• Storia e lo Sviluppo dell’Arte Terapia
• Collaboratori di Campo
• Problemi di Salute Trattati con la Terapia di Arte
• Arte-Terapia, Tecniche ed Esercizi
• Arte Terapia vs Arti Espressive Terapia
• Arte Terapeuta di Formazione e di Accreditamento
• Limitazioni e le Preoccupazioni di Arte Terapia

Storia e lo Sviluppo dell’Arte Terapia

l’Arte è stata utilizzata come mezzo di comunicazione, espressione di sé, l’interazione di gruppo, la diagnosi e la risoluzione dei conflitti attraverso la storia., Per migliaia di anni, culture e religioni in tutto il mondo hanno incorporato l’uso di idoli scolpiti e ciondoli, così come dipinti sacri e simboli, nel processo di guarigione. L’istituzione dell’arte terapia come approccio terapeutico unico e pubblicamente accettato ha avuto luogo solo di recente, a metà del 20 ° secolo. L’emergere dell’arte terapia come professione è sorto indipendentemente e contemporaneamente negli Stati Uniti e in Europa.,

Il termine “art therapy” fu coniato nel 1942 dall’artista britannico Adrian Hill, che scoprì i benefici salutari della pittura e del disegno mentre si riprendeva dalla tubercolosi. Nel 1940, diversi scrittori nel campo della salute mentale hanno iniziato a descrivere il loro lavoro con le persone in trattamento come ” arte terapia.”Poiché non esistevano corsi formali di arteterapia o programmi di formazione disponibili in quel momento, questi fornitori di cure erano spesso istruiti in altre discipline e supervisionati da psichiatri, psicologi o altri professionisti della salute mentale.,

Contributori al campo

Margaret Naumburg, Hanna Kwaitkowska, Florence Cane, Edith Kramer, e Elinor Ulman sono stati cinque scrittori influenti del 1940 che ha dato un contributo significativo verso lo sviluppo di arte terapia come un campo riconosciuto.

Margaret Naumburg, spesso descritta come la “madre dell’arte terapia”, fondò la Walden School nella sua città natale di New York nel 1915. Lei è ampiamente visto come il fondatore primario del movimento americano art therapy., Naumburg credeva che i bambini a cui era permesso esprimersi in modo creativo e perseguire argomenti di loro interesse avrebbero sperimentato uno sviluppo più sano. Influenzato dal movimento psicoanalitico prevalente all’epoca, Naumburg iniziò a vedere il processo creativo come una metodologia simile all’espressione verbale—un mezzo per dissotterrare pensieri ed emozioni repressi, inconsci. Credeva che una volta che l’espressione simbolica dello stato mentale di una persona fosse combinata con gli aspetti cognitivi e verbali dell’esperienza, la guarigione potesse aver luogo., Si credeva che sia questa espressione che la guarigione potessero verificarsi in una sessione di terapia artistica. Ha scritto diversi libri influenti sull’arte terapia, tra cui Studi sull’espressione” libera ” dei bambini problematici comportamentali come mezzo di diagnosi e terapia (1947), Arte schizofrenica: il suo significato in psicoterapia (1950) e Terapia artistica orientata dinamicamente: i suoi principi e pratica (1966). Queste e altre pubblicazioni di importanti contributori nel campo sono ancora utilizzate e referenziate oggi come fonti originali nella letteratura di arteterapia.,

Hanna Kwiatkowski, un altro importante contributore, è nata in Polonia e ha studiato in tutta l’Europa orientale. Scultore e artista di talento, Kwiatkowski alla fine si trasferì negli Stati Uniti e iniziò a lavorare presso il National Institutes of Mental Health, dove colmò il divario tra la sua passione e la sua professione introducendo l’arte nelle sessioni di terapia che conduceva con le famiglie.

Come risultato di queste sessioni, Kwiatkowska ha trovato l’espressione creativa del disegno per consentire ai membri della famiglia di identificare meglio i loro ruoli e status all’interno della famiglia., Ha anche visto i significativi benefici terapeutici del processo di disegno. Anche se inizialmente sperava di usare la sua arteterapia per aiutare a trattare le persone che affrontano sfide intellettuali, Kwiatkowska ha scoperto che la sua tecnica ha anche fornito sollievo alle famiglie e agli individui che hanno affrontato problemi psicologici moderati e disfunzioni.,

Altri contributori includono Florence Cane, un’educatrice d’arte che ha utilizzato metodi di insegnamento sottolineando l’importanza della libera espressione artistica e incoraggiando la creatività emotiva, ed Edith Kramer, che ha proposto l’approccio più orientato al processo di arte come terapia che ha definito gli obiettivi di sostenere l’ego, aiutare lo sviluppo dell’identità e promuovere la crescita. Infine, Elnor Ulman ha istituito la prima rivista di terapia artistica negli Stati Uniti e ha avviato uno dei primi programmi di formazione nel campo.,

Problemi di salute trattati da Art Therapy

Art therapy ha dimostrato di beneficiare le persone di tutte le età. La ricerca indica che l’arte terapia può migliorare la comunicazione e la concentrazione e può aiutare a ridurre i sentimenti di isolamento. Questo tipo di terapia ha anche dimostrato di portare ad aumenti di autostima, fiducia e consapevolezza di sé.,mission

Perché l’arte terapia permette alle persone di esprimere i propri sentimenti su qualsiasi argomento attraverso il lavoro creativo piuttosto che con il discorso, è creduto per essere particolarmente utile per coloro che si sentono in sintonia con le loro emozioni o sentimenti., Gli individui che hanno difficoltà a discutere o ricordare esperienze dolorose possono anche trovare l’arte terapia particolarmente utile.

Recenti ricerche suggeriscono che l’arteterapia può aiutare le persone con diagnosi di schizofrenia a vedere il miglioramento di alcuni dei loro sintomi, anche se gli studi sono ancora in corso.

Il libro di memorie, Sybil, e due film con lo stesso nome, descrivono una donna con diagnosi di disturbo dissociativo dell’identità che, attraverso l’uso dell’arte, sembrava acquisire maggiori informazioni sui suoi alteri e traumi che aveva vissuto durante l’infanzia., La pittura sia fornito uno sbocco per Sybil e il suo altera per esprimere sentimenti e riscoprire i ricordi del trauma, che potrebbe poi essere discusso in terapia.

Melinda, la protagonista del romanzo per giovani adulti del 1999, Speak, usa l’arte per affrontare il mutismo traumatico—la sua incapacità di parlare a seguito di un evento traumatico—e l’isolamento.

Tecniche ed esercizi di art Therapy

I terapeuti d’arte certificati avranno in genere una comprensione completa del potente effetto che il processo creativo può avere su quelli in terapia., I terapeuti d’arte usano spesso teorie psicologiche, spirituali e artistiche in combinazione con tecniche cliniche per ottenere il risultato terapeutico desiderato. L’approccio ha dimostrato di essere utile anche per gli individui non verbali e artisti professionisti., Comuni tecniche utilizzate nella terapia sono:

• Pittura
• la pittura con le Dita
• Scarabocchiare
• Scarabocchiare
• la Scultura
• Disegno
• Utilizzando stampi di argilla
• Scultura
• ceramica
• Fare carte
• Utilizzo di prodotti tessili
• Fare collage

l’Arte terapia può aiutare le persone ad esprimere i pensieri, le emozioni e le esperienze che può essere difficile parlare. In uno studio del 2004, trentadue donne con malattie cardiache sono state prima intervistate e poi hanno chiesto di illustrare individualmente la malattia., I disegni risultanti sono stati raggruppati in tre categorie: (1) il cuore al centro, (2) il cuore nel corpo vissuto e (3) la malattia cardiaca come malattia sociale. L’uso del colore, disposizione spaziale, e la composizione sono stati analizzati, ed i disegni in ultima analisi, ha aiutato gli operatori sanitari meglio apprezzare come ogni donna ha capito la sua condizione e fornito informazioni su come meglio affrontare ogni caso.,

La malattia è spesso strettamente associata a emozioni intense e le tecniche tattili, come lavorare con l’argilla di stampaggio, possono fornire un rifugio da questi sentimenti. Queste attività hanno anche dimostrato di essere efficaci nel rivelare materiale inconscio, fornendo rilascio catartico e promuovendo l’espressione verbale.

Uno studio in cui le donne con cancro sono state incoraggiate a impegnarsi in vari esercizi e tecniche di arti visive ha scoperto che i partecipanti hanno beneficiato in quattro modi chiave., Mentre le donne inizialmente sperimentato un certo numero di malattie legate sfide come la perdita di fiducia, la perdita di sonno, e alterato i rapporti sociali, nello studio hanno riferito una maggiore attenzione alle positive esperienze di vita, aumento dell’autostima, il mantenimento dell’identità sociale (anziché essere definito dal cancro), e una maggiore capacità di esprimere i loro sentimenti, rappresenta in modo simbolico.

Numerosi altri rapporti clinici hanno sostenuto i benefici terapeutici della terapia artistica., I malati cronici hanno riportato una migliore salute e benessere e le persone con cancro al seno hanno riportato una diminuzione delle emozioni negative e un aumento delle emozioni positive. Inoltre, gli individui sottoposti a trattamento di emodialisi hanno riportato una depressione ridotta e le persone colpite negativamente dal trauma hanno riportato livelli più bassi di stress, meno stanchezza da compassione e un maggiore senso dello scopo.

I terapeuti d’arte lavorano per aiutare individui, famiglie, gruppi e comunità a diventare più in contatto con le loro emozioni., L’arte terapia è diventata parte integrante di molti centri di riabilitazione, strutture di salute mentale, centri di crisi, pratiche private, scuole e varie altre istituzioni sociali e comunitarie che si sforzano di promuovere la salute, il benessere e la crescita.

Art Therapy vs Espressive Arts Therapy

Distinguere tra art therapy e espressive arts therapy può essere un po ‘ difficile, in quanto entrambi gli approcci utilizzano un’ampia varietà di tecniche terapeutiche per fornire sollievo mentale ed emotivo.,

La terapia artistica spesso incorpora tecniche come la pittura, la pittura con le dita, il disegno, la scultura e l’intaglio. L’arte terapia è diventata parte integrante di molti centri di riabilitazione, strutture di salute mentale, centri di crisi, pratiche private, scuole e varie altre istituzioni sociali e comunitarie che si sforzano di promuovere la salute, il benessere e la crescita. Poiché l’arteterapia si concentra principalmente sulle arti visive, è considerata una terapia a modalità singola. La terapia delle arti espressive è considerata un approccio multimodale perché integra tecniche da molte diverse modalità artistiche., Per illustrare, un terapeuta arti espressive può integrare principi terapeutici e strumenti di poesia terapia, danza e terapia del movimento, musicoterapia, e anche arte terapia in una sessione terapeutica.

Un’altra differenza degna di nota tra i due approcci è il prodotto finale: alla fine di una sessione di arteterapia è probabile che ci sia un prodotto tangibile (come un dipinto, un disegno o una scultura). La terapia delle arti espressive non è limitata alle arti visive e quindi i mezzi primari di espressione possono essere visivi, tattili o uditivi., Il prodotto creato può essere tangibile o intangibile, a seconda della tecnica utilizzata.

Art Therapist Training and Accreditation

La pratica dell’art therapy richiede una conoscenza delle forme visive—disegno, pittura, scultura e così via— così come il processo creativo, lo sviluppo umano e la psicologia, e le teorie e la metodologia di counseling.

Chi pratica l’arteterapia, anche all’entry level, deve aver conseguito almeno un master presso un istituto accreditato., L’Educational Program Approval Board (EPAB) utilizza gli standard accademici stabiliti dall’American Art Therapy Association (AATA) per valutare la conformità dei programmi di art therapy con i requisiti raccomandati. Inoltre, l’organismo che fornisce l’accreditamento all’istituto di livello terziario deve essere approvato dal Consiglio per l’accreditamento dell’istruzione superiore (CHEA).

L’Art Therapy Credentials Board (ATCB) è stata fondata nel 1993., L’obiettivo primario dell’ATCB è quello di salvaguardare gli interessi del pubblico assicurando che i terapeuti dell’arte praticanti soddisfino e mantengano gli standard etici e di qualità richiesti. L’ATCB lo fa offrendo tre credenziali professionali a persone che desiderano essere art therapists:

• Registered Art Therapist( ATR): Ciò conferma che il terapeuta ha seguito e completato in modo soddisfacente corsi di laurea in arteterapia e ha acquisito esperienza clinica post-laurea sotto la supervisione di un mentore qualificato.,
• Board Certified Art Therapist (ATR-BC): Questa è la più alta credenziale che un art therapist possa guadagnare. I candidati sono tenuti a completare con successo un esame nazionale per evidenziare la loro completa comprensione delle abilità cliniche e delle teorie associate all’arteterapia.
• Art Therapy Certified Supervisor (ATCS): Questa credenziale di supervisione avanzata può essere guadagnata da esperti terapeuti d’arte certificati dal Consiglio.

I terapeuti d’arte che hanno conseguito le loro credenziali presso l’ATCB sono tenuti ad aderire al codice di pratica professionale dell’istituto., Attualmente, il database ATCB contiene oltre 5000 terapeuti d’arte accreditati.

Limitazioni e preoccupazioni della terapia artistica

Una delle principali preoccupazioni della terapia artistica è l’efficacia dell’approccio. Sebbene molti sostengano la sua efficacia, altri sono scettici. Gli adulti in particolare possono non essere inclini a cooperare pienamente e apertamente con il processo di trattamento o possono rifiutare completamente questo tipo di trattamento., Inoltre, alcuni individui possono credere che non sono abbastanza creativo o artistico per il trattamento per avere successo, anche se l’obiettivo del trattamento è quello di esprimere i propri pensieri ed emozioni, non produrre capolavori artistici. L’efficacia della terapia artistica può anche essere criticata, a causa della mancanza di prove empiriche di supporto.

Coloro che procedono con il trattamento art therapy possono trovare che devono impegnarsi in una serie di sessioni prima di iniziare a sperimentare i benefici terapeutici dell’approccio., Altre preoccupazioni includono i costi associati all’acquisto di strumenti, supporti e altri materiali necessari. Ottenere una regolazione adatta affinchè la terapia abbia luogo (particolarmente se i media fluidi, l’illuminazione speciale, o l’altra attrezzatura specializzata è usata) può anche risultare difficile.