personal de producción y castEdit
Lauren Faust, creadora y desarrolladora del show, ha interactuado directamente con el fandom, mostrado aquí en el BronyCon de verano 2012.
Lauren Faust, La entonces productora ejecutiva, expresó su agradecimiento por los fans adultos del programa en su página de DeviantArt., Fausto no esperaba que los hombres sin hijos lo vieran, pero dijo: «el hecho de que lo hicieran y que tuvieran la mente abierta y lo suficientemente fría y segura en su masculinidad como para abrazarlo y amarlo y conectarse a Internet y hablar de cuánto lo aman, estoy algo orgulloso. De su sorpresa al fandom inesperado, Fausto dijo: «por los mensajes que he recibido, estos episodios han levantado el ánimo, reunido a padres e hijos, cambiado perspectivas e inspirado a la gente más improbable en los lugares más improbables. ¿Quién lo habría pensado de un programa sobre ponis de color caramelo?,»
Faust notó el cinismo sobre el fandom de brony, y comentó que al considerar la idea de hombres adultos viendo un programa para niñas, «piensan que hay algo mal en eso, algo retorcido al respecto»; señaló que era «molesto para mí que la gente salte a esas conclusiones». Faust cree que sus futuros programas animados dirigidos a chicas serán más fáciles de vender teniendo en cuenta el fandom masculino adulto de Friendship Is Magic, y que ese tipo de programación no es un riesgo tan grande como se percibe., Después de que Hasbro emitió un cese y desista al proyecto Fighting Is Magic sobre el uso de personajes con derechos de autor y marcas registradas, Faust ofreció proporcionar a los desarrolladores Artes de personajes originales para permitirles continuar desarrollando el juego sin problemas de derechos de autor.
los grupos de internet que rodean el fandom han permitido a los productores del programa evaluar rápidamente su trabajo; el director y productor Jayson Thiessen declaró: «tan pronto como se transmite el episodio, puedo ir en línea y ver las respuestas de la gente en tiempo real»., Muchos del personal creativo están en varios servicios de redes sociales e interactúan directamente con el fandom, incluyendo sesiones de preguntas y respuestas en vivo durante la transmisión de nuevos episodios. Daniel Ingram, quien escribe y compone las canciones que aparecen en el programa, estaba satisfecho con la reacción de los fans a la música de la serie, pero dijo: «Nunca me olvido de la demografía original de nuestro programa, que es de seis años de edad, niñas. Sólo porque es para niños… No creo que eso me influya en cuanto a lo sofisticado que quiero hacer la música.,»
el Actor John de Lancie, quien da voz al villano reformado Discord, estaba tan abrumado con la respuesta de los fans que ayudó a desarrollar un documental sobre el fandom.
los actores de voz también mostraron aprecio por los fans adultos y masculinos. Andrea Libman, quien hace las voces de Pinkie Pie y Fluttershy, descubrió que más personas querían conocerla como resultado del show y comentó que entre la comunidad de fans, «hay algunos artistas realmente talentosos haciendo cosas realmente increíbles»., Tara Strong, quien es la voz de Twilight Sparkle, usó Twitter para interactuar con los fans y comenzó una tendencia de Memes De «Twilightlicious». Ashleigh Ball, quien da voz a Rainbow Dash y Applejack, atribuye mayor atención a su banda Hey Ocean! ha recibido a la comunidad brony. Michelle Creber, voz de Apple Bloom y voz de Sweetie Belle, ha colaborado con músicos de fans para crear nuevas obras.,
John de Lancie fue cautivado por el repentino aumento en el fandom de la comunidad brony después de la emisión de un episodio de estreno de la segunda temporada en dos partes con su trabajo de voz como el antagonista principal Discord (que Fausto había creado después de un personaje interpretado previamente por de Lancie, Q de Star Trek: The Next Generation), y ha abrazado la atención. Comparó el fandom masculino de un programa orientado a chicas con el gran número de fans femeninas de la serie original de Star Trek, y los paralelos de lo que los fans hicieron para apoyar los respectivos programas., De Lancie ayudó a hacer un documental financiado por Kickstarter en la cuarta Convención de BronyCon sobre el creciente fandom, Bronies: the Extremely Unexpected Adult Fans of My Little Pony. Faust, de Lancie y Strong fueron acreditados como productores ejecutivos en el proyecto. La campaña de financiación terminó con más de pledges 320,000 en promesas, lo que lo convierte en el segundo proyecto cinematográfico más financiado en Kickstarter en ese momento. Después de su lanzamiento, el proyecto ha anunciado planes para rehacer el documental para incorporar imágenes adicionales tomadas en reuniones de fandom Europeo., Esto se ha mostrado en festivales de cine en 2013 y lanzado para la distribución de medios domésticos.
el cartel teatral de A Brony Tale, con Ashleigh Ball en el centro y muchas de las principales figuras del fandom a su alrededor
del mismo modo, la sorpresa de Ball ante la apreciación del fandom la llevó a participar en otro documental, A Brony Tale, dirigido por Brent Hodge, grabando el evento bronycon de enero de 2012 en la ciudad de Nueva York, así como discusiones con miembros del fandom., La película, que fue recogida para su distribución por Morgan Spurlock, debutó con elogios de la crítica en el Festival de cine de Tribeca de 2014, y llegó a los mercados de medios teatrales y domésticos en julio de 2014.
a veces, partes del fandom de brony han reaccionado apasionadamente a los cambios en la dirección del show, como en el cambio al episodio «The Last Roundup» que involucra al personaje de Derpy Hooves. Del mismo modo, el episodio final de la Temporada 3 «Magical Mystery Cure» terminó con el personaje principal Twilight Sparkle transformándose en un unicornio alado (alicornio) y siendo nombrado princesa., Este cambio fue revelado antes de la emisión del episodio y una parte del fandom fue crítica del cambio, refiriéndose a él como un momento de «saltar el tiburón» para la serie, mientras que otros consideraron que era un cambio significativo de uno de los personajes más populares de la serie que la mayoría del fandom de brony podría relacionarse con. Los showrunners declararon en respuesta que mientras que la apariencia física de Twilight cambiaría, esto no alteraría su personalidad o el concepto general del espectáculo., En el anuncio de la película animada My Little Pony: Equestria Girls, en la que los personajes de pony son re-visualizados como adolescentes humanas que asisten a la escuela secundaria, una gran fracción del fandom adulto reaccionó negativamente hacia la premisa. Varios fans declararon que esta era una obra corporativa de Hasbro y se alejó de la dirección que Fausto había imaginado para el programa en su inicio, mientras que otros comentaron el aspecto cliché de una comedia de secundaria, la apariencia demasiado delgada de los personajes humanos y otros factores., El sitio de fans Equestria Daily había emitido una advertencia a sus lectores Para no arremeter contra los creadores del programa que también habían trabajado en la película, y otras figuras más predominantes del fandom instaron a otros a continuar apoyando al personal. Shaun Scotellaro de Equestria Daily consideró el comportamiento del fandom como «tu típica reacción exagerada a algo que cambia en tu serie favorita».
alusiones dentro del showEdit
Faust y el equipo de producción han reconocido algunos de los elementos fandom y creados por los fans del show y los han incorporado a la animación., Aunque la prioridad de Hasbro es ofrecer un espectáculo para niños, los escritores y el personal de producción según Linda Steiner, Vicepresidenta Sénior de Hasbro Studios, «sin duda, por diversión, haremos la verificación ‘bronie’ para ver si esto podría pasar con ellos, pero nuestro trabajo es entregar a los niños primero.»Margaret Loesch, presidenta y directora ejecutiva de Hub Network, dijo que han mantenido sus guiños al fandom con sutiles insinuaciones. Agregó: «no hemos impulsado este movimiento, los fans lo han hecho, y no queremos adelantarnos a eso. Queremos alimentar este fenómeno, no manipularlo.,»Un escritor para el espectáculo, Meghan McCarthy, dijo,» algunas cosas de la cultura pop-y se lanzan en, pero no queremos hacer nada que es demasiado ‘guiño guiño’. Resta importancia a la historia que estamos tratando de contar». Muchos de los guiños a la audiencia mayor son atraídos por los artistas y animadores de storyboard, que son desafiados a poblar escenas con guion con ponis de fondo; McCarthy señala el ejemplo de ponis formados después de los personajes principales del Gran Lebowski debido a tener que llenar el espacio para las escenas ambientadas en una bolera para el episodio «The Cutie Pox».,
en el primer episodio, un pony Pegaso gris de fondo se muestra en una escena con una mirada bizca, que fue el resultado de la broma de un animador pasado por alto. Los tableros de 4chan rápidamente apodaron al personaje «Derpy Hooves «(basado en la palabra de argot de internet» derp») y crearon una personalidad más detallada para ella, a pesar de tener un tiempo mínimo en pantalla. Faust respondió a los fans, y el equipo de producción ha mantenido al personaje «Derpy» con la mirada bizca comenzando con «Feeling Pinkie Keen», donde el equipo la incorporó en una mordaza de slapstick sight., El personaje se ha convertido en una mascota del fandom. Según el director supervisor Jayson Thiessen, los equipos consideraron al personaje»como un pequeño huevo de Pascua para que la gente lo atrape».
» Derpy «(derecha) es reprendido por Rainbow Dash (izquierda) en el episodio»The Last Roundup». Aunque Derpy había aparecido en el programa antes como parte de Visual gags, este episodio como inicialmente se emitió declaró su nombre y dio sus líneas de habla., Algunos espectadores sintieron que su apariencia y acciones eran reflexiones negativas sobre las personas con discapacidad mental a las que Hasbro alteró la emisión posterior que eliminó su nombre, alteró la voz y redujo el grado en que se cruzaron los ojos de «Derpy». El nombre no fue eliminado del doblaje japonés de la serie.
en la conclusión de la primera temporada, uno de los animadores del programa confirmó que «Derpy» sería un personaje de fondo con guion en la segunda temporada, y fue parte de varios gags., En la emisión original del episodio de la segunda temporada «The Last Roundup», así como en el comunicado de prensa the Friendship Express, «Derpy» fue llamado por nombre por Rainbow Dash y se le dieron líneas (como la voz de St.Germain) y manierismos klutzy como una llamada directa al fandom de brony. Aunque la mayoría de los fans apreciaron la inclusión, algunos espectadores tuvieron una respuesta negativa al personaje, creyendo que su interpretación insultaba a los discapacitados mentales., Hasbro posteriormente modificó estas escenas y mientras que «Derpy» todavía está presente en la emisión posterior y las versiones digitales del episodio, ella no tiene nombre y se utiliza una voz diferente. Según Nicole Agnello de Hasbro, » algunos espectadores sintieron que los aspectos del episodio ‘The Last Roundup’ no se mantuvieron fieles al mensaje central de amistad que es el corazón y el alma de la serie. Hasbro Studios decidió hacer ligeras alteraciones de audio en este episodio.,»A pesar de las intenciones de Hasbro, algunos miembros de la comunidad brony se sintieron decepcionados por lo que hicieron esfuerzos para restaurar la voz original. «Derpy» permaneció en cameos de fondo a lo largo de otros episodios en la Temporada 2 y 3. Dentro de la Temporada 4, Derpy fue reintroducida, permaneciendo en silencio y sin nombre, pero con su aspecto original de ojos de pared, como un personaje secundario en la historia principal de «Rainbow Falls». La aparición fue planeada como una gran revelación para los fans de brony, según el codirector Jim Miller, y que «ella está aquí para quedarse» según el vicepresidente de entretenimiento de Hasbro, Mike Vogel., El personaje de Derpy se utiliza a menudo en la comercialización de Hasbro de la serie. Por ejemplo, el exclusivo juguete pony de Hasbro en la Comic-Con International y My Little Pony Fair en 2012 se basó en» Derpy», y tiene el mismo aspecto bizco.
otros personajes de fondo no hablantes que llamaron la atención del fandom también tenían roles expandidos. Por ejemplo, un personaje de pony unicornio Femenino silencioso que luce colores de neón y gafas de sol y maneja un mezclador de DJ que apareció brevemente en «Suited for Success», se le dio el nombre artístico de «DJ P0N-3″ en una encuesta en línea realizada por Equestria Daily., Este nombre fue reutilizado en el anuncio de» Equestria Girls». El personaje también apareció como DJ en el final de la Temporada 2 «a Canterlot Wedding-Part 2» y se convirtió en parte del nuevo lanzamiento de My Little Pony toys a finales de 2012, y fue la figura exclusiva de San Diego Comic-Con de 2013. El personaje, además, tenía un papel ampliado pero también no hablante en la segunda película de Equestria Girls Rainbow Rocks.,
Los Fans de la serie también apodaron a un personaje de pony masculino con un abrigo marrón, melena marrón desordenada y una marca de reloj de arena «Doctor Whooves» debido a una supuesta semejanza con la interpretación de David Tennant del Doctor de la serie de televisión de la BBC Doctor Who. El personaje tuvo un papel de voz menor en el episodio «Call of The Cutie» y un breve papel como un guardián del tiempo en el episodio «The Super Speedy Cider Squeezy 6000»., Otros medios con licencia llevan el homenaje: la línea de cartas coleccionables de Enterplay asocia al personaje, llamado «Time Turner», como que trata con» todas las cosas timey-wimey «alrededor de Ponyville, aludiendo a una famosa cita del episodio» Blink», mientras que una de las portadas exclusivas de la tienda para la amistad es el cómic mágico the Doctor Whooves personaje entre muchos elementos icónicos de Doctor Who. El personaje fue abiertamente llamado Doctor pezuñas en The Elements of Harmony: The Official Guidebook, publicado por Little, Brown and Company. Prof. Colin Burnett de Washington University of St., Louis consideró la adopción de estos nombres y características de los fans dentro del programa como una demostración de la colaboración co-creativa que puede existir en los medios modernos, enfatizada por la demografía inesperada de bronies que ayudó a reforzar el éxito de los creadores con el trabajo.
como un tributo al fandom más antiguo, así como a todos los demás fans del programa, el episodio milestone 100th «Slice of Life», que se emitió por primera vez en 2015, contó con varios de los personajes de fondo que los fans habían hecho populares, incluyendo Derpy (ahora llamado «Muffins»), Doctor Whooves y DJ P0N-3 entre otros.,
Hasbro y Hub NetworkEdit
My Little Pony: Friendship Is Magic fue fuertemente promocionado por Hasbro en su stand durante San Diego Comic-Con International 2011.
Hasbro y Hub Network (antes de su cambio de marca como familia Discovery) también han tratado de comercializar a bronies. Steiner dijo: «Usted desarrolla el mejor programa que puede, y espera que el humor se traduzca a un público más amplio. Pero he estado en el negocio durante 25 años y nunca he visto nada como esto., Una portavoz de la compañía dijo que los bronies son «un pequeño grupo de fanáticos de My Little Pony que no necesariamente se ajustan a lo que uno podría esperar ser el público objetivo de la marca», mientras que su público principal en el mercado más antiguo es predominantemente femenino. A pesar de que los bronies son una audiencia inusual e inesperada, Hasbro y Hub Network eligieron «saludar y abrazar a todos los espectadores que han abrazado nuestra marca», según Margaret Loesch, CEO de Hub Network y ex productora ejecutiva de la serie animada original My Little Pony., Hasbro ha permitido que el fandom sea un movimiento orgánico que conduce a su crecimiento y éxito, según Stephen Davis, jefe de Hasbro Studios.
antes de que surgiera el fandom de brony, Hasbro había introducido nuevos juguetes My Little Pony, incluyendo exclusivos de la Convención, en la San Diego Comic Con International. Con un elemento brony en la asistencia, los juguetes exclusivos de la Convención han reflejado la cultura brony; un gran cartel fue publicado en 2011 que incluía varios personajes de fondo que habían atraído el interés del fandom., Un juguete de un personaje de Pony Pegaso llamado Derpy Hooves se puso a disposición tanto para la Convención como para la Feria My Little Pony en 2012. Toys » R » Us proporcionó números tempranos y limitados de nuevos juguetes basados en el personaje de zebra Zecora, que se lanzarán a finales de 2012 por Hasbro. Tanto Zecora como» Derpy » toys se agotaron en el primer día de la Convención. En 2014, Shapeways anunció una asociación con Hasbro para crear versiones impresas en 3D de Friendship Is Magic characters, con artistas fanáticos creando y vendiendo sus diseños bajo la licencia y aprobación de Hasbro., Shapeways había publicado previamente modelos financiados y creados por fans sin la licencia de Hasbro antes de que se le pidiera que cesara y desistiera de tal práctica; el nuevo enfoque con la bendición de Hasbro ha sido visto como ayudar a derribar las paredes entre el contenido y los fans en la era de las redes sociales.
los fans adolescentes y adultos han mostrado interés en la ropa con imágenes del show; Erin Comella, gerente de marca de My Little Pony, dijo que estos fans están «literalmente vestidos con la marca»., Hasbro ha estado proporcionando a sus vendedores de ropa con licencia, como Hot Topic, camisetas con temas de My Little Pony y otras prendas para todos los géneros y múltiples grupos de edad. En parte de la base de fans más antigua, Hasbro ha llegado a considerar My Little Pony como una marca de «estilo de vida», y a partir de febrero de 2013, ha organizado más de 200 licencias en quince categorías de productos., De acuerdo con Julie Duffy, vicepresidenta de publicidad de marca global de Hasbro, mientras que su mercado principal es el grupo demográfico joven, «encontró formas de lograr el equilibrio correcto trabajando con los licenciatarios para ofrecer a los fanáticos adultos productos emocionantes orientados solo para ellos»., Aunque Hasbro no ha revelado cuánto de las ventas de productos de My Little Pony están reforzadas por el fandom de brony, Caitlin Dewey de The Washington Post sugiere que el éxito continuo de la franquicia cuatro años después de su introducción está vinculado en parte al interés de bronies en el espectáculo y los productos, y la voluntad de Hasbro de comercializar productos hacia la audiencia adulta.
Hasbro y Hub Network han utilizado publicidad parodiando trabajos de otros que están más orientados a los fans adultos., Hub Network usó una cartelera promocional en Los Ángeles mostrando a los personajes de pony parodiando las películas Bridesmaids y Poltergeist. Hub Network también hizo una parodia de la App Store de Apple, que incluía la frase, » Hay un pony para eso. Una campaña promocional que conduce al final de la segunda temporada, «a Canterlot Wedding», en la que el hermano de Twilight Shining Armor se casa con la princesa Cadance, parodió elementos de la Boda Real Británica de 2011, incluida la colocación de un anuncio en la sección de anuncios de bodas del New York Times.,
en el inicio del fandom, Hasbro era generalmente tolerante con las subidas de contenido y trabajos derivados en sitios como YouTube. Sin embargo, a finales de 2011, un sitio web dirigido por fans llamado «Ponyarchive» que estaba reposteando sin costo los episodios completos de alta definición que se vendían en iTunes cerró después de recibir cartas de cese y desistimiento de Hasbro. La política de «no intervención» ha permitido el crecimiento del fandom., En otro caso, Hasbro tuvo que tomar medidas legales para proteger la marca My Little Pony contra un grupo que trabajaba en un juego multijugador masivo en línea, MLP: Online, Aunque los desarrolladores, después de trabajar con el equipo legal de Hasbro, están buscando desarrollar un nuevo juego relacionado con Friendship Is Magic sin los problemas de marca., Aunque muchos videos creados por fans combinan imágenes de derechos de autor de Friendship Is Magic con elementos adultos de películas inapropiadas para niños como Inglourious Basterds o foul language de artistas musicales como Wu-Tang Clan, Hasbro no ha tomado una postura en contra de estos videos y ha reconocido que las parodias y remixes forman una cultura de participación que ha ayudado a llamar la atención sobre el espectáculo., A la luz de la Ley Stop Online Piracy, Daniel Nye Griffiths de Forbes consideró la reutilización de los fans de las obras con derechos de autor y la creación de nuevas obras de ellos como ejemplos del resultado inevitable de cualquier medio de ganar un fandom, y elogió a Hasbro por abrazar los medios para extender la marca a través de esto en lugar de tratar interminablemente de detener tales infracciones., Más recientemente, Hasbro ha adoptado una postura más proactiva, incluyendo la emisión de cartas de cese y desistimiento a proyectos más visibles como My Little Pony: Fighting Is Magic y MLP Online, y la venta de episodios en YouTube, lo que a su vez ha causado que algunos videos de fans se enfrenten al sistema de identificación de contenido de YouTube.
un cómic mensual My Little Pony: Friendship Is Magic comenzó su carrera en noviembre de 2012 por IDW Publishing. El cómic, al igual que el programa, está dirigido a atraer a los niños más pequeños con sus padres, pero incluye varios guiños de la cultura pop y el fandom para atraer a los lectores mayores., IDW ha informado que más de 100.000 copias del primer número fueron pre-ordenadas, superando a numerosos otros cómics para ese mes, y por lo que es el número más vendido en la historia de IDW, así como uno de los cómics más vendidos de 2012. IDW ha hecho planes para reimprimir el primer número para satisfacer una mayor demanda, así como volver a publicar el primer conjunto como un volumen independiente a principios de 2013., El cómic mensual y su «micro-serie» separada, con historias de un solo número que se centran en un personaje, han estado regularmente a lo largo de los Top 100 números vendidos cada mes, uno de los pocos cómics no-DC, no-Marvel fuera de The Walking Dead que aparecen en esta lista, y siguen siendo la publicación más vendida de IDW.,
además de lanzar álbumes digitales oficiales de canciones del programa debido a la demanda de brony, Hasbro ha trabajado con Lakeshore Records para crear un álbum de remixes EDM de las canciones del programa, titulado DJPON3 Presents My Little Pony: Friendship Is Magic Remixed inspirado en los numerosos remixes de fans.
Criticismoeditar
Gender normsEdit
el fandom adulto ha sido percibido negativamente por otros, con la cobertura del fandom brony eclipsando el programa en sí., Gran parte del ridículo del fandom de otros proviene de la percepción de la mayoría de los fans masculinos adultos disfrutando de un espectáculo que se comercializa para el grupo demográfico femenino joven. A través de esto, la comunidad brony se ha encontrado con el ridículo a través del troleo en los foros de internet, no solo desde su inicio en 4chan, sino después de alejarse del sitio. Esto también ha sido denunciado en los medios populares conservadores. El programa de comedia de Fox News Channel Red Eye se burló del fandom porque se compone en gran medida de hombres adultos jóvenes., Comentando el artículo de Schlichter, Greg Pollowitz de la National Review Online escribió que teniendo en cuenta el público objetivo no podía entender el atractivo del programa para los hombres adultos. Jerry Springer intentó traer a bronies a su charla para un segmento sobre «Outrageously Guilty Pleasures», aunque los fans advirtieron a otros sobre el potencial ridículo.
la crítica de género también ha afectado a los fans masculinos más jóvenes del programa, como con Michael Morones arriba. Otra historia que ganó la atención nacional fue la de Grayson Bruce, un fan de nueve años a quien se le dijo que dejara de traer una mochila Rainbow Dash a la escuela para evitar el acoso que estaba recibiendo., Una campaña en línea para mostrar su apoyo a Grayson obtuvo más de 32.000 seguidores en su página de Facebook, y la base de fans de brony, los creadores y actores de voz del programa, y varios comentaristas de noticias como Glenn Beck, Ronan Farrow y Eugene Volokh se han puesto de pie por las acciones del chico. The school later revised its decision after speaking to the family and clarifying it was not trying to blame the child for the incident.,
Rebecca Angel, escribiendo para la columna Geekmom de Wired, describió algunos de los comentarios negativos de otros escritores sobre la cultura Brony, en su mayoría masculina, que incluía acusaciones de pedofilia e inmadurez. Angel defendió la cultura del fandom, describiendo el interés de los fans adultos como una forma de escapismo, y que el programa proporciona personajes con los que pueden relacionarse y hablar con otros fans. También reconoció el doble estándar, mientras que las mujeres pueden ver entretenimiento orientado a los hombres sin duda, mientras que los bronies masculinos reciben críticas sobre su interés en el programa., Angel más tarde describió el fandom de brony como rebelde hacia los roles de género, afirmando que»tener intereses que van en contra de lo que se supone que los hombres deben abrazar es el tipo más furtivo de rebelión». En un sentido similar, un segmento de «Idea Channel» del Servicio Público de radiodifusión dijo que el ridículo recibido por la comunidad brony se debe en parte a que la apreciación masculina por el programa desafía las nociones preconcebidas de los roles de género en los medios de comunicación.
violencia y pornografíaeditar
algunos medios han sido críticos con el material orientado a adultos creado por los fans., En algunos casos, estos videos pueden aparecer en búsquedas en Internet que los niños pueden realizar mientras buscan copias en línea del programa o mientras buscan imágenes de personajes del programa, obligando a los padres a hablar de pornografía y sexo con sus hijos. Una serie de parodias, dibujada por el animador Max Gilardi en el estilo de John Kricfalusi, coloca a los personajes en situaciones de adultos explícitas y fue descrita por el sitio web io9 como » repugnante … y sin duda NSFW»., Los Fans reconocen que dicho material es generado por un subconjunto del grupo, pero lo consideran «una parte inevitable de cualquier fandom en línea», como lo describe Sadie Gennis de TV Guide, y no se preocupen por esta faceta.
hegemonía masculina y alienación femeninaeditar
Un estudio realizado por estudiantes graduados de la Universidad de Connecticut encontró que «un subconjunto particularmente extremo» del fandom de brony muestra características de masculinidad hegemónica, donde los miembros masculinos se esfuerzan por mantener su mayoría en los números excluyendo y alienando deliberadamente a las mujeres., Sherilyn Connelly y otros han notado que los bronies alienan a otros fans de la franquicia al centrarse en el fandom en sí en lugar de la franquicia.(2: 3) Ella también dijo que bronies creó una atmósfera de Derecho y la ira cuando la franquicia no se ajusta a las demandas de los fans, lo que resulta en una cultura donde las amenazas de muerte se hacen pública y a la ligera.(5:2-5)
otros mediaeditar
antes de que Hasbro reviviera la serie de juguetes con su línea Friendship Is Magic, Los juguetes My Little Pony fueron recolectados principalmente por mujeres que crecieron con los juguetes durante las décadas de 1980 y 1990., Bonnie Zacherle, la creadora original de la franquicia, señaló que los juguetes y el espectáculo fueron concebidos originalmente para atraer a niños preescolares de ambos géneros, y considera que es una «buena cosa» para el fandom adulto tener la misma apreciación del espectáculo como los coleccionistas. Según Summer Hayes, autora de seis libros sobre las colecciones de juguetes My Little Pony y organizadora de la feria anual de coleccionistas My Little Pony, algunos de estos coleccionistas agradecieron la atención de la comunidad brony., Hayes dijo que la comunidad brony ha participado en la Feria del juguete, y que otros coleccionistas resenten la repentina popularidad de Friendship Is Magic. Ella dijo que estos primeros fans y coleccionistas habían pensado; » … ¿Qué hay de nosotros? Hemos estado aquí desde siempre, y a nadie parecía importarle. Pero ahora que hay todos estos chicos de 20 años que están locos por eso, de repente es importante y significa algo. Hayes también dijo, «a los bronies, digo, creo que Mi Pequeño Pony es impresionante, así que más poder para ti».,
el fandom para adultos ha ganado la atención de los medios de comunicación a través de medios como Wired, Fox News Channel y The Wall Street Journal. Stephen Colbert dio un saludo a la brony fandom al menos dos veces en su programa de noticias de comedia, El Informe de Colbert, aunque desde entonces su conexión positiva con la base de fans se ha vuelto cuestionable. Erin Burnett de OutFront de CNN informó sobre el verano de 2012 BronyCon, y terminó el segmento con un personaje recolored de la serie que representa la versión pony de sí misma. Los fans le dieron algunas ilustraciones de su personaje como una forma de»dar la bienvenida a la manada»., Npr’s comedy radio show Wait Wait… ¡No me lo digas! destacó el fandom de brony en un episodio en junio de 2011, y la semana siguiente interrogó al ex presidente de Estados Unidos Bill Clinton sobre elementos del programa durante un segmento de entrevista telefónica llamado «Not My Job»; Clinton respondió correctamente a las tres preguntas de opción múltiple, lo que llevó al menos a un periodista a referirse en broma a él como un brony. Un episodio de Hot in Cleveland tratando con Convenciones de fans incluyó referencias al fandom de brony.
el lexicógrafo Grant Barrett enumeró «brony» como una nueva palabra memorable de 2011., Time nombró a «los bronies» como el noveno mejor meme de 2011, el sitio de investigación de memes de Internet Know Your Meme lo incluyó entre sus diez mejores memes de 2011, y la revista PC lo nombró uno de los mejores memes de 2011.