasser dans les années à venir.

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