Articles

Compoziție (arte vizuale)

Posted by admin
Articol principal: elemente de artă

elementul vizual central, cunoscut ca element de design, element formal sau element de artă, constituie vocabularul cu care artistul vizual compune. Aceste elemente din designul general se referă de obicei între ele și la întreaga lucrare de artă.,subțire piesa, fie geometrice sau organice

  • Culoare — nuante cu diferite valori și intensități
  • Textura de suprafață calități care traduce în iluzii tactile
  • Valoare — Umbrire folosit pentru a sublinia forma
  • Forma — 3-D de lungime, lățime sau adâncime
  • Spațiu — spațiul ocupat de către (pozitive) sau în între (negativ) obiecte
  • Linie și shapeEdit

    Modele în sticlă mată forma de conducere linii care atrage în ochiul privitorului în această fotografie de o margine în Brooklyn Botanic Garden.,

    liniile sunt fenomene optice care permit artistului să direcționeze ochiul privitorului. Iluzia optică a liniilor există în natură, iar elementele de arte vizuale pot fi aranjate pentru a crea această iluzie. Privitorul citește inconștient în apropierea aranjamentului continuu al diferitelor elemente și subiecte la distanțe diferite. Astfel de elemente pot fi de folos dramatic în compoziția imaginii. Acestea ar putea fi linii literale, cum ar fi cablurile telefonice și de alimentare sau tachelaj pe bărci., Liniile pot deriva, de asemenea, din marginile diferitelor culori sau contrast sau secvențe de elemente discrete. Mișcarea este, de asemenea, o sursă de linii, în cazul în care mișcarea neclară face ca o linie.

    liniile de subiect contribuie atât la starea de spirit, cât și la perspectiva liniară, oferind privitorului iluzia profunzimii. Liniile oblice transmit un sentiment de mișcare, iar liniile unghiulare transmit, în general, dinamism și, eventual, tensiune. Liniile pot, de asemenea, să direcționeze atenția către subiectul principal al imaginii sau să contribuie la organizație împărțind-o în compartimente., Artistul poate exagera sau crea linii, poate ca parte a mesajului lor către privitor. Multe linii fără un punct clar de subiect sugerează haos în imagine și pot intra în conflict cu starea de spirit pe care artistul încearcă să o evoce.

    liniile drepte din stânga creează diferite stări de spirit și adaugă afecțiune artelor vizuale. Unghiul unei linii și relația acesteia cu dimensiunea cadrului influențează perspectiva imaginii. Liniile orizontale, frecvent întâlnite în fotografia peisajului, pot da impresia de calm, liniște și spațiu., O imagine plină de linii verticale puternice tinde să aibă aspectul de înălțime și grandoare. Liniile convergente strâns înclinate dau un efect dinamic, plin de viață și activ imaginii. Liniile strânse, aproape diagonale, produc tensiune în imagine. Punctul de vedere al artei vizuale este fundamental, deoarece fiecare perspectivă diferită vede diferite linii unghiulare. Această schimbare de perspectivă provoacă un răspuns diferit la imagine. Schimbarea aerului numai cu anumite grade sau câțiva centimetri linii în exemple de realizare poate varia foarte mult, și un sentiment distinct poate fi transportat., Liniile drepte sunt, de asemenea, puternic influențate de ton, culoare și repetare în ceea ce privește restul imaginii.în comparație cu liniile drepte, curbele oferă o influență dinamică mai mare într-o imagine. Ele sunt, de asemenea, în general mai plăcute din punct de vedere estetic, deoarece privitorul le asociază cu blândețe. În fotografie, liniile curbe pot da umbre gradate atunci când sunt asociate cu iluminare direcțională moale, ceea ce duce, de obicei, la o structură de linie foarte armonioasă în cadrul imaginii. Există două tipuri principale de curbe, o curbă simplă „C”, precum și o curbă „S” mai sinuoasă.,

    ColorEdit

    există trei proprietăți ale culorii: nuanță, luminozitate sau crom și valoare. Hue este numele unei culori (roșu, galben și albastru etc.). Luminozitatea și chroma se referă la intensitatea și rezistența culorii. O culoare cromatică ridicată este mai pură și mai puțin gri decât o culoare cromatică scăzută. Luminozitatea sau întunericul la o culoare este valoarea. Culoarea are, de asemenea, capacitatea de a lucra în emoțiile noastre. Având în vedere că, putem folosi culoarea pentru a crea starea de spirit. Poate fi folosit și ca ton, model, lumină, mișcare, simbol, formă, armonie și contrast.,

    TextureEdit

    Texture se referă la modul în care un obiect se simte sau cum pare să se simtă dacă ar fi fost atins. Există două moduri în care experimentăm textura, fizic și optic. Diferite tehnici pot fi folosite pentru a crea textura fizică, ceea ce permite ca calitățile artei vizuale să fie văzute și simțite. Acestea pot include suprafețe precum metal, nisip și lemn. Textura optică este atunci când iluzia texturii fizice este creată. Fotografia, picturile și desenele folosesc textura vizuală pentru a crea un aspect mai realist.,

    Valoareedit

    luminozitatea și întunericul sunt cunoscute ca valoare în arta vizuală. Valoarea se referă la modul în care lumina reflectă obiectele și cum o vedem. Cu cât este reflectată mai multă lumină, cu atât este mai mare valoarea. Albul este cea mai mare sau cea mai ușoară valoare, în timp ce negrul este cea mai mică sau cea mai întunecată valoare. Culorile au, de asemenea, valoare; de exemplu, galbenul are o valoare ridicată, în timp ce albastrul și roșul au o valoare scăzută. Dacă luați o imagine alb-negru de o scenă plină de culoare, tot ce sunt lăsate cu sunt valorile., Acest element important al designului, în special în pictură și desen, permite artistului să creeze iluzia luminii prin contrastul valorii.

    FormEdit

    termenul formă poate însemna lucruri diferite în arta vizuală. Forma sugerează un obiect tridimensional în spațiu. Este, de asemenea, descris ca natura fizică a operei de artă, cum ar fi sculpturile. De asemenea, poate fi privit ca formă de artă, care poate fi exprimată prin artă plastică. O formă cuprinde volumul, are lungime, lățime și înălțime, spre deosebire de o formă, care este doar bidimensională., Formele care sunt matematice, o sferă, piramidă, cub, cilindru și Con, sunt cunoscute sub numele de forme geometrice. Formele organice sunt de obicei neregulate și asimetrice. Această formă poate fi găsită în natură, cum ar fi flori, roci, copaci etc., dar poate fi văzut și în arhitectură. formele în desen și pictură transmit iluzia formei tridimensionale prin iluminare, umbre, valoare și ton. Cu cât contrastul este mai mare în valoare, cu atât este mai pronunțată forma tridimensională. Formele cu valoare mică par mai plate decât cele cu variații mai mari și contrastante.,

    SpaceEdit

    spațiul este zona din jurul, deasupra și în interiorul unui obiect. Fotografii pot capta spațiu, arhitecții construiesc spațiu, iar pictorii creează spațiu. Acest element se găsește în fiecare dintre artele vizuale. Poate fi pozitiv sau negativ, deschis sau închis, superficial sau adânc și bidimensional sau tridimensional. În desen sau pictură, spațiul nu este de fapt acolo, dar iluzia este. Spațiul pozitiv este subiectul piesei. Spațiile goale din jur, de sus și din interior, sunt spațiu negativ.

    Leave A Comment