hay un viejo dicho que si haces lo que amas, nunca trabajarás un día en tu vida, y seguramente se deduce que si nunca trabajas un día en tu vida, nunca necesitarás jubilarte, ¿verdad?

Tony Bennett, quien celebró su cumpleaños número 94 el 3 de agosto de 2020, ha estado haciendo las cosas que le encantan—cantar y pintar—durante más de 70 años y no muestra signos de desaceleración.,

Bennett nació como Anthony Dominick Benedetto – «Beato» en italiano – el 3 de agosto de 1926, en Queens, Nueva York. Su padre era un tendero, su madre una costurera y sus dos familias emigraron a los Estados Unidos desde la región de Calabria en Italia a finales del siglo pasado.

Su padre murió cuando Bennett tenía solo 10 años., Su familia luchaba financieramente, pero como muchos niños de la depresión, estaba cautivado por los cantantes que escuchaba en la radio, desde Al Jolson hasta Eddie Cantor y Bing Crosby, así como muchos de los prominentes artistas de jazz de la época, como Louis Armstrong y Joe Venuti.

Bennett, cuyo tío Dick era bailarín de claqué en vodevil, ya estaba cantando a los 10 años; actuó en la inauguración del puente Triborough de Nueva York, de pie justo al lado del Alcalde Fiorello La Guardia (y recibió una palmadita en la cabeza de su Honor por su problema).,

a los 13 años, Bennett estaba ayudando a mantener a su familia trabajando como camarero cantante en varios restaurantes italianos, y a los 16, había dejado la escuela para ayudar a mantener a su familia. Habiendo ya exhibido una habilidad para el dibujo, esperaba seguir una carrera como artista comercial, pero el canto ganó.

Después del entrenamiento básico en Fort Dix y Fort Robinson, Bennett sirvió con el 255. º Regimiento de Infantería de la 63. ª División de infantería durante la Segunda Guerra Mundial., Después de participar en la liberación de un campo de concentración Nazi cerca de Landsberg cuando la guerra llegaba a su fin, Bennett fue reasignado a una unidad de bandas de servicios especiales que entretenía a las fuerzas estadounidenses en la Alemania ocupada, Cantando bajo el nombre artístico de Joe Bari con la 314.ª banda de servicios especiales del Ejército.

a su regreso al estado en 1946, Bennett estudió en el American Theatre Wing durante un tiempo mientras actuaba en Nueva York y hacía algunos discos que no hicieron ruido. En 1949, Pearl Bailey le pidió a Bennett que abriera para ella en un espectáculo en el Greenwich Village de Nueva York., Bob Hope estaba en la audiencia para esa actuación, e impresionado por el talento de Bennett, Hope le pidió que saliera a la carretera con él (fue en esa gira que Benedetto se acortó a Bennett). Un año después, Mitch Miller firmó un contrato con Columbia Records.

el primer gran éxito de Bennett, Because of You, vendió más de un millón de copias y encabezó las listas en 1951. Su siguiente gran éxito, más tarde ese mismo año, fue una versión decididamente no country de Hank Williams ‘ Cold, Cold Heart., Pronto, Bennett cantaba para multitudes de bobby-soxers, realizando siete espectáculos al día en el renombrado Paramount Theater De Nueva York.

las primeras grabaciones de Bennett eran estrictamente pop, pero a finales de los años 50, sus discos mostraban una influencia de jazz, ya que trabajó con grandes como Art Blakey, Chico Hamilton y la Orquesta Count Basie. En 1962, Bennett lanzó el disco que se convertiría en su canción Insignia, I Left My Heart in San Francisco, una canción que había sido escrita nueve años antes para Claramae Turner, un contralto operístico que la interpretaba regularmente pero nunca la había grabado., Con su grabación de la canción, Bennett la hizo suya.

con el ascenso del rock ‘n’ roll y, especialmente, el ascenso de The Beatles y otras bandas de Inglaterra, Bennett encontró más difícil para sus registros en las listas, y a instancias de su gerencia y ejecutivos de sellos discográficos, hizo algunos intentos infructuosos para cubrir los éxitos del día. Nunca se sintió cómodo con ese enfoque.

Las luchas que su familia había experimentado durante la depresión le habían dado a Bennett una mayor empatía por aquellos que son menos afortunados o están siendo tratados injustamente., Como tal, fue un fuerte partidario en la década de 1960 del movimiento de Derechos Civiles, y en 1965, participó en las marchas de Selma a Montgomery.

a finales de los años 70, la vida y la carrera de Bennett estaban en desorden. Un sello discográfico que había fundado se hundió, era adicto a las drogas y el servicio de Impuestos Internos estaba amenazando con tomar posesión de su casa en Los Ángeles. Se volvió desesperado hacia su hijo Danny, un aspirante a músico que estaba luchando con la música, pero había exhibido una buena cabeza para los negocios., Danny le dijo a su padre que se concentrara en la música y le dejara manejar el final del negocio, y fue un arreglo que resultó beneficioso para ambos hombres.

en cuanto a su adicción, comenzó en el camino hacia la recuperación cuando un amigo le dijo que había «pecado contra su talento. En una entrevista de 2011 para 20/20 de ABC-TV, Bennett le dijo a Chris Cumo, » esa frase acaba de cambiar mi vida. Significaba que tenía que dejar todo lo que estaba haciendo. Dejé todas las drogas por completo.,»

Danny se sentía seguro de que los jóvenes tomarían la música de su padre si se exponían a ella, por lo que Bennett regresó a Nueva York y comenzó a reservar espectáculos en teatros pequeños y en campus universitarios. Volvió a firmar con Columbia Records, comenzó a aparecer con cierta frecuencia en Late Night with David Letterman y, más tarde, en shows como Late Night with Conan O’Brien y The Simpsons. Apareció en los MTV Video Music Awards, junto a artistas populares de rock y hip-hop del día., Sus ventas de discos despegaron como un cohete; la decisión de Danny de comercializar a Bennett entre los jóvenes sin cambiar su música o su imagen había dado sus frutos generosamente.

Bennett sigue activo en una serie de causas caritativas. Él y su esposa, Susan, fundaron Exploring the Arts, una organización caritativa que promueve y apoya la educación artística. También fundaron una escuela secundaria pública en Queens que se centra en las artes escénicas, nombrándola en honor al viejo amigo de Bennett, Frank Sinatra, quien una vez dijo De Bennett: «por mi dinero, Tony Bennett es el mejor cantante en el negocio.,»

a través de todo, Bennett ha seguido de gira, grabando y, sí, incluso pintando. Dedica tiempo todos los días a dibujar y pintar, y sus aclamadas obras se encuentran en destacadas colecciones de todo el mundo, incluido el Smithsonian American Art Museum en Washington, D. C., Las Naciones Unidas y el National Arts Club de Nueva York. Su trabajo también ha sido presentado en ARTnews y otras publicaciones de arte y recopilado en un par de libros de arte propios, Tony Bennett: What my Heart Has Seen y Tony Bennett in the Studio: A Life of Art & Music., Incluso fue el artista oficial del derby de Kentucky de 2001.

Bennett también ha publicado varias memorias, entre ellas Life Is a Gift, Just Getting Started y The Good Life: The Autobiography of Tony Bennett.

es notable pensar que un hombre con el talento y la energía de Bennett estuvo una vez desesperado, mirando hacia arriba desde el fondo. Que él se recuperó y todavía va fuerte a los 94 es suficiente para inspirarnos a todos y nos trae a la mente tres pepitas de sabiduría del Dr., Norman Vincent Peale, el fundador de Guideposts: «Vive tu vida y olvida tu edad», «siempre es demasiado pronto para renunciar» y » canta al menos una canción al día.»