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Leo The Lion (MGM)

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Slats (1916-1928)Edit

Slats.

Slats, entrenado por Volney Phifer, fue el primer león utilizado en la marca del recién formado estudio. Nacido en el Zoológico de Dublín el 20 de marzo de 1919, y originalmente llamado Cairbre («Charioteer» en Gaélico), Slats fue utilizado en todas las películas de MGM en blanco y Negro entre 1924 y 1928. El logotipo original fue diseñado por Howard Dietz y utilizado por el estudio Goldwyn Pictures Corporation de 1916 a 1924 (ver a la izquierda)., Goldwyn Pictures fue finalmente absorbida por la asociación que formó Metro-Goldwyn-Mayer, y la primera película de MGM que usó el logotipo fue He Who Gets Slapped (1924).

a diferencia de sus sucesores, Slats no hizo más que mirar a su alrededor en el logotipo, lo que lo convirtió en el único León de MGM que no rugió; aunque se rumorea que Phifer entrenó al león para gruñir en el momento oportuno, a pesar del hecho de que el sonido sincronizado no se usaría oficialmente en películas hasta 1927., Dietz declaró que decidió usar un león como mascota de la compañía como tributo a su alma mater de la Universidad de Columbia, cuyo apodo de los equipos atléticos es Los Leones; agregó que la canción de lucha de la escuela, «Roar, Lion, Roar», lo inspiró para hacer el logo posterior lions roar. Slats murió en 1936, y está enterrado en Gillette, Nueva Jersey por Volney Phifer, quien plantó un pino en su tumba para » mantener el espíritu de los leones abajo.,»

Jackie (1928-1956)Editar

Jackie, usado desde 1928-1956

1928 cartel de promoción de un viaje tour de Jackie

Jackie, nacido en 1915, entrenado por Mel Koontz, fue el segundo de león se utiliza para el logo de MGM. Era un león salvaje traído de Sudán, y el primer león de MGM en rugir., Esto fue grabado mucho después de que fuera filmado y se utilizaron al menos tres grabaciones diferentes de roars/growls, escuchadas por primera vez a través de un gramófono para la primera producción de MGM con sonido, White Shadows in the South Seas (1928). Jackie rugió / gruñó tres veces antes de mirar hacia la derecha de la pantalla (la izquierda del león); en los primeros años en que se usó este logotipo (1928–C. 1933), hubo una versión ligeramente extendida en la que, después de mirar hacia la derecha, el león regresaría su mirada al frente unos segundos más tarde. , Jackie apareció en todas las películas de MGM en blanco y negro de 1928 a 1956 (reemplazando a Slats), así como en los créditos iniciales de The Wizard of Oz (1939). También apareció antes de los dibujos animados en blanco y negro de MGM, como la serie Flip the Frog y Willie Whopper producida para MGM por el efímero estudio Ub Iwerks, así como los dibujos animados Captain and the Kids producidos por MGM en 1938 y 1939., Una variación coloreada del logotipo se puede encontrar en la versión coloreada de Babes in Toyland (1934), también conocida como March of the Wooden Soldiers; una versión animada creada usando rotoscope apareció en el Parque Natural de Petunia de 1939. Para las películas Westward the Women y The Next Voice You Hear… (ambos de 1950), un marco fijo del logotipo sans sans growling—fue utilizado al principio. Jackie murió el 26 de febrero de 1935, después de sufrir problemas cardíacos. Más tarde volvería al principio de la película Hearts of the West (1975).,

a principios de la década de 1930, MGM reeditó algunas de sus películas mudas anteriores a 1928 con bandas sonoras y sonidos pregrabados; tales películas incluyeron Greed (1924), Ben-Hur (1925) y Flesh and The Devil (1926). Para estas reediciones de sonido, el logotipo original de Slats fue reemplazado por Jackie, lo que provocó que muchas autoridades cinematográficas asumieran que el logotipo de Jackie había estado en uso antes de 1928.

Además de aparecer en el logotipo de MGM, Jackie apareció en más de un centenar de películas, incluyendo las películas de Tarzán que protagonizaron Johnny Weissmuller., Jackie también apareció con una aprensiva Greta Garbo en un conocido fotograma publicitario de 1926. El león también es conocido por sobrevivir a varios accidentes, incluyendo un barco que se hunde, dos naufragios de trenes, un terremoto y una explosión en el estudio. En el caso más famoso, un piloto tuvo que aterrizar su avión, y dejó a Jackie varada en el desierto de Arizona durante cuatro días con un poco de agua y sándwiches. Jackie recibió el apodo de «Leo el afortunado».,

la Tele (1928-1932) y Café (1932-1935)Editar

Café, uno de los dos leones se utiliza para Technicolor prueba de logotipos en principios de MGM color producciones de 1932-1935.

MGM comenzó experimentos con temas cortos a color de dos tiras en 1928 y dibujos animados en 1930. Para estas producciones, se utilizaron dos leones diferentes. El primer león, Telly, apareció en color MGM movies entre 1928 y 1932., El segundo León, Coffee, apareció en películas en color entre 1932 y 1934 o 1935 para los cortos de Happy Harmonies, hasta que la producción se cambió a la filmación completa de tres tiras en Technicolor. El gato y el violín (1934) tenía breves secuencias de color, pero estaba en blanco y negro incluyendo sus créditos iniciales, por lo que utilizó Jackie en lugar de café. El gato y el violín, sin embargo, mostró su tarjeta de título final contra un fondo Technicolor.,

una versión extendida del logotipo con café aparece al comienzo del corto Wild People (1932), con el león rugiendo tres veces, en lugar de solo dos. Además, una versión extendida del logotipo con Telly apareció al comienzo de la película The Viking (1928), y Telly tenía el mismo rugido que Jackie.

Tanner (1934-1956)Edit

Tanner, utilizado desde 1934-1956, también utilizado en la década de 1960

MGM comenzó a producir películas en Technicolor de tres tiras completas en 1934., Tanner, también entrenado por Mel Koontz, fue utilizado en todas las películas de MGM en Technicolor (1934-1953) y dibujos animados (1935-1958, 1963-1967, a excepción de The Dot and the Line de 1965), reemplazando a Telly y Coffee. The Wizard of Oz (1939) tenía las escenas de Oz en color, pero tenía los créditos de apertura, los créditos de cierre, y las escenas de Kansas en tonos sepia en blanco y negro, por lo que utilizó Jackie en lugar de Tanner. Third Dimensional Murder (1941) se rodó en 3-D y en Technicolor, pero tenía los créditos iniciales en blanco y negro, por lo que también utilizó Jackie en lugar de Tanner., The Picture of Dorian Gray (1945) y The Secret Garden (1949) tenían breves secuencias de color, pero estaban en blanco y negro incluyendo sus créditos iniciales, por lo que usaron a Jackie en lugar de Tanner también. The Secret Garden, Sin embargo, mostró su carta de título final y la lista de reparto contra un fondo Technicolor. The Long, Long Trailer (1954) y Forever, Darling (1956) usan a Tanner con el rugido de Jackie en su lugar. Tanner rugió tres veces en el logotipo; una versión extendida de este logotipo apareció en el tono de Color y varios primeros James A., Fitzpatrick Traveltalks pantalones cortos de color, con dos rugidos adicionales del león.

Tanner, cuya primera aparición fue antes del corto sujeto Holland en Tulip Time (1934), fue el tercer león más longevo de MGM en ser utilizado, por un total de 22 años). Su primera aparición en el cine fue antes de Sweethearts cuatro años más tarde, en 1938. Apareció después de Jackie, que fue utilizado por un total de 28 años, y el león actual, que ha sido retenido por 64 años., Es esta versión del logotipo que fue la versión más utilizada a lo largo de la edad de oro de Hollywood, aunque el color no se convirtió realmente en la norma hasta la década de 1960, e incluso entonces, muchas películas todavía se estaban haciendo en blanco y negro.

Además de ser utilizado como la mascota del león de MGM, Tanner también hizo una aparición antes de la película Countdown for Zorro (1936), Three Stooges shorts Movie Maniacs (1936), Wee Wee Monsieur (1938), Three Missing Links (1938), you Nazty Spy (1940) y Hold That Lion! (1947)., Además, entre mediados de los años 1940 y 1960, el estudio de dibujos animados de MGM usaría el rugido de Tanner como un efecto de sonido para muchos de sus cortos animados.

Tanner y Jackie se mantuvieron en el cambio de las películas de Ratio de Academia a las películas de CinemaScope de pantalla ancha en 1953, con Tanner para las películas en color y Jackie para las películas en blanco y negro. El logotipo se modificó para este cambio; la marquesina debajo del diseño de la cinta se eliminó, y el nombre de la empresa se colocó en un semicírculo por encima de la cinta.,

George (1956-1963)Editar

George, utilizado desde 1956-1963

La sexta león, llamado George, fue introducido en 1956, y apareció más fuertemente con crines de que cualquiera de los otros leones.

Leo (1957-presente)Edit

Leo, el séptimo León, es de lejos el león más usado de MGM, habiendo aparecido en la mayoría de las películas de MGM desde 1957. Leo nació en el Zoológico de Dublín, Irlanda, al igual que Slats. También era el más joven en el momento en que MGM lo filmó rugiendo, de ahí su melena mucho más pequeña.,

Leo, utilizado desde 1957-2012

Leo fue comprado desde el famoso comerciante de animales de Henry Trefflich, y entrenados por Ralph Helfer. Además de ser utilizado como el MGM lion, Leo también apareció en otras producciones como la épica religiosa King of Kings (1961), The Lion (1962), Zebra in the Kitchen (1965), Fluffy (1965), y Napoleon and Samantha (1972); así como un memorable comercial de televisión para Dreyfus Investments en 1961., Leo también hizo varias apariciones en la serie de televisión de 1971-72 The Pet Set, demostrando ser lo suficientemente gentil como para permitir que una adolescente ciega lo acariciara en un episodio.

se utilizaron dos versiones diferentes de este logotipo: una versión «extendida», con el león rugiendo tres veces, utilizada desde 1957-1960; y la versión «estándar», con el león rugiendo dos veces, utilizada desde 1960. En los dibujos animados de Tom y Jerry dirigidos por Chuck Jones lanzados entre 1963 y 1967 (al igual que con los dibujos animados de la misma serie realizados entre 1957 y 1958), Tanner fue utilizado en la secuencia de apertura en lugar de Leo, aunque usando el rugido de Leo., Tres películas de MGM, Raintree County (1957), Ben-Hur (1959), y Mutiny on the Bounty (1962), utilizaron una variación de fotograma fijo de este logotipo en Raintree County y Mutiny of the Bounty, sin embargo, también tendrían el rugido del león jugado junto con sus partituras de apertura. Para Ben-Hur, la razón de esto fue porque el director de la película, William Wyler, pensó que el rugido se sentiría fuera de lugar para la escena de la Natividad de apertura de la película. Este logo también aparecería en películas en blanco y negro, como Jailhouse Rock (1957; la aparición debut de The lion) y a Patch of Blue (1965)., Algunas impresiones de televisión de la película de 1943 Cabin in the Sky, han reemplazado el logotipo de Jackie con Leo por razones desconocidas.

MGM de corta duración «Estilizada León» logotipo.

en 1965, en un intento de actualizar su imagen, MGM reclutó a Lippincott para crear un logotipo más contemporáneo. El resultado, un gráfico circular de un león conocido como» el León estilizado», apareció al comienzo de dos películas en la década de 1960: 2001: A Space Odyssey y The Subject Was Roses, ambas estrenadas en 1968. Posteriormente, Leo fue reinstalado para el logotipo de apertura., El León estilizado, sin embargo, fue retenido por el estudio como su logotipo impreso, utilizado en carteles teatrales y por la publicidad del estudio de MGM Records division, además de mostrarse al final de las listas de crédito después de la mayoría de los lanzamientos de películas de MGM de este período, continuando hasta 1982. Más tarde fue utilizado por los MGM Grand casinos. Una versión refinada del mismo se utiliza como el logotipo de su empresa matriz, MGM Resorts International.

el logotipo fue retenido en la renovación corporativa después de su adquisición de United Artists en 1981. El logotipo ahora decía » MGM / UA Entertainment Co.,»; este logo aparecería en todas las películas de MGM / UA desde 1983 hasta 1986 y de nuevo en 1987 en la película O. C. and Stiggs, que fue producida originalmente en 1985. También fue en este momento que el sonido original de lion roar que realmente sampleó el rugido de Tanner fue reemplazado por un sonido estereofónico rehecho por Mark Mangini. Esta versión posterior presentaba sonidos de tigre; como Mangini explicaría más tarde, » los iones no hacen ese tipo de ruidos feroces , y el logotipo necesitaba ser feroz y majestuoso.». La primera película en utilizar el nuevo sonido roar fue Poltergeist (1982)., Por cierto, el efecto de sonido también se utilizó para el «fantasma de la puerta» cerca del final de la película.

de 1984 a 1985, MGM utilizó una variación de su logotipo principal del estudio para su 60 aniversario basado en el logotipo impreso, con las cintas en un color dorado. Encima de las cintas estaban las palabras «Diamond Jubilee», reemplazando el nombre estándar de la compañía, y su color de fuente era plateado y debajo de la cinta estaba la frase»sesenta años de gran entretenimiento». El lema» Ars Gratia Artis » fue eliminado del círculo y reemplazado por el texto «Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists»., La máscara de drama de la parte inferior tenía sus laureles circundantes removidos, y la máscara en sí se movió hacia arriba un poco para que una cinta dorada adicional con el texto que decía » Entertainment Co.»a continuación se añadiría . Aunque el nuevo efecto de rugido hecho por Mangini se estaba utilizando principalmente en ese momento, 2010: el año en que hacemos contacto tenía los efectos de rugido originales y 1982 mezclados.,

Cuando la compañía comenzó a usar MGM y UA como marcas separadas en 1986, se introdujo un nuevo logotipo para MGM; las mismas cintas de oro utilizadas para la variante «Diamond Jubilee» se mantuvieron, y el texto se rehizo en exactamente el mismo color. Al año siguiente, una nueva «MGM / UA Communications Co. el logotipo fue introducido, y precedería a los logotipos de MGM y UA hasta que fue abandonado en 1990. Sin embargo, ambos logotipos mantendrían la firma «An MGM/UA Communications Company» hasta 1992., Mangini remezcló el roar de Leo de 1982 en 1995, usando tecnología de audio digital para mezclarlo con varios otros sonidos de roar; el efecto de sonido remezclado debutó con el lanzamiento de Cutthroat Island (1995). Esto se hizo con el fin de dar el rugido más «músculo» que un ejecutivo de MGM supuestamente había encontrado el sonido icónico que faltaba de antemano, así como encajarlo en películas con sonido envolvente 5.1. En 2001, la dirección del sitio web de MGM, «www.mgm.com», se añadió a la parte inferior del logotipo.

el logotipo fue revisado de nuevo en 2008, con las cintas, el texto y la máscara de drama hechas en un color dorado más brillante., Además, la imagen de Leo fue restaurada y mejorada digitalmente, gracias al trabajo del personal de Pacific Title: en primer lugar, se diseñó un modelo tridimensional de la melena de Leo, y luego se compuso y mezcló con la melena real del león; en segundo lugar, las puntas de las orejas del León fueron remodeladas digitalmente, de modo que la punta de su oreja izquierda ahora se cruzaría frente a la cinta de la película, en un esfuerzo por dar al logotipo más profundidad., Para el proceso de restauración, se utilizó la versión extendida de «tres rugidos» del metraje de Leo, procedente de la impresión negativa maestra de Cat on a Hot Tin Roof de 1958, ya que el metraje original en bruto del león, que originalmente iba a ser utilizado para la restauración, se había considerado perdido en este punto. Para los próximos largometrajes de MGM, tendría que ser acortado para mostrar el león rugiendo solo dos veces. El diseño del nuevo logotipo se basó en el logotipo impreso de MGM, que se había introducido en 1992. La dirección del sitio web también se acortó a: «MGM.COM»., The lion’s roar fue remezclado una vez más por el editor de sonido Eric Martel, manteniendo la mayoría de los elementos de sonido originales de 1982. Sin embargo, a partir de la toma de Pelham 123 (2009), el rugido de 1995 fue reutilizado. El logotipo recién hecho debutó con el lanzamiento de la película de James Bond Quantum of Solace.

en 2012, Shine Studio fue elegido para rediseñar y animar el logotipo en 3D estereoscópico (tridimensional). Shine modeló un primer plano del ojo de Leo creando un elemento para tirar hacia atrás para una revelación dramática del León, Los Laureles y la tira de película., Todos los elementos del logotipo fueron reconstruidos en 3-D y luego colocados en diferentes planos para agregar capas dimensionales y drama. El rugido de 1995 se reutiliza una vez más Cuando Leo ruge y el nombre de la compañía se introduce desde arriba para centrar la pantalla superior, lo que completa la secuencia del logotipo. La dirección del sitio web de MGM fue eliminada, ya que MGM ya no es a partir de 2012 una entidad de auto-distribución, sino más bien una compañía de producción. Este logo fue utilizado por primera vez en la película de 2012 Skyfall.

MGM secondary logoEdit

MGM también usó un logotipo secundario, visto en los créditos de apertura y cierre de la mayoría de las películas clásicas de MGM., Este diseño se originó como el logo de Metro-Goldwyn Pictures de 1923 a 1925. El logotipo presenta un gráfico de un león reclinado (desde una vista lateral) en un pedestal que tiene el texto «a Metro-Goldwyn-Mayer Picture» inscrito en él. Detrás del león hay una cinta de película semicircular con el lema «Ars Gratia Artis» («arte por el arte»), al igual que la cinta de película del logotipo principal de la compañía. A cada lado del pedestal hay antorchas., Este logotipo secundario fue utilizado en el título de apertura y títulos finales de la mayoría de las películas de MGM desde mediados de la década de 1920 hasta principios de la década de 1960, luego se trasladó a los créditos principales de la película hasta principios de la década de 1980. este logotipo fue visto por última vez en la película de 1994 That’s Entertainment!

muchos de los temas cortos producidos por Hal Roach studios a finales de los años 1920 y 1930, como Our Gang y Laurel and Hardy, presentaron una variación del logotipo secundario en sus títulos de cierre. Esta variación tenía un cachorro de León en el pedestal, mirando directamente al espectador.,

además, varias películas de MGM realizadas a finales de la década de 1930 y principios de los 40 establecieron sus créditos de apertura completos contra un fondo de una talla en relieve de un contorno de la imagen del león reclinado, similar a la que se ve en el logotipo secundario. Entre las muchas películas que incluyen este tipo de secuencia de créditos están la versión de 1938 de A Christmas Carol, basada en la novela de Charles Dickens, y Ninotchka de 1939, protagonizada por Greta Garbo. Esta imagen de León reclinado fue utilizada más tarde como el logotipo de MGM Television a finales de la década de 1950.

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