PlaceEdit

Când Cisneros descrie aspirațiile și luptele de Chicanas, tema de loc apare de multe ori. Locul se referă nu numai la locațiile geografice ale romanelor sale, ci și la pozițiile pe care personajele ei le dețin în contextul lor social. Chicanele ocupă frecvent locuri dominate de Anglo și dominate de bărbați, unde sunt supuse unei varietăți de comportamente opresive și prejudiciabile; unul dintre aceste locuri care prezintă un interes deosebit pentru Cisneros este căminul. Ca critici literari Deborah L., Madsen și Ramon Luându-am descris, casa poate fi o apăsătoare loc pentru Chicanas unde sunt subjugată voinței de sex masculin cap-de-de uz casnic, sau în caz de propria lor casă, acesta poate fi un singur loc unde se poate acționa în mod autonom și de a se exprima creativ. În casa de pe strada Mango, tânăra protagonistă, Esperanza, dorește să aibă propria casă: „nu este un apartament. Nu un apartament în spate. Nu e casa unui bărbat. O casă numai a mea. Cu veranda și perna mea, petuniile mele purpurii. Cărțile și poveștile mele. Pantofii mei așteaptă lângă pat., Nimeni să se agită un băț la. Nimeni nu e gunoi pentru a ridica după. O scriitoare aspirantă, Esperanza tânjește după un spațiu pentru mine, curat ca hârtia înaintea poemului.”Ea se simte nemulțumită și prinsă în casa familiei sale și este martoră la alte femei aflate în aceeași poziție. Potrivit lui Saldívar, Cisneros comunică prin acest personaj că o femeie are nevoie de propriul ei loc pentru a—și realiza întregul potențial-o casă care nu este un loc al violenței patriarhale, ci „un loc al creației poetice.,”O sursă de conflict și durere pentru personajele Chicana ale lui Cisneros este că societatea dominată de bărbați în care trăiesc le neagă acest loc. Criticii, cum ar fi Jacqueline Doyle și Felicia J. Cruz au comparat această temă în Cisneros de muncă pentru unul din conceptele-cheie în Virginia Woolf celebrul eseu „O Cameră separată”, că „o femeie trebuie să aibă bani și de o cameră a lui, dacă ea este de a scrie ficțiune”, sau pune-un alt mod, „securitate economică” și libertății personale sunt necesare pentru „producția artistică.,”

Cisneros explorează problema locului în raport nu numai cu sexul, ci și cu clasa. După cum a menționat Saldívar, ” în afară de cerința personală a spațiului unei femei de gen, Esperanza recunoaște și cerințele colective ale săracilor care muncesc și ale persoanelor fără adăpost.”El se referă la hotărârea lui Esperanza de a nu-și uita rădăcinile clasei muncitoare odată ce își obține casa de vis și de a-și deschide ușile pentru cei care sunt mai puțin norocoși. Esperanza spune „vagabonzii trecători vor întreba, pot intra? Le voi oferi mansarda, le voi cere să rămână, pentru că știu cum este să fii fără casă., Potrivit lui Saldívar, această afirmație a lui Esperanza face aluzie la „necesitatea unui spațiu de locuit decent” care este fundamental pentru toți oamenii, în ciuda diferitelor asupriri cu care se confruntă.după cum a descris Madsen, ” efortul lui Cisneros de a negocia o identitate interculturală este complicat de necesitatea de a contesta valorile patriarhale adânc înrădăcinate ale culturilor mexicane și americane.,”Viețile tuturor personajelor feminine ale lui Cisneros sunt afectate de modul în care feminitatea și sexualitatea feminină sunt definite în cadrul acestui sistem de valori patriarhale și trebuie să lupte pentru a reface aceste definiții. După cum a spus Cisneros: „există întotdeauna acest act de echilibrare, trebuie să definim ceea ce credem că este bine pentru noi înșine în loc de ceea ce spune cultura noastră.”

Cisneros arată cum Chicanele, ca și femeile din multe alte etnii, internalizează aceste norme începând de la o vârstă fragedă, prin educația informală a membrilor familiei și a culturii populare., În casa de pe strada Mango, de exemplu, un grup de personaje de fată speculează despre ce funcție au șoldurile unei femei: „sunt bune pentru a ține un copil când gătești, spune Rachel … Ai nevoie de ele pentru a dansa, spune Lucy … Trebuie să știi să mergi cu șoldurile, să exersezi.”Rolurile tradiționale feminine, cum ar fi copiii, gătitul și atragerea atenției masculine, sunt înțelese de personajele lui Cisneros ca fiind destinul lor biologic., Cu toate acestea, atunci când ajung la adolescență și femeie, trebuie să-și reconcilieze așteptările cu privire la dragoste și sex cu propriile experiențe de deziluzie, confuzie și durere. Esperanza descrie „inițierea ei sexuală” -un atac al unui grup de băieți Anglo-americani în timp ce o așteaptă pe prietena ei Sally la bâlci. Se simte lovită și neputincioasă după aceasta, dar mai ales trădată; nu numai de Sally, care nu a fost acolo pentru ea, ci „de toate femeile care nu au reușit vreodată să contrazică mitologia romantică a iubirii și a sexului”., Cisneros ilustrează modul în care această mitologie romantică, alimentată de cultura populară, este adesea în contradicție cu realitatea din Woman Hollering Creek și alte povești, unde mai multe referințe la telenovele romantice urmărite obsesiv de personajele feminine sunt juxtapuse cu abuzul și sărăcia cu care se confruntă în propriile lor vieți.,când Cisneros abordează subiectul sexualității feminine, ea prezintă adesea scenarii negative în care bărbații exercită controlul asupra femeilor prin controlul asupra sexualității lor și explorează decalajul pe care îl percepe între experiențele sexuale reale ale femeilor și reprezentarea lor idealizată în cultura populară. Cu toate acestea, Cisneros descrie și sexualitatea feminină în termeni extrem de pozitivi, mai ales în poezia ei. Acest lucru este adevărat, de exemplu, din volumul ei de poezie din 1987, My Wicked, Wicked Ways., Potrivit lui Madsen, Cisneros se referă la ea însăși ca fiind ” rea „pentru că a”reapropiat, a preluat controlul, propria sexualitate și articularea ei – o putere interzisă femeilor sub Patriarhie”. Prin aceste poezii își propune să reprezinte „realitatea sexualității feminine”, astfel încât femeile cititoare să recunoască” efectele divizive „ale stereotipurilor pe care se așteaptă să le conformeze și”să descopere potențialul de bucurie în corpurile lor care le este refuzat”.,

Cisneros rupe granița dintre ceea ce este un mod acceptabil din punct de vedere social pentru femei de a acționa și de a vorbi și ceea ce nu este, folosind un limbaj și imagini care au un „umor zgomotos” și „energie extrovertită” și sunt chiar uneori „în mod deliberat șocante”. Nu toți cititorii apreciază această calitate „șocantă” a unora dintre lucrările lui Cisneros. Atât cititorii de sex feminin, cât și cei de sex masculin l-au criticat pe Cisneros pentru modurile în care își sărbătorește sexualitatea, cum ar fi fotografia sugestivă a ei pe coperta My Wicked, Wicked Ways (3rd Woman Press, 1987)., Cisneros spune despre această fotografie: „coperta este a unei femei care își însușește propria sexualitate. În unele privințe, acesta este și motivul pentru care este rău: scena încalcă acea graniță spunând „Te sfidez. O să-mi spun propria poveste.””Unii cititori” nu au reușit să perceapă sensul transgresiv al gestului”, gândindu-se că ea a fost doar indecentă pentru valoarea șocului și a pus la îndoială legitimitatea ei ca feministă. Răspunsul inițial al lui Cisneros la acest lucru a fost consternarea, dar apoi ea raportează gândindu-se „stai o secundă, unde ți-e simțul umorului? Și de ce o feministă nu poate fi sexy?,provocările cu care se confruntă personajele lui Cisneros din cauza genului lor nu pot fi înțelese în mod izolat de cultura lor, deoarece normele care dictează modul în care femeile și bărbații ar trebui să gândească și să se comporte sunt determinate cultural și astfel distincte pentru diferite grupuri culturale., Prin lucrările sale, Cisneros transmite experiențe de Chicanas confruntarea cu „adânc înrădăcinate patriarhală valori” al culturii Mexicane prin interacțiuni nu numai cu Mexican tați, dar comunitatea mai largă, care exercită o presiune asupra lor să fie conforme cu un îngustă definiție a feminității și-o pozitie servila bărbați.o temă recurentă în opera lui Cisneros este triada figurilor pe care scriitoarea și teoreticiana Gloria Anzaldúa le-a denumit „mamele noastre”: Fecioara de Guadalupe, La Malinche și La Llorona., Aceste figuri simbolice au o importanță deosebită pentru politica de identitate și cultura populară din Mexic și sud-vestul Statelor Unite și au fost folosite, susține teoreticianul Norma Alarcón, ca puncte de referință „pentru controlul, interpretarea sau vizualizarea femeilor” în cultura Mexicano-Americană.mulți teoreticieni, inclusiv Jacqueline Doyle, Jean Wyatt, Emma Perez și Cordelia Candelaria, au susținut că identitatea de gen a femeilor mexicane și Chicana este construită complex cu referire la aceste trei figuri., La Virgen De Guadalupe, o icoană Catolică a manifestării Fecioarei Maria în cele două Americi, este venerată în Mexic ca o „mamă și Fecioară îngrijitoare și inspiratoare”. La Malinche, amanta indigenă și intermediarul conchistadorului Hernán Cortés, a devenit, potrivit lui Wyatt, ” reprezentantul unei sexualități feminine deodată pasiv,” rapabil”și întotdeauna deja vinovat de trădare”. Cisneros descrie dihotomia problematică a Fecioarei și a curvei prezentate de aceste două figuri: „suntem crescuți într-o cultură mexicană care are două modele: la Malinche și la Virgen De Guadalupe., Și știi că este un drum greu de parcurs, unul sau altul, nu există între ele.”Madsen a remarcat că aceste arhetipuri „bune „și” rele „sunt complicate și mai mult de percepția, deținută de multe feministe Chicana, că ar fi vinovate de trădarea poporului lor, precum La Malinche, dacă încearcă să-și definească feminitatea în termeni mai „Anglo”. Prin munca ei, Cisneros critici presiunile Chicanas fata pentru a suprima sexualitatea lor sau canal în forme acceptabile din punct de vedere social, astfel încât să nu fie etichetat „Malinchista … corupt de influențele gringa care amenință să despice oamenii”.,

a treia figură, La Llorona, care provine dintr-o folclorică mexicană/sud-vestică veche de secole, este „o tânără mândră se căsătorește deasupra postului ei și este atât de înfuriată când soțul ei ia o amantă din propria sa clasă încât ea își îneacă copiii în râu”. Ea moare mâhnită de marginea râului după ce nu este în stare să-și recupereze copiii și se susține că poate fi auzită plângând pentru ei în sunetul vântului și al apei., Aceste entități, de blând și pur Virgen de Guadalupe, a încălcat și trădătoare la Malinche, la veșnic doliu la Llorona da naștere la o „fragmentare subiectivitatea” de multe ori cu experiență de Chicanas, și lor trebuie să vină la termeni cu ei, le renegociază termenii lor, sau le respinge cu totul.cele trei” mame ” ies cel mai clar în Woman Hollering Creek și alte povești., În poveștile ” Never Marry a Mexican „și” Woman Hollering Creek”, protagonistele feminine se luptă cu aceste”icoane mexicane ale sexualității și maternității care, internalizate, par să le impună o definiție limitată și chiar negativă a propriei identități ca femei”. Protagonistul din „Never Marry a Mexican” este bântuit de mitul lui la Malinche, care este considerat o curvă și un trădător, și sfidează sexualitatea pasivă a lui la Malinche cu propria ei agresivă., În „Femeie Urlând Creek” protagonistul reinventeaza la Llorona mit atunci când ea decide să se ocupe de propriul ei viitor, și că copiii ei, și descoperă că grito de la mit, care este cuvântul spaniol pentru sunetul făcut de la Llorona, poate fi interpretat ca o „bucurie strigă” mai degrabă decât un doliu perete. Este granița, acea cale de mijloc simbolică între două culturi, care „oferă un spațiu în care o astfel de negociere cu idealuri de gen fixe este cel puțin posibilă”.,

BorderlandEdit

Chiar dacă Cisneros nu în mod explicit localiza povestiri și romane în Mexic-SUA frontieră, Sadowski-Smith identifică conceptul ca poate Cisneros cele mai importante teme din cauza constant de trecere a frontierei, atât reale, cât și metaforic, de personaje în toate lucrările ei. Casa de pe strada Mango are loc în Chicago, unde locuiește naratorul, și în Mexico City, unde vizitează familia extinsă. Caramelo are loc în primul rând și în aceste setări, dar o parte din carte detaliază experiențele naratorului ca adolescent în San Antonio, TX., Diverse personaje din Woman Hollering Creek și alte povești fac, de asemenea, excursii în Mexic pentru a se reuni cu membrii familiei. Cu toate acestea, pentru a cita criticii literari Jesús Benito și Ana María Manzanas, „imaginea frontierei a devenit pe deplin semnificativă nu numai atunci când o considerăm o linie fizică, ci când o decentăm și o eliberăm de noțiunea de spațiu pentru a cuprinde Noțiuni de sex, clasă, sex, etnie, identitate și comunitate.,”Cisneros divorțează frecvent granița de sensul său strict geografic, folosindu-l metaforic pentru a explora modul în care identitatea Chicana este un amalgam al culturilor mexicane și Anglo-americane. Granița reprezintă experiențele de zi cu zi ale oamenilor care nu sunt nici pe deplin dintr-un loc, nici din celălalt; uneori granița este fluidă și două culturi pot coexista armonios în interiorul unei singure persoane, dar alteori este rigidă și există o tensiune acută între ele., Criticul literar Katherine Payant a analizat frontieră metaforă în Femeie Urlând Creek și Alte Povestiri, care se manifestă în referiri la Chicana/o personajelor Mexican rădăcini și (im)migrația între cele două țări, repetarea de suprapunere pre-Columbiene, mestizo și Sud-vestul Chicano mituri, și reprezentarea Chicanas/os ca „călare pe două sau trei culturi.,”Payant face uz de Gloria Anzaldúa conceptul de a trai „de pe portal” pentru a descrie experiența de Cisneros e Chicana personaje care, în plus față de lupta lor de a depăși patriarhală constructe de gen și de identitate sexuală, trebuie să negocieze barierele lingvistice și culturale.