la distinción entre alto y bajo relieve es algo subjetiva, y los dos se combinan muy a menudo en una sola obra. En particular, la mayoría de los «altos relieves» posteriores contienen secciones en Bajo relieve, generalmente en el fondo. Desde el friso del Partenón en adelante, muchas figuras individuales en grandes esculturas monumentales tienen cabezas en Alto relieve, pero sus patas inferiores están en Bajo relieve., Las figuras ligeramente proyectadas creadas de esta manera funcionan bien en relieves que se ven desde abajo, y reflejan que las cabezas de las figuras suelen ser más interesantes tanto para el artista como para el espectador que las piernas o los pies. Como muestran ejemplos inacabados de varios períodos, los relieves elevados, ya fueran altos o bajos, normalmente se «bloqueaban» marcando el contorno de la figura y reduciendo las áreas de fondo al nuevo nivel de fondo, trabajo sin duda realizado por aprendices (ver galería).,
Bajo relieve o bas-reliefEdit
Bajo-relieve Romano sestertius, 238 AD
Un bajo relieve es una proyección de imágenes con poca profundidad de, por ejemplo, es usado en las monedas, en el que todas las imágenes están en bajo relieve. En los relieves más bajos la profundidad relativa de los elementos mostrados está completamente distorsionada, y si se ve desde el lado la imagen no tiene sentido, pero desde el frente las pequeñas variaciones en la profundidad se registran como una imagen tridimensional. Otras versiones distorsionan la profundidad mucho menos., El término proviene del italiano basso rilievo a través del bajorrelieve francés (pronunciación francesa: ), ambos significando «bajorrelieve». El primero es ahora un término muy anticuado en inglés, y el segundo se está volviendo así.
es una técnica que requiere menos trabajo, y por lo tanto es más barato de producir, ya que se necesita eliminar menos del fondo en un tallado, o se requiere menos modelado. En el arte del antiguo Egipto, los relieves de Palacio asirios y otras culturas antiguas del Cercano Oriente y Asia, se usaba comúnmente un relieve muy bajo consistente para toda la composición., Estas imágenes generalmente se pintaban después del tallado, lo que ayudó a definir las formas; hoy en día la pintura se ha desgastado en la gran mayoría de los ejemplos sobrevivientes, pero los restos diminutos e invisibles de pintura generalmente se pueden descubrir a través de medios químicos.
un bajorrelieve que data de circa 2000 AC, del Reino de Simurrum, Irak moderno
La Puerta Ishtar de Babilonia, ahora en Berlín, tiene bajorrelieves de grandes animales formados de ladrillos moldeados, vidriados en color., El yeso, que hizo la técnica mucho más fácil, fue ampliamente utilizado en Egipto y el Cercano Oriente desde la antigüedad hasta la época islámica (más tarde para la decoración arquitectónica, como en la Alhambra), Roma y Europa, al menos desde el Renacimiento, así como probablemente en otros lugares. Sin embargo, necesita muy buenas condiciones para sobrevivir durante mucho tiempo en edificios sin mantenimiento: las yeserías Decorativas romanas se conocen principalmente de Pompeya y otros sitios enterrados por las cenizas del Monte Vesubio., El bajo relieve era relativamente raro en el arte medieval occidental, pero se puede encontrar, por ejemplo, en figuras de madera o escenas en el interior de las alas plegables de retablos de varios paneles.
el renacimiento del Bajo relieve, que fue visto como un estilo clásico, comienza a principios del Renacimiento; el Tempio Malatestiano en Rimini, un edificio clasicista pionero, diseñado por Leon Battista Alberti alrededor de 1450, utiliza bajorrelieves de Agostino di Duccio en el interior y en las paredes externas., Desde el Renacimiento, el yeso se ha utilizado ampliamente para trabajos ornamentales de interior, como cornisas y techos, pero en el siglo XVI se usó para grandes figuras (muchas también con alto relieve) en el Castillo de Fontainebleau, que fueron imitadas más crudamente en otros lugares, por ejemplo en el salón isabelino Hardwick.
relieve superficial, en italiano rilievo stiacciato o rilievo schicciato («relieve aplastado»), es un relieve muy superficial, que se fusiona con el grabado en algunos lugares, y puede ser difícil de leer en fotografías., A menudo se usa para las áreas de fondo de composiciones con los elementos principales en bajorrelieve, pero su uso sobre una pieza entera (generalmente bastante pequeña) fue perfeccionado por el escultor renacentista italiano Donatello.
en el Arte occidental posterior, hasta un renacimiento del siglo XX, el bajo relieve se utilizó principalmente para obras más pequeñas o combinado con un relieve más alto para transmitir una sensación de distancia, o para dar profundidad a la composición, especialmente para escenas con muchas figuras y un paisaje o fondo arquitectónico, de la misma manera que los colores más claros se utilizan para el mismo propósito en la pintura., Así, las figuras en primer plano están esculpidas en Alto relieve, las del fondo en Bajo relieve. Bajo relieve puede utilizar cualquier medio o técnica de escultura, talla de piedra y fundición de metal siendo más común. Las grandes composiciones arquitectónicas, todas en Bajo relieve, vieron un renacimiento en el siglo XX, siendo populares en edificios de estilo Art Déco y estilos relacionados, que tomaron prestados los antiguos bajorrelieves ahora disponibles en museos. Algunos escultores, incluido Eric Gill, han adoptado la profundidad «aplastada» del Bajo relieve en obras que en realidad son independientes.,
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«Blocked-out» unfinished low relief of Ahkenaten and Nefertiti; unfinished Greek and Persian high reliefs show the same method of beginning a work.
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bajo persa o bajorrelieve en Persépolis-un símbolo de Zoroastrian Nowruz – en el equinoccio de primavera el poder del Toro (personificando la Tierra) y el león (personificando el sol) son iguales.,
Asirio bajo relieve, Caza del León de Asurbanipal, en el Norte de Palacio, Nínive
Atropos cortar el hilo de la vida.,d=»912adecbd3″>
Donatello, Madonna and Child in rilievo stiacciato or shallow relief
bajo relieve francés del siglo XX
mid-reliefedit
bajo relieve, Banteay Srei, Camboya; Ravana sacudiendo el monte Kailasa, la morada de Siva
ezzo-rilievo se define de manera imprecisa, y el término no se usa a menudo en inglés, las obras generalmente se describen como Bajo relieve en su lugar., La definición tradicional típica es que solo hasta la mitad de los proyectos sujetos, y ningún elemento está socavado o completamente desvinculado del campo de fondo. La profundidad de los elementos mostrados normalmente está algo distorsionada.
el relieve medio es probablemente el tipo de relieve más común que se encuentra en el Arte hindú y budista de la India y el Sudeste Asiático. Los relieves bajos a mediados del siglo II A. C. a las Cuevas de Ajanta del siglo VI y las Cuevas de Ellora del siglo 5 a 10 en la India son relieves de roca., La mayoría de estos relieves se utilizan para narrar las Sagradas Escrituras, como los 1.460 Paneles del templo Borobudur del siglo IX en Java Central, Indonesia, que narran los cuentos o vidas de Buda Jataka. Otros ejemplos son bajorrelieves que narran la epopeya hindú Ramayana en el templo de Prambanan, también en Java, en Camboya, los templos de Angkor, con escenas que incluyen el Samudra manthan o «batiendo el océano de leche» en el Angkor Wat del siglo XII, y relieves de apsaras. En el templo de Bayon en Angkor Thom hay escenas de la vida cotidiana en el Imperio Jemer.,
high reliefEdit
metopa de alto relieve de los mármoles del Partenón griego clásico. Algunas extremidades delanteras están en realidad separadas del fondo por completo, mientras que la pierna trasera izquierda del centauro está en Bajo relieve.
Alto relieve (o altorilievo, del italiano) es donde en general más de la mitad de la masa de la figura esculpida se proyecta desde el fondo. De hecho, los elementos más prominentes de la composición, especialmente las cabezas y las extremidades, a menudo están completamente socavados, separándolos del campo., Las partes del sujeto que se ven normalmente se representan en toda su profundidad, a diferencia del Bajo relieve donde los elementos vistos son «aplastados» más planos. Por lo tanto, el alto relieve utiliza esencialmente el mismo estilo y técnicas que la escultura independiente, y en el caso de una sola figura da en gran medida la misma visión que tendría una persona de pie directamente frente a una estatua independiente. Todas las culturas y períodos en los que se crearon grandes esculturas utilizaron esta técnica en la escultura monumental y la arquitectura.,
la mayoría de los muchos relieves de grandes figuras en la escultura griega antigua usaban una versión muy «alta» de alto relieve, con elementos a menudo completamente libres del fondo, y partes de figuras que se cruzaban entre sí para indicar la profundidad. Las metopas del Partenón han perdido en gran medida sus elementos completamente redondeados, a excepción de las cabezas, mostrando las ventajas del relieve en términos de durabilidad. El alto relieve ha seguido siendo la forma dominante para los relieves con figuras en la escultura Occidental, también siendo común en la escultura de templos indios., Esculturas griegas más pequeñas, como tumbas privadas, y áreas decorativas más pequeñas, como frisos en edificios grandes, más a menudo se utilizan bajo relieve.
deidades de alto relieve en Khajuraho, India
los relieves de sarcófago helenístico y Romano fueron cortados con un taladro en lugar de cinceles, permitiendo y alentando composiciones extremadamente llenas de figuras, como el sarcófago de batalla Ludovisi (250-260 CE). Estos también se ven en las enormes tiras de relieves que se enrollan alrededor de columnas triunfales romanas., Los sarcófagos en particular ejercieron una gran influencia en la escultura occidental posterior. La Edad Media europea tendía a utilizar Alto relieve para todos los propósitos en piedra, aunque al igual que la antigua escultura romana, sus relieves no eran típicamente tan altos como en la antigua Grecia. El altísimo relieve reapareció en el Renacimiento, y fue especialmente utilizado en el arte funerario de pared y más tarde en frontones neoclásicos y monumentos públicos.en el arte budista e hindú de la India y el Sudeste Asiático, también se pueden encontrar relieves altos, aunque no son tan comunes como los relieves bajos a medios., Ejemplos famosos de altos relieves indios se pueden encontrar en los templos de Khajuraho, con figuras voluptuosas y retorcidas que a menudo ilustran las posiciones eróticas de Kamasutra. En el templo Prambanan del siglo IX, Java Central, se encuentran altos relieves de Lokapala devatas, los guardianes de las deidades de las direcciones.
Reliefedit hundido
una representación en relieve hundido del Faraón Akhenaton con su esposa Nefertiti e hijas. El fondo principal no se ha eliminado, simplemente que en las inmediaciones de la forma esculpida., Tenga en cuenta la intensidad de las sombras que se necesitan para definir la imagen.
El relieve hundido o hundido se restringe en gran medida al arte del antiguo Egipto, donde es muy común, convirtiéndose después del período de Amarna de Ahkenaten en el tipo dominante utilizado, en oposición al bajo relieve. Se había utilizado anteriormente, pero principalmente para grandes relieves en paredes externas, y para jeroglíficos y cartuchos. La imagen se hace cortando la escultura en relieve en una superficie plana., En una forma más simple, las imágenes son generalmente de naturaleza lineal, como jeroglíficos, pero en la mayoría de los casos la figura en sí está en Bajo relieve, pero dentro de un área hundida en forma alrededor de la imagen, de modo que el relieve nunca se eleva más allá de la superficie plana original. En algunos casos, las figuras y otros elementos están en un relieve muy bajo que no se eleva a la superficie original, pero otros se modelan más plenamente, con algunas áreas que se elevan a la superficie original. Este método minimiza el trabajo eliminando el fondo, al tiempo que permite el modelado de relieve normal.,
la técnica es más exitosa con luz solar fuerte para enfatizar los contornos y las formas por sombra, ya que no se hizo ningún intento de suavizar el borde de la zona hundida, dejando una cara en ángulo recto con la superficie a su alrededor. Algunos relieves, especialmente monumentos funerarios con cabezas o bustos de la antigua Roma y Arte occidental posterior, dejan un «marco» en el nivel original alrededor del borde del relieve, o colocan una cabeza en un hueco hemisférico en el bloque (ver ejemplo Romano en la galería)., Aunque esencialmente muy similar al relieve hundido Egipcio, pero con un espacio de fondo en el nivel inferior alrededor de la figura, el término normalmente no se usaría de tales obras.
también se utiliza para tallar letras (típicamente OM mani padme hum) en las piedras mani del Budismo Tibetano.
Counter-reliefEdit
La técnica de relieve hundido no debe confundirse con «Counter-relief» o huecograbado como se ve en los sellos de gemas grabadas, donde una imagen está completamente modelada de una manera «negativa». La imagen entra en la superficie, de modo que cuando se imprime en cera da una impresión en relieve normal., Sin embargo, muchas gemas grabadas fueron talladas en camafeo o relieve normal.
algunas tallas monumentales helenísticas muy tardías en Egipto usan modelos «negativos» completos como si estuvieran en un sello de gema, tal vez como escultores entrenados en la tradición griega intentaron usar las convenciones tradicionales Egipcias.
objetos Pequeñoseditar
díptico gótico francés, de 25 cm (9.8 in) de altura, con escenas atestadas de la vida de Cristo, C. 1350-1365los relieves a pequeña escala han sido tallados en varios materiales, especialmente marfil, madera y cera. , Los relieves se encuentran a menudo en las artes decorativas como la cerámica y la metalistería; estos se describen con menos frecuencia como «relieves» que como «en relieve». Pequeños relieves de bronce son a menudo en forma de» placas » o plaquettes, que pueden ser colocados en muebles o enmarcados, o simplemente se mantienen como están, una forma popular para los coleccionistas europeos, especialmente en el Renacimiento.
se utilizan varias técnicas de modelado, como repoussé («empujado hacia atrás») en la metalistería, donde una delgada placa de metal se forma desde atrás utilizando varios punzones de metal o madera, produciendo una imagen en relieve., La fundición también se ha utilizado ampliamente en bronce y otros metales. Casting y repoussé se utilizan a menudo en concierto para acelerar la producción y añadir un mayor detalle al relieve final. En piedra, así como en gemas grabadas, las tallas de piedra dura más grandes en piedras semipreciosas han sido muy prestigiosas desde la antigüedad en muchas culturas eurasiáticas. Los relieves en cera se produjeron al menos desde el Renacimiento.,
los relieves de marfil tallado se han utilizado desde la antigüedad, y debido a que el material, aunque caro, generalmente no se puede reutilizar, tienen una tasa de supervivencia relativamente alta, y por ejemplo los dípticos consulares representan una gran proporción de las supervivencias del arte secular portátil desde la Antigüedad Tardía. En el período gótico, la talla de relieves de Marfil se convirtió en una importante industria de lujo en París y otros centros. Así como pequeños dípticos y trípticos con escenas religiosas densamente pobladas, generalmente del Nuevo Testamento, también se produjeron objetos seculares, generalmente en un relieve más bajo.,
Estos eran a menudo cajas de espejo redondas, peines, asas y otros artículos pequeños, pero incluían algunos ataúdes más grandes como el ataúd con escenas de Romances (Walters 71264) en Baltimore, Maryland, en los Estados Unidos. Originalmente se pintaban muy a menudo en colores brillantes. Los relieves pueden ser grabados por Sellos sobre arcilla, o la arcilla prensada en un molde que lleva el diseño, como era habitual con la terra sigillata producida en masa de la cerámica romana antigua., Los relieves decorativos en yeso o estuco pueden ser mucho más grandes; esta forma de decoración arquitectónica se encuentra en muchos estilos de interiores en el oeste post-renacentista, y en la arquitectura islámica.