George Jones comenzó su carrera actuando en la calle para ayudar a ganar dinero para su gran y empobrecida familia, y después de una breve temporada en el ejército comenzó a perseguir sus ambiciones musicales en serio., En 1955 Jones aterrizó en el Top Ten del país con «Why Baby Why», y por el resto de su carrera fue muy rara vez lejos de las listas, lanzando un sencillo tras otro como solista y como pareja de dúo con algunas de las estrellas más grandes del país, sobre todo Tammy Wynette, que también fue su tercera esposa. Luchando contra sus demonios personales en el camino, Jones acumuló un impresionante legado musical que le valió un premio Grammy a la trayectoria en 2012, entre muchos otros honores.

primeros años

George Glenn Jones nació en Saratoga, Texas, el 12 de septiembre de 1931., Uno de los ocho hijos de una familia pobre, su padre era un alcohólico que a veces se volvía violento. «Éramos los seres queridos de nuestro Padre cuando estaba sobrio, sus prisioneros cuando estaba borracho», escribió Jones más tarde en su autobiografía, I Lived to Tell It All. Pero a pesar de estas dificultades, Jones y los miembros de su familia compartían un amor por la música, a menudo cantando himnos juntos y escuchando discos de la talla de la familia Carter. También disfrutaron escuchando la radio, sintonizando programas del Grand Ole Opry.,

Cuando Jones tenía nueve años su padre le compró su primera guitarra, y cuando comenzó a mostrar un talento temprano, fue enviado a las calles para actuar y ayudar a ganar dinero para la familia. En su adolescencia se encontró tocando en los bares de buceo de Beaumont, Texas, y a los 16 años se fue a Jasper, Texas, donde trabajó como cantante en la estación de radio local KTXJ y cultivó su admiración por la música de Hank Williams. Jones regresó a Beaumont unos años más tarde, y en 1950 se casó con Dorothy Bonvillion., La pareja tuvo una hija, Susan, poco después, pero su unión duró poco, al menos en parte debido al temperamento explosivo y la afición por la bebida que Jones había heredado de su padre.

canciones: «What Am I Worth» y «White Lightning»

después de su divorcio, Jones se unió a los Marines de los Estados Unidos y sirvió durante la Guerra De Corea. Sin embargo, nunca fue enviado al extranjero, sino que se encontró estacionado en San José, California, donde continuó satisfaciendo su amor por la música actuando en los bares de la ciudad., Cuando completó su servicio militar en 1953, Jones continuó satisfaciendo su pasión y pronto fue descubierto por el productor Pappy Daily, copropietario de Starday Records. Daily rápidamente firmó con Jones un contrato de grabación y se convirtió en su productor y su mánager, una asociación que duraría años. en 1954, Jones se casó con Shirley Ann Corley, con quien tuvo dos hijos, Jeffrey y Brian. Sus esfuerzos musicales de ese año fueron menos exitosos, sin embargo, con sus primeros cuatro sencillos que no obtuvieron ningún aviso. Pero Jones experimentaría un cambio de fortuna en 1955 cuando hizo No., 4 en las listas de country con «Why Baby Why», una Rumia sobre heartbreak. En los talones de ese primer éxito, siguieron más éxitos, incluyendo «What Am I Worth» (1956), «Just One More» (1956) y «Don’t Stop The Music» (1957), cada uno de los cuales alcanzó el Top 10 del país. Jones cerró la década con su primer sencillo No. 1, El Cómico «White Lightning», que también logró cruzar a las listas de pop (No.73).,

El príncipe heredero de la música Country

con sus canciones sobre heartbreak, a principios de la década de 1960, Jones se había establecido como uno de los mejores cantantes de música country, ya que continuó encontrando éxito en las listas con sencillos como «Window Up Above» (1960; No.2) y el éxito no. 1 «Tender Years» (1961). En 1962 el baladista volvió de nuevo a la cima de las listas con lo que es considerado como una de sus canciones más emblemáticas, «She Thinks I Still Care», y al año siguiente se asoció con Melba Montgomery para el primero de varios álbumes, What’s in Our Heart, que alcanzó el No., 3 en las listas y demostró ser su colaboración más exitosa.

pero Jones mantuvo una presencia en las listas por su cuenta también, anotando Top 10 hits con el sencillo de 1964 «The Race Is On» (No.3) y «Love Bug» de 1965 (No. 6). La segunda mitad de la década de 1960 fue muy similar para Jones, con sus esfuerzos en solitario y sus colaboraciones reuniendo una entusiasta recepción. Entre sus temas notables de este período se encuentran los singles «i’M A People» (1966) y «As Long As I Live» (1968), así como el álbum a dúo de 1969 con Gene Pitney, I’ll Share My World with You, con el No., 2 canción gráfica del mismo nombre.

vida Personal y relación con Tammy Wynette

mientras tanto, la vida personal de Jones estaba una vez más en confusión. Debido a su continuo abuso de sustancias, su segundo matrimonio ya había comenzado a deteriorarse, pero cuando conoció y se enamoró de Tammy Wynette, su destino fue sellado. Jones y Shirley se divorciaron en 1968, y al año siguiente Jones se casó con Wynette. Más que una unión romántica, en 1969 los recién casados comenzaron a hacer música juntos también., Rompiendo lazos con Pappy Daily, Jones también comenzó a trabajar con uno de los productores de Wynette, Billy Sherrill, quien agregó un cierto pulido al sonido de Jones.

La Asociación de Jones y Wynette comenzó auspiciosamente, con varios de sus dúos, incluyendo «The Ceremony» y «Take Me» alcanzando el Top Ten. Ambos continuaron haciéndolo bien por su cuenta también, con Jones lanzando varios sencillos top-charting. Alrededor de este tiempo Wynette también dio a luz a su hija, Tamala Georgette, y por todas las apariencias externas, Jones y Wynette eran el rey reinante de la era y la reina del país.,

entre bastidores, sin embargo, Jones continuó luchando contra el abuso de drogas y alcohol, y su relación con Wynette se volvió tensa y combativa. En 1973 las cosas llegaron a su punto de ruptura y Wynette solicitó el divorcio. La pareja intentó reconciliarse, y lanzó el sencillo «We’re Gonna Hold On» (1973), pero aunque la canción fue un éxito, llegando a la cima de las listas de country, El matrimonio de Jones y Wynette continuó declinando. La angustia de Jones parecía filtrarse en su éxito en solitario de 1974, «The Grand Tour», una balada desgarradora sobre el final de un matrimonio., Él y Wynette se divorciaron al año siguiente. A pesar de su separación, sin embargo, Jones y Wynette continuarían trabajando juntos de vez en cuando, grabando éxitos como los sencillos No.1 «Golden Ring» y «Near You».»

La Batalla

a mediados de la década de 1970, Jones se estaba desmoronando tanto física como emocionalmente, ya que los años de consumo de alcohol y drogas comenzaron a pasar factura. Se volvió poco fiable e impredecible, desapareciendo durante días sin previo aviso y sin aparecer en numerosas sesiones de grabación y conciertos., Su consumo de cocaína también resultó en que Jones cayera una cantidad sustancial de peso, convirtiéndolo en una mera sombra de su antiguo yo.

pero a pesar de estos tiempos oscuros, Jones continuó haciendo música interesante. En 1978 grabó el popular dúo «Bartender’s Blues» con el cantante de folk James Taylor, y al año siguiente lanzó el álbum a dúo My Very Special Guests, un título algo irónico en retrospectiva, teniendo en cuenta que Jones rara vez estaba presente cuando sus compañeros grababan sus voces., Jones regresó a la cima de las listas con «he Stopped Loving Her Today», del álbum I Am What I Am, el mayor vendedor de Jones hasta ese momento, y en 1982 se asoció con la leyenda del country Merle Haggard para probar el vino de ayer. Otros éxitos de este período incluyen el dúo (con Wynette) «Two Story House» (1980) y los sencillos No.1 «Still Doin’ Time» y «I Always Get Lucky with You.»

Después de una serie de encuentros muy publicitados con la ley que culminó en su arresto por conducir ebrio, Jones finalmente comenzó a arrepentirse de sus formas autodestructivas., Se casó con Nancy sepultado en marzo de 1983 y más tarde dijo que era su amor lo que le había ayudado a enderezarse. También lanzó numerosos duetos exitosos en esta época, entre ellos «Hallelujah, I Love You So «con Brenda Lee y» Size Seven Round (Made of Gold) » con Lacy Dalton. Como artista en solitario, mantuvo el ritmo de los sencillos populares de su álbum de 1985 Who’s Gonna Fill Their Shoes, incluyendo su canción titular, que alcanzó el número 3 en las listas. Su último éxito en solitario Top 10 country llegó en 1989 con» i’m a One Woman Man » (no.5).,

carrera posterior y libro

aunque siguió siendo un favorito de los críticos de música country en la década de 1990 y fue incluido en el Salón de la Fama de la música Country en 1992, Jones parecía ser empujado fuera de la radio por una nueva generación de estrellas del país — incluyendo a la talla de Garth Brooks, Tim McGraw y Shania Twain — que produjo un sonido más pulido, más influenciado por el pop. Sin embargo, aunque Jones puede no haber estado generando singles de éxito, continuó lanzando álbumes de fuerte venta en esa década, incluyendo una reunión de 1995 con Wynette para el álbum One., Alrededor de este tiempo, Jones también le dio al público una visión interna de todos sus problemas y triunfos con su autobiografía, I Lived to Tell It All (1996).

al final de la década, Jones volvió al Top 10 de las listas de álbumes country con the Cold Hard Truth. Pero alrededor de ese mismo tiempo, parecía que también había sufrido una recaída que le llevó a sufrir un grave accidente automovilístico mientras estaba intoxicado. Jones más tarde acreditó ese incidente con Finalmente enderezarlo para siempre.,

En reconocimiento a su carrera de más de medio siglo, en 2002 Jones recibió la Medalla Nacional de las Artes. En 2006 se reunió con Merle Haggard para Kickin ‘ Out the Footlights . . . De nuevo y ese mismo año fue el foco del álbum tributo God’s Country: George Jones and Friends, con Vince Gill, Tanya Tucker y Pam Tillis entre los artistas que versionaron algunos de los mayores éxitos de Jones. En 2008, Jones lanzó Burn Your Playhouse Down, una colección de duetos inéditos con Dolly Parton, Keith Richards y Marty Stuart, entre otros.,

en sus últimos años, Jones continuó manteniendo un riguroso calendario de giras, tocando en numerosas fechas en todo el país, y en 2012 obtuvo uno de los mayores honores de su carrera: un Grammy Lifetime Achievement Award.

Death and Legacy

Jones murió el 26 de abril de 2013, en el Vanderbilt University Medical Center en Nashville, Tennessee, donde el niño de 81 años había sido hospitalizado con presión arterial irregular y fiebre apenas una semana antes.

con una carrera que abarca más de 50 años, Jones es considerado como una de las más grandes estrellas de la música country de todos los tiempos., Su voz clara y fuerte y su capacidad para transmitir tantas emociones conquistaron a miles de fans, además de ganarle la envidia de sus compañeros. Como su compatriota Waylon Jennings dijo una vez: «si pudiéramos sonar como queríamos, todos seríamos como George Jones.»