Ballerini americani sono stati notevoli nel corso degli anni in una varietà di modi. Da sentieri ardenti per i futuri ballerini, di lasciare alle spalle una carriera solista eredità, ballerini negli Stati Uniti hanno continuamente fatto la storia.

A proposito di American Ballet Dancers

Ballerine e ballerini americani provengono da tutta la nazione, e sono addestrati in grandi e piccoli studi., La maggior parte inizia a ballare da bambini vicino a casa, e poi si trasferisce come studenti delle scuole superiori o universitari in uno studio più prestigioso che aiuterà a lanciare una carriera in erba. Molti ballerini americani si dirigono a New York per queste opportunità, che ospita l’American Ballet Theatre e la Juilliard School, entrambe famose per la produzione di ballerini di stelle. Altri ancora rinunciano alla loro eredità americana per andare a studiare e godersi una carriera all’estero, con compagnie importanti come il Royal Ballet di Londra., Ballerini in questa nazione hanno la fortuna di avere molti studi tra cui scegliere, così come preannunciando da una regione del mondo che valorizza la realizzazione artistica. Le opportunità di insegnamento e prestazioni sono abbondanti negli Stati Uniti, tuttavia la concorrenza rimane ripida per quei pochi punti ambiti in aziende altamente considerate.

Ballerini notevoli

Ci sono stati molti ballerini notevoli in tutta la storia del balletto americano. Alcuni ballerini americani sono meglio conosciuti per la loro coreografia, mentre altri per le loro carriere soliste.,

Gelsey Kirkland

Gelsey Kirkland, nato nel 1952, ha avuto un’illustre carriera nel balletto. Più famosa per essersi esibita nella versione televisiva di Lo schiaccianoci al fianco di Mikhail Barishnikov, è diventata ballerina con il New York City Ballet all’età di quindici anni. Fu invitata personalmente da George Balanchine e divenne una ballerina principale quattro anni dopo. Kirkland sopportato molte lotte personali durante i suoi successi professionali, tra cui un disturbo alimentare e la dipendenza da droghe., Alla fine ha continuato a ballare con il Royal Ballet in Inghilterra, e più tardi tornò al New York City Ballet. Ha fondato un’accademia di balletto classico con suo marito nel 2010.

Agnes de Mille

Nata nel 1905, Agnes de Mille nacque in una famiglia di artisti a New York. Mentre lei in origine aveva sperato di diventare un ” attrice, alla fine ha scelto di ballare invece. È nota per non essere una ballerina “ideale”, con flessibilità e tecnica limitate. Questo l’ha resa ancora più amata dal pubblico., Ha fatto spot di terra con il London Ballet e l’American Ballet Theatre, che ha portato ad una lunga carriera come coreografa. Ha messo in scena i suoi primi lavori per il Ballet Russe de Monte Carlo, e tre dei suoi balletti sono ancora eseguiti regolarmente a balletti oggi. Ha ballato fino alla sua morte nel 1993, all’età di 88 anni.

Suzanne Farrell

Suzanne Farrell si è formata al Conservatorio di Musica di Cincinnati negli anni ‘ 50 e nel 1961 è stata scelta per entrare a far parte della Balanchine School of American Ballet con una borsa di studio., Molti ruoli sono stati creati appositamente per lei, a causa dell’infatuazione di Balanchine per lei, tra cui l’ormai famoso balletto Don Chisciotte. Farrell ha lavorato con Balanchine di nuovo dal 1975 fino alla sua morte nel 1983 – la sua coreografia finale erano assoli per Farrell. Oggi, Suzanne Farrell possiede la sua compagnia di balletto che è prodotto dal Kennedy Center.

Jason Fowler

Jason Fowler è un ballerino esperto della recente generazione. Ha studiato alla Dallas Ballet Academy e si è unito alla School of American Ballet nel 1993., Ora è un solista con il New York City Ballet, e può essere visto eseguire molte opere tra cui quelle di Balanchine e Jerome Robins.

Jerome Robbins

Jerome Robbins ha vinto numerosi Tony e premi Oscar per il suo lavoro come coreografo nei generi del balletto e del teatro musicale. Ha creato molti numeri di danza memorabili, e divenne noto anche a Hollywood come” show doctor ” – prendendo in consegna produzioni travagliate come direttore di danza per due musical che ha continuato a ricevere recensioni eccezionali., Ha coreografato per il Joffrey Ballet e il New York City Ballet, e divenne maestro di balletto di quest’ultimo nel 1972.

American Ballet

La vasta gamma di ballerini americani ha fornito un’arte diversificata per tutti, e il balletto ha dato enormi contributi al mondo della danza americana. Dalle ballerine classiche di fine secolo ai coreografi moderni, i ballerini americani continuano a plasmare il mondo del balletto per una nuova generazione.