Articles

Music of Brazil (Română)

Posted by admin

ChoroEdit

Main article: Choro

Choro guitar.

„Urubu Malandro”, recorded in 1930 by Pixinguinha in the flute

Problems playing this file? See media help.

Choro „Harmonia Selvagem” composed by Dante Santoro. Recorded by Dante Santoro (flute) in 1938.,

probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media.

„Atraente”, compusă de Chiquinha Gonzaga, înregistrate de către Pixinguinha (saxofon) și Benedito Lacerda (flaut).

probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media. Choro (literalmente „plânge” în portugheză, dar în context o traducere mai potrivită ar fi „lament”), numită în mod tradițional chorinho („mic strigăt” sau „mic lament”). Instrumental, originile sale sunt în secolul al XIX-lea Rio de Janeiro., Inițial, choro a fost interpretat de un trio de flaut, chitară și cavaquinho (un chordofon mic cu patru corzi). Tânărul pianist Ernesto Nazareth a publicat primul său cor (Não Caio Noutra) în 1878, la vârsta de 14 ani. Corurile din Nazaret sunt adesea enumerate ca polkas; el a compus, de asemenea, valsuri, schottisches, milongas și tangouri braziliene. (El a rezistat termenului popular maxixe pentru a reprezenta tangoul Brazilian.) Chiquinha Gonzaga a fost un alt compozitor important de coruri și a început la scurt timp după Nazaret. Chiquinha Gonzaga a compus primul ei succes, polka-choro „Atraente”, în 1877., La început, succesul choro a venit de la grupuri informale de prieteni care au jucat în petreceri, pub-uri (botecos), străzi, bile acasă (forrobodós), precum și partiturile muzicale publicate de case de imprimare. Până în anii 1910, o mare parte din primele înregistrări fonografice braziliene sunt coruri. Succesul principal al acestui stil de muzică (până în anii 1930) a venit din primele zile ale radioului, când trupele au interpretat live în aer., Până în anii 1950 și 1960 a fost înlocuit de samba și Bossa Nova și alte stiluri de muzică populară braziliană, dar era încă în viață în cercurile de amatori numite „rodas de choro” (adunări informale de cor în reședințe și botecos). Cu toate acestea, la sfârșitul anilor 1970 a existat un efort de succes pentru revitalizarea genului realizat de unii artiști celebri: Pixinguinha, Waldir Azevedo și Jacob do Bandolim.

SambaEdit

articol Principal: Samba

Cantareata si actrita Carmen Miranda.,în 1929, determinat de deschiderea primului post de radio din Rio de Janeiro, așa-numita eră radio a început să răspândească melodii – în special Noutatea Samba în formatul său actual – către mase mai mari. Această perioadă a fost dominată de câteva masculin interpreți – în special în Almirante, Braguinha, Mário Reis, Sílvio Caldas, Francisco Alves și cântăreț/compozitor Noel Rosa și chiar și mai puține chanteuses cum ar fi Aracy de Almeida și surori Aurora Miranda și Carmen Miranda, care în cele din urmă a venit la Hollywood a deveni un star de cinema.,

Almirante, lansat în 1929.

probleme la redarea acestui fișier? Consultați Ajutor media.

Carmen Miranda și Mário Reis, lansat în 1934

Probleme de joc acest dosar? Consultați Ajutor media. muzica populară a inclus instrumente precum cuicas, tamburine, Tigăi („cântate” cu un băț metalic), flaute și chitare., De remarcat Samba compozitori în această etapă timpurie incluse spus Noel Rosa plus Lamartine Babo și, în jurul valorii de-al doilea Război Mondial timp, Ary Barroso.,p>

MPB (Muzică Populară Brazilian) – Editare

articol Principal: Muzica popular brasileira

MPB”s-stadiu incipient, de la al doilea Război Mondial la mijlocul anilor 1960) a fost populat de cântăreți de sex masculin, cum ar fi Orlando Silva, Nelson Gonçalves, Jamelão, Agostinho dos Santos, Anísio Silva, Ataulfo Alves, Carlos Galhardo, Ciro Monteiro, Ismael Silva, Joao Dias, Jorge Goulart, Milton, Jorge Veiga, și san Francisco alături de și cântăreți de sex feminin au început să ciuperci: Nora Ney, Dolores Duran, Angela, Maria, Emilinha Borba,, Ultima,, Dalva de Oliveira, Maysa Matarazzo, surori, Linda Batista, și Dircinha Batista, printre altele., a doua etapă a MPB-după divizarea Bossa Nova (1959) / Jovem Guarda (1965) / Tropicalismo (ambele 1967) – se referă la muzica pop Braziliană. Artiști MPB cunoscuți includ, printre mulți alții, cântăreți precum Elis Regina, Gal Costa, Nara Leão, Maria Bethânia, Mônica da Silva, Simone, Chico Buarque, Caetano Veloso, Roberto Carlos, Jorge Ben Jor, Milton Nascimento, Gilberto Gil, João Bosco, Ivan Lins, Djavan.,

Bossa novaEdit

Articol principal: Bossa nova

primele înregistrări bossa nova de João Gilberto, în ultimii ani ai anilor 1950, au devenit rapid hituri uriașe în Brazilia. Antonio Carlos Jobim și alți compozitori au ajutat la dezvoltarea în continuare a acestei fuziuni de armonii de jazz și a unui ritm mai lin, adesea mai lent, de samba, care s-a dezvoltat în cartierele de plajă din Ipanema și, mai târziu, în cluburile de noapte Copacabana., Bossa nova a fost introdusă în restul lumii de către muzicienii americani de jazz la începutul anilor 1960, iar piesa „The Girl from Ipanema” rămâne probabil cel mai cunoscut export muzical Brazilian, devenind în cele din urmă un standard de jazz.

Brazilian gospelEdit

această secțiune nu citează nici o sursă. Vă rugăm să ajutați la îmbunătățirea acestei secțiuni prin adăugarea de citări la surse de încredere. Materialele nesurse pot fi contestate și eliminate., (Noiembrie 2014) (a Învăța cum și când să elimina acest șablon de mesaj)

Diante do Trono, principalul cult ministerul în America latină.muzica Gospel a apărut în Brazilia înainte de anii 1960 cu imnuri care au fost aduse și traduse în portugheză de misionarii americani. De la sfârșitul anilor 1960, primii cântăreți ai grupurilor de muzică creștină au apărut în Brazilia, dar melodiile nu erau foarte apreciate., Muzica Gospel a devenit populară în Brazilia la sfârșitul anilor 1990, odată cu apariția cântărilor congregaționale și a unor trupe precum Diante do Trono, condusă de Ana Paula Valadão. Diante do Trono a devenit cel mai mare minister de muzică de cult contemporan din America Latină.stilul muzical cunoscut în Brazilia ca” Brazilian rock n’ roll „datează din 1954 De La” Ronda das Horas „a Norei Ney, o versiune portugheză a” Rock Around the Clock”., În anii 1960, cântăreți tineri precum Roberto Carlos și mișcarea Jovem Guarda erau foarte populari. 1960 văzut, de asemenea, creșterea de trupe, cum ar fi „tropicalistas” Os Mutantes și experimentale (amestec de rock progresiv, jazz și Muzica popular brasileira) Som Imaginário.,

În 1970 a văzut apariția a numeroase rock progresiv și/sau hard rock trupe, cum ar fi O Terço, Un Bolha, O Barca do Sol, Som Nosso de Cada Dia, Vímana și Bacamarte, dintre care unele atins un oarecare recunoaștere pe plan internațional; Rita Lee, într-o carieră solo după Os Mutantes, promovat glam-rock estetica în Brazilia; Casa das Máquinas și Patrulha do Espaço au fost mai multe bona-fide greu trupe de rock, și îi place de (Raul Seixas, Secos e Molhados, Novos Baianos și Un Cor do Som) amestecat gen cu muzică tradițională Braziliană., La sfârșitul anilor 1970, scena punk rock braziliană a început în principal în São Paulo și în Brasília, în plină expansiune în anii 1980, cu inocente, holeră, șobolani de subsol, Băieți Rotten etc.

comercial real-ul Brazilian rock a fost în 1980, cu multe trupe și artiști, cum ar fi Blitz, Gasca 90, Baran Vermelho, Legião Urbana, Lobão, Engenheiros face Hawaii, Titans, kid Abelha, Paralamas do Sucesso, și multe altele, și festivaluri, cum ar fi Rock in Rio și la Hollywood Rock., Sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990 au fost, de asemenea, martorii începuturilor unei scene inspirate de electronica, cu un potențial comercial mult mai limitat, dar obținând unele aprecieri critice: Suba, Loop B, Harry etc.

Fernanda Takai, solistul de Pato Fu

În 1990, ascensiunea meteorica a Mamonas Assassinas, care a vândut mai mult de 3 milioane de exemplare ale sale doar pe CD (un record, de Brazilian standarde) a ajuns la un final tragic, când trupa s-a prăbușit avionul, omoară toți cei cinci membri ai trupei, pilot și co-pilot., Alte comercial de succes trupe incluse Jota Quest, Raimundos și misterul, în timp ce Chico Science & Nação Zumbi și întreaga Mangue Pic de mișcare a primit multă atenție critică și distincții, dar foarte puțin succes comercial – succes, care a scăzut după moartea unuia dintre fondatorii săi, Chico Science. De asemenea, în anii 1990 au fost plantate primele semințe ale ceea ce ar deveni scena indie Braziliană, cu crearea de festivaluri indie precum Abril Pro Rock și, mai târziu în deceniu, Porão do Rock., Trupa Pato Fu a fost considerată de revista Time una dintre cele mai bune zece trupe din lume în afara Statelor Unite. Este, de asemenea, cunoscut pentru a re-înregistra hit-uri versiuni braziliene și internaționale ale instrumentelor de jucărie.cântăreața Feminină Pitty este, de asemenea, foarte populară. Scena indie a crescut exponențial de la începutul anilor 2000, cu tot mai multe festivaluri care au loc în toată țara., Cu toate acestea, din cauza mai multor factori, inclusiv, dar fără a se limita la prăbușirea Mondială a industriei muzicale, toată agitația din scena indie nu a reușit până acum să se traducă în succes internațional, dar în Brazilia au dezvoltat o mișcare culturală reală și substanțială. Scena este încă mult de un ghetou, cu benzi captarea atenției criticii internaționale, dar mulți se joacă din nou în Brazilia, când au devenit populare în exterior, din cauza lipsei de sprijin financiar și material, care ar permite cariere pentru a fi dezvoltate., O excepție notabilă este CSS, o ținută electro rock alternativă care a lansat o carieră internațională de succes, performând în festivaluri și locații din America de Nord, Europa, Asia și Australia. Alt exemplu unic de succes prin scena muzicii independente care a făcut să mainstream este trupa Móveis Coloniais de Acaju. Trupa are un stil propriu, undeva între rock și folk, și este recunoscută drept cea mai importantă trupă independentă din Brazilia., Casa de discuri Trama încearcă să susțină unele trupe cu structură și expunere și poate fi creditată cu sprijin timpuriu pentru CSS și mai târziu pentru móveis Coloniais de Acaju.

Brazilian grele metalEdit

Vezi de asemenea și: Brazilian thrash metal

Sepultura: Brazilian Trupa de Heavy Metal

Brazilian metal provenit de la mijlocul anilor 1980, cu trei proeminente scene: Belo Horizonte, São Paulo și Rio de Janeiro. Cel mai celebru Brazilian trupe de metal sunt Sepultura, Angra, Krisiun, Rebaelliun, Nephasth, Dr., Păcat, Shaaman, Violator și cântărețul Andre Matos. Sepultura este considerată o trupă influentă de thrash metal, influențând dezvoltarea death metal.

trupe Celebre din anii 1980 includ Korzus, Sarcófago, Supradozaj, Dorsala Atlantica, Viper, MX, PUROI, Mutilator, Chakal, Vulcano și Attomica. Trupe din 1990 includ Andralls, MQN, Macaco Bong, Negru Desen, Cretă, Superguidis, Mentale Hor, Ceață, Cicatrici, Înnebunită de durere, Tortura Echipa, Eterna și Strigăt Tăcut., Trupe din 2000 includ Totul e Roșu, Ochi al lui Shiva, Autoramas, Tuatha de Danann, Claustrofobia, Quimere, Apokalyptic Raiduri, Project46, Vrăjitori și Andragonia.astăzi, cea mai cunoscută trupă din țară este Massacration, o trupă braziliană de heavy metal satiric, autoproclamată „cea mai mare trupă din lume”.

Folk Brazilian / folk-rockEdit

noua scenă populară braziliană nu trebuie confundată cu muzica folclorică Braziliană., Primul care a rupe în masă a fost fenomen pe internet Mallu Magalhães, care a jucat acoperă de ei preferat artiști în limba engleză și ei propriile melodii în limbile engleză și portugheză (precum și în alte limbi). Magalhães și-a lansat primul album abia în 2008, deși până atunci era deja recunoscută ca vocea acestei noi scene populare braziliene. Fostul ei iubit Hélio Flanders este solistul unui alt grup folcloric Brazilian numit Vanguard., Deși Vanguart avut un album lansat înainte de Mallu Magalhães, a fost apariția ei pe care le-a consolidat, atât și alții ca pe deplin recunoscut de masă scena, topping de diagrame și de a fi prezentate în televiziune și publicitate. Alte acte au apărut după ce piața a fost deschisă oamenilor. Scrierea în limba engleză este din ce în ce mai frecventă în rândul artiștilor Rock și folk Brazilieni. Acest lucru a fost foarte criticat de puriștii de limbă portugheză, deși a ajutat la promovarea artiștilor brazilieni în alte țări (CSS este un exemplu perfect)., Noua scenă populară braziliană tocmai a ajuns în atenția publicului și continuă să prospere.

Os Mutantes, 1969. Arhivele Naționale ale Braziliei.

Brazilian psihedelice rockEdit

articol Principal: Mangue Pic

Brazilia are o lungă tradiție de muzică psihedelică de artiști, cum ar fi Os Mutantes, Ronnie Von și alte trupe de rock de la sfarsitul anilor ‘ 60., În zilele noastre, există o renaștere a acestui psihedelice/vintage inspirat de muzica reprezentată de artiști precum Jupiter, Mere, toamna Violet, Zombie Nation, în Lumea Liberă S/o, cetățean instigat, Otto, China, Kassin, elefant Laba, Abstract Orchestra, printre altele.

SertanejoEdit

Articol principal: música sertaneja

música sertaneja sau Sertanejo este un termen pentru muzica country Braziliană. Inițial se referea la muzica originară din Sertão și musica caipira., (Caipira muzica a apărut în statul São Paulo, și unele regiuni din Mato Grosso do Sul, Goiás, Minas Gerais, Paraná și Mato Grosso. Ritmul muzical este foarte răspândit în regiunile sud-estice și sudice ale Braziliei.)

gen este extrem de celebru în țară, având ca unele dintre cele mai mari exponenți Chitãozinho & Xororó, Leandro e Leonardo, Zeze Di Camargo e Luciano, Chrystian & Ralf, João Paulo & Daniel și Sérgio Reis., În plus, în ultimii ani, artiști, cum ar fi Jorge & Mateus și Marília Mendonça au fost în creștere.

Nord-est MusicEdit

Statuia lui Luiz Gonzaga

Nord est muzica este un termen generic pentru orice muzică populară de la mare regiune din Nord-estul Braziliei, inclusiv zonele costiere și interioare., Ritmurile sunt lente și plodding, și sunt derivate din Chitare în loc de instrumente de percuție ca în restul Braziliei—în această regiune, ritmuri africane și melodii portugheze combinate pentru a forma maracatu. Cel mai influent, cu toate acestea, zona din jurul statului Pernambuco, casa frevo și maracatu.

Gaucho music (Muzică sudică)editare

Muzică sudică (Portugheză: música gaúcha) este un termen general folosit pentru muzica originară din statul Rio Grande do Sul, în sudul Braziliei., Unii dintre cei mai renumiți muzicieni de acest gen sunt Teixeirinha, Gaucho da Fronteira, Renato Borghetti, Yamandu Costa, Verda Caetano Braun și Luiz Marenco, printre altele.în ultima parte a anilor 1960, un grup de Bahieni negri au început să se îmbrace ca nativi americani în timpul Carnavalului Salvadorian, identificându-se cu luptele lor comune de-a lungul istoriei. Aceste grupuri sunt incluse Comanși face Pelô și Apașii de Tororó și au fost cunoscute pentru o forță și stil puternic de percuție, frecvente și violente cu poliția., Începând din 1974, un grup de negru Bahians numit Ilê Aiyê a devenit proeminent, identificarea cu oamenii Yoruba din Africa de Vest. Împreună cu o politică de relaxarea restricțiilor de guvernul Brazilian, Ilê Aiyê de sunet și un mesaj răspândit în grupuri, cum ar fi Grupo Culturale fac numit olodum, care a stabilit centre comunitare și alte filantropice.frevo este un stil de muzică de la Olinda și Recife. Trupele Frevo joacă întotdeauna în timpul Carnavalului.,

SambassEdit

articol Principal: Sambass

Sambass este o fuziune de samba și Tambur & Bass. Cele mai renumite sambass muzicieni sunt DJ Marky și DJ Patife al cărui hit Sambassim ar putea fi cel mai cunoscut sambass urmări.Funk Carioca este un tip de muzică dance din Rio de Janeiro, derivat din și a fost până la sfârșitul anilor 1990, superficial similar cu Miami Bass., În Rio este cel mai adesea cunoscut pur și simplu sub numele de Funk, deși este foarte diferit din punct de vedere muzical de ceea ce înseamnă Funk în majoritatea celorlalte locuri și contexte. Funk Carioca, ca și alte tipuri de ascensoare hip-hop puternic din probe, cum ar fi rips internaționale sau de la muzica funk anterioare. Multe melodii funk populare au prelevat muzică din filmul Rocky. Funk a fost introdus în Brazilia într-un mod sistematic în anii 1980. mulți artiști funk s-au asociat deschis cu mișcări negre și adesea în versurile melodiilor lor, comentează relațiile rasiale și exprimă deschis mândria neagră., Gen mers publice cu impact mare în anii ‘ 80, cu melodii ca Feira de Acari de MC Batata, cu Furacão 2000, MC Marlboro și Brazilian versiuni de freestyle melodii de cantareata Latino, mai târziu, de cotitură într-un mod mai agresiv cântec, cu o scuză pentru violență, droguri, arme și promiscuitatea în 1990, cu precară versuri și mai multe MCs cu legături directe cu traficul de droguri.,

Brazilian pop musicEdit

Anitta, (centru), cu cântăreți Caetano Veloso (stânga) și Gilberto Gil (dreapta) efectuarea la Olimpice de Vară din 2016 ceremonia de deschidere

National de muzica pop a fost lent pentru a câștiga popularitate în Brazilia. Numai din 2013, cu piesa „Show das Poderosas”, cântăreața Anitta a devenit primul nume al genului din Brazilia. Cântăreața Ludmilla a fost, de asemenea, un nume relevant În Muzica pop braziliană, cântăreața a ieșit din funk carioca și a trecut un amestec de genuri.,succesul lui Ludmilla i-a propulsat pe alți cântăreți funk carioca să adopte muzică pop în repertoriul lor. Astfel, o nouă generație de cântăreți apărut, printre ei, Valesca Popozuda, Pabllo Vittar, MC Biel și Melodie.

extinderea genului pop, în Brazilia a determinat cântăreți din alte stiluri pentru a se alătura mișcării, cum ar fi Luan Santana, Banda Vingadora, Jhama, Gaby Amarantos, Tiago Iorc, printre altele.în São Paulo și în alte locuri din sudul Braziliei, în mai multe zone urbane, muzica hip hop este foarte populară. Se îmbracă în mod similar cu rapperii americani., Rap-ul Brazilian timpuriu s-a bazat pe discursuri de rime livrate pe baze de dans prelevate din albume funk, cu zgârieturi ocazionale.hip hop-ul Brazilian este puternic asociat cu problemele rasiale și economice din țară, unde mulți Afro-Brazilieni trăiesc în comunități dezavantajate din punct de vedere economic, cunoscute în Brazilia sub numele de favelas. São Paulo este locul unde a început hip hop-ul în țară, dar s-a răspândit în curând în toată Brazilia, iar astăzi, aproape fiecare mare oraș Brazilian, inclusiv Rio de Janeiro, Salvador, Curitiba, Porto Alegre, Belo Horizonte, Recife și Brasilia, are o scenă hip hop., São Paulo a câștigat o scenă Rap Braziliană puternică, subterană, de la apariția sa la sfârșitul anilor 1980, cu multe etichete independente care se formează pentru tinerii rapperi pentru a se stabili.în anii 1990, la Rio de Janeiro, funk, precum și rap au fost raportate de presă că au fost adoptate de către lorzii drogurilor din oraș ca o modalitate de a-și comercializa drogurile la evenimentele din sala de dans. Unele grupuri criminale au fost cunoscute pentru a subvenționa petreceri funk pentru a recruta copii mici în afaceri de trafic de droguri., Aceste evenimente au fost adesea numite baile funk (care poate însemna o petrecere de dans funk) și au fost uneori notorii pentru sexualitatea lor flagrantă și violență. Cu toate acestea, în timp ce unele muzică rap a fost folosit pentru a trimite mesaje despre mahalale și droguri, altele au fost folosite mai ales pentru a oferi mesaje socio-politice despre problemele locale, regionale sau naționale care sunt afectate de. De fapt, unele grupuri au aderat la ceea ce au numit Rap conștiência, rap conștient social și s-au opus hip-hop-ului pe care unii l-au considerat prea înstrăinat și consumator., În ciuda acestor diferențe, atât hip hop, cât și rap conscência continuă să prospere în Brazilia astăzi. Unul dintre cei mai populari rapperi din Brazilia, MV Bill, și-a petrecut cariera pledând pentru tineretul negru la Rio de Janeiro.basul Brazilian este un stil de muzică electronică Braziliană provenit ca o fuziune a muzicii techno cu bass house, precum și unele influențe minimaliste din deep house. Tempo-urile variază de obicei de la 120 la 126 BPM.,Genul a fost creat în Brasília în jurul deceniului 2010, dar repercusiunea sa națională și internațională s-a întâmplat abia în 2016 cu DJ-ii Alok, Bruno Martini și Sevenn.

Leave A Comment

Copyright © 2020 All Rights Reserved. Theme:  BlogShop