Astăzi este cea de-a 120-a aniversare a actorului Humphrey Bogart. Nu poți să nu-l iubești în filmele sale, te atrage și te face să uiți că te uiți la un bărbat care joacă un personaj. Lumea este un loc mai bun pentru că el a fost în ea și încă simte pierderea pe care a lăsat-o.,

NUME: Humphrey Bogart
OCUPAȚIE: Actor de Film
DATA NAȘTERII: 25 decembrie 1899
DATA decesului: 14 ianuarie 1957
LOCUL NAȘTERII: New York, New York
LOCUL decesului: Hollywood, California
RĂMÂNE: Incinerat, Forest Lawn Memorial Park Cemetery, Glendale, CA
OSCAR pentru cel Mai bun Actor în 1952 pentru „Regina Africană”
HOLLYWOOD WALK OF FAME 6322 Hollywood Blvd.cel mai cunoscut pentru: actorul Humphrey Bogart a devenit o legendă pentru rolurile sale din filmele din anii 1940, precum Casablanca, șoimul maltez și To Have and Have Not.,salutat de mulți ca cel mai mare star de cinema masculin din toate timpurile, Humphrey Bogart s-a născut la New York la 25 decembrie 1899. Bogart, al cărui nume de familie provine de la olandezi pentru „deținătorul unei livezi”, s-a născut într-o familie bogată și proeminentă din New York, descendentă direct din primii coloniști coloniali olandezi din New York. Tatăl său, Belmont DeForest Bogart, a fost un chirurg respectat și proeminent din punct de vedere social. Mama sa, Maud Humphrey, a fost un pictor realizat și director artistic al Revistei de modă pentru femei the Delineator., Unul dintre desenele ei cu Humphrey Bogart ca bebeluș a fost folosit într-o campanie publicitară Națională pentru mâncarea pentru Bebeluși a lui Mellin și a transformat pentru scurt timp copilul Bogart într-o senzație națională.

Bogart și-a amintit mai târziu: „a existat o perioadă în istoria americană în care nu puteai să ridici o revistă nenorocită fără să-mi vezi sărutul în ea.”Deși l-ar fi pictat pe tânărul Humphrey de multe ori de-a lungul copilăriei sale, Maud Bogart a fost, prin toate conturile, o femeie intensă, obsedată de muncă, care nu a fost niciodată foarte apropiată sau îndrăgită de fiul ei., După cum a spus el însuși Bogart, ” Dacă, când am crescut, I-am trimis mamei una dintre telegramele de Ziua Mamei sau am spus-o cu flori, Mi-ar fi returnat firul și florile, colecta.Bogarts deținea un refugiu de vară pe Lacul Canandaigua, unul dintre cele mai frumoase dintre „lacurile finger” din nordul statului New York, iar acolo Bogart și-a petrecut cele mai fericite zile de copil. Și-a petrecut verile la Canandaigua jucând șah și navigând, ambele hobby-uri de-a lungul vieții, care uneori se mărgineau cu obsesii., Bogart a participat la prestigioasa și elita socială Trinity School din New York City, unde a fost un student dezinteresat și sărac.

Lui note proaste, lui efeminat numele, prea ceremonial haine mama lui l-a făcut să poarte și stupiditate lui pentru sport a făcut Bogart frecvente fund de colegii lui de glume. Unul și-a amintit: „Bogart nu a ieșit niciodată pentru nimic. El nu a fost un elev foarte bun … el a adăugat până la nimic în clasa noastră.,în ciuda performanțelor sale slabe la școală, în 1917 părinții lui Bogart au decis să—l trimită la Academia Philips Din Andover, Massachusetts-riguroasa și etaje internat privat în cazul în care John Adams a servit o dată ca director. Previzibil, Bogart nu a reușit să îndeplinească standardele academice ridicate ale școlii și a fost expulzat în luna mai a anului următor.tânăr, neliniștit și nesigur ce să facă din viața sa, Bogart s-a înscris în Marina Statelor Unite, la numai câteva săptămâni după demiterea sa de la școală, pentru a lupta în Primul Război Mondial. Paris!, Franțuzoaice! La naiba! … Războiul a fost o mare glumă. Moarte? Ce înseamnă moartea pentru un copil de 17 ani?”Poate cea mai notabilă apariție a serviciului naval al lui Humphrey a fost o cicatrice pe care a dobândit-o deasupra colțului drept al buzei superioare, care va deveni mai târziu caracteristica definitorie a aspectului său dur.deși conturile variază, povestea cea mai larg acceptată este că Bogart a primit cicatricea în timp ce escorta un prizonier încătușat., Prizonierul ia cerut o țigară, iar când Humphrey a ajuns în buzunar pentru un meci, prizonierul la zdrobit în față cu cătușele și a încercat, fără succes, să fugă.Bogart a fost eliberat onorabil din marină în 1919 și sa confruntat din nou cu întrebarea Ce să facă din viața sa. Un an mai târziu, a întâlnit o actriță de scenă pe nume Alice Brady, care i-a obținut un loc de muncă ca manager al unei producții de turnee a doamnei ruinate.un an mai târziu, în 1921, și-a făcut debutul pe scenă ca ospătar japonez într-o producție a unei piese numite Drifting., O linie a lui Bogart, rostită în cea mai bună încercare de accent japonez, a fost „băuturi pentru doamna mea și pentru oaspeții ei cei mai onorați.”În ciuda rolului minuscul al fiului său, după ce a văzut spectacolul pentru prima dată, tatăl lui Bogart s-a aplecat și i-a șoptit persoanei de lângă el: „băiatul e bun, nu-i așa?”

mic gust de viață pe scenă a fost suficient pentru Bogart pentru a rezolva pentru a deveni un actor, și pentru mai mult de un deceniu s-a luptat pentru a obține cariera de actor de pe sol, aterizare doar roluri minore în spectacole, cum ar fi Nervii și Exploda., Apoi, în 1934, Bogart și-a prezentat în cele din urmă performanța revoluționară în The Petrified Forest De Robert Sherwood. El l—a portretizat pe Duke Mantee, un ucigaș evadat, și a întrupat astfel pe deplin rolul răufăcătorului—postura aplecată, mâinile atârnate, privirea moartă-încât publicul a lăsat o suflare de groază prima dată când a mers pe scenă.după ce a realizat o performanță la fel de nituitoare în adaptarea filmului The Petrified Forest doi ani mai târziu, Bogart a sculptat o nișă ca unul dintre actorii de la Hollywood pentru a juca criminali., Primele sale filme cu gangsteri și crime au inclus The Great O ‘ Malley (1937), Dead End (1937), Crime School (1938) și King of the Underworld (1939).Bogart s-a simțit limitat jucând astfel de roluri similare în film după film. A reușit să se elibereze de typecasting cu portretizarea ochiului privat Sam Spade, neted, viclean și onorabil, în capodopera filmului noir din 1941, șoimul maltez. După cum s-a dovedit, filmul I-a permis lui Bogart să-și dovedească versatilitatea ca actor tocmai la timp pentru a fi distribuit în rolul principal în romantismul de război din 1942 Casablanca., Bogart a jucat Rick Blaine, un American expatriat luptă pentru a reaprinde relația cu iubitul său norvegian (Ingrid Bergman), în mijlocul de al doilea Război Mondial. „Casablanca” a câștigat trei Premii oscar (cel Mai bun film, cel Mai bun Scenariu, cel Mai bun Regizor), iar acum este clasat pe locul printre cele mai mari filme din toate timpurile. De asemenea, unul dintre cele mai citate filme din toate timpurile, Casablanca se încheie cu cuvintele de neuitat, rostite de Bogart, „cred că acesta este începutul unei frumoase prietenii.,unul dintre cei mai populari actori de la Hollywood în urma Casablanca, Bogart a continuat o lungă și distinsă carieră hollywoodiană care a inclus peste 80 de filme. Cea mai celebrată interpretare a Sa după Casablanca a venit în filmul din 1951 the African Queen, în care a jucat alături de Katharine Hepburn și pentru care a câștigat primul și singurul său Premiu Oscar pentru cel mai bun Actor. Bogart a spus după ce a primit premiul, ” cel mai bun mod de a supraviețui unui Oscar este să nu încerci niciodată să câștigi altul. Ai văzut ce se întâmplă cu unii câștigători de Oscar., Ei își petrec restul vieții refuzând Scripturile în timp ce caută marele rol pentru a câștiga altul. Sper să nu mai fiu nominalizată niciodată. Sunt roluri de carne și cartofi pentru mine de acum încolo.”Cele mai notabile filme ale sale de mai târziu au fost The Caine Mutiny (1954), Sabrina (1954) și The Harder They Fall (1956).în 1956, în timp ce încă în prim-planul carierei sale, Bogart a fost diagnosticat cu cancer esofagian. Chirurgia nu a reușit să înlăture creșterea canceroasă, iar Bogart a murit la 14 ianuarie 1957. Avea 57 de ani.,în timp ce Humphrey Bogart era deja una dintre vedetele de film de top din țară la momentul morții sale, aclamarea sa a crescut enorm în deceniile de la moartea sa. Numit „Bogart Boom”, cu referire la titlul unei serii de Playboy articole cronică fenomen, în timpul anilor 1960 Bogart filmele lui au devenit obiecte de superlativ critică laudă și personalitatea lui obiect de idolatrie adulare. Atât din cauza și în ciuda persona lui cavalierly anti-Hollywood, Bogart rămâne fără timp rece într-un mod puține celebrități au fost vreodată în măsură să realizeze.,în 1997, Entertainment Weekly l-a numit „legenda filmului numărul unu din toate timpurile”; în 1999, Institutul American de Film l-a clasat cel mai mare star de cinema masculin din toate timpurile. Prietenul și biograful lui Bogart, Nathaniel Benchley, a rezumat viața actorului: „a obținut clasă prin integritatea și devotamentul său față de ceea ce credea că este corect. El credea în a fi direct, simplu și cinstit, totul în termenii săi, iar acest lucru i-a încurcat pe unii oameni și l-a îndrăgit pe alții.Humphrey Bogart a fost căsătorit de patru ori în timpul vieții sale. S-a căsătorit cu prima sa soție, Helen Menken, în 1926., Au divorțat după mai puțin de un an de căsătorie, iar în 1928 Bogart s-a căsătorit cu o altă actriță, Mary Philips. Căsătoria lor s-a dizolvat și atunci când Bogart a făcut trecerea de la New York la Hollywood, iar în 1938 Bogart s-a căsătorit cu a treia sa soție, Mayo Methot.

a lor a fost o uniune tumultoasă și înflăcărată—au fost cunoscuți la Hollywood ca „luptătorii Bogarts”—până când au divorțat și ei în 1945. Mai puțin de două săptămâni după divorțul său de Dearstyne, Bogart a căsătorit cu Betty Perske, mai bine cunoscut sub numele de Lauren Bacall, tânăra și extraordinar de frumos costar în A Avea și a Nu Avea., Au avut doi copii împreună, un fiu Stephen și o fiică Leslie. Bogart și Bacall au rămas împreună până la moartea sa.

este subiectul cărților:
Bogart: în căutarea tatălui meu, 1996, de: Stephen Humphrey Bogart