ya sea que sea nuevo en la fotografía o que haya estado tomando fotos durante años, siempre es una buena idea repasar algunas de las iluminaciones más populares, versátiles y comúnmente utilizadas en fotografía. Cuando estás decidiendo qué tipo de luz funciona para tu proyecto, se reducirá a tu tema y al concepto y estado de ánimo que estás intentando ejecutar.,
no hay una luz universalmente perfecta para cada escenario diferente, pero con esta práctica guía, comenzará a aprender sobre los diferentes tipos de iluminación natural y artificial, y cómo puede determinar cuál funcionará mejor para su foto específica.
mientras sigue practicando y trabajando para perfeccionar qué tipo de iluminación funciona para usted, asegúrese de seguir actualizando su portafolio en línea para que sus posibles futuros clientes y colaboradores puedan ver todo su hermoso trabajo fotográfico en un lugar conveniente. Ahora vamos a empezar!,
Qué significa luz en fotografía
Cuando se trata de fotografía, el tipo de iluminación que utilizas es uno de los elementos más importantes de cualquier foto. La luz en fotografía se refiere a cómo se posiciona la fuente de luz, que puede ser natural o artificial, en relación con el sujeto. La posición y la calidad de la luz pueden afectar a cualquier cantidad de cosas en su foto final, desde la claridad hasta el tono, la emoción y mucho más., Al prestar atención a cómo juega la luz en los ángulos y curvas de su sujeto, y qué partes del sujeto están iluminadas y cuáles están en la oscuridad, puede convertirse en un fotógrafo más fuerte porque comenzará a aprender cómo aprovechar su fuente de luz de la manera más efectiva para cualquier proyecto dado.
cómo afecta la luz a su fotografía
ya sea que esté haciendo fotografía de retrato o Naturaleza muerta o paisaje, gran parte de sus opciones de iluminación dependerán de las características de su sujeto y de cómo desea que se retraten en sus fotos., Por ejemplo, la Luz dura es más severa y enfatizará los ángulos y cualquier superficie que no sea perfectamente plana, como las olas en una playa o un modelo con arrugas o acné, mientras que la luz suave suavizará estas características.
si estás haciendo una sesión de belleza donde el enfoque es características impecables, el tipo de iluminación que utilizas probablemente será muy diferente a una sesión de fotos donde quieres enfatizar la personalidad y las líneas distintivas de la cara de tu modelo., Entender cómo hacer el mejor uso de la iluminación natural y artificial en cada situación será un gran paso adelante en su viaje para convertirse en el mejor fotógrafo que pueda.
Diferentes Tipos de Iluminación
Hay dos tipos de luz: natural y artificial. La luz Natural es cualquier cosa que ocurre sin intervención humana, por lo que puede ser la luz directa del sol en un día brillante, la luz difusa creada por un día nublado o brumoso, o incluso la luz de la luna en la noche., En el otro lado de las cosas, la luz artificial a menudo se puede mover y ajustar para adaptarse a su situación. Es más fácil colocar la luz artificial en relación con el sujeto que con la iluminación natural, donde tendría que mover el sujeto y la cámara de acuerdo con la técnica de iluminación que desea utilizar. Tanto la iluminación artificial como la natural se pueden manipular para crear cualquier número de estilos de iluminación, siempre y cuando sepas cómo usarlos.,
luz Natural
Si desea usar luz natural en su fotografía, es importante comprender el ángulo del sol y cómo afectará su composición. Por ejemplo, durante la mayor parte del día, el sol está directamente sobre la superficie, por lo que el sujeto se iluminará desde arriba. Un día soleado sin nubes dará lugar a sombras más intensas, mientras que un cielo lleno de nubes difundirá la luz solar para que el contraste de luz en su sujeto sea menos duro.,
para la iluminación natural que es más suave, es posible que desee hacer uso de las horas más cercanas a la salida y puesta del sol, cuando el sol estará apagado a un ligero ángulo en lugar de directamente por encima de su sujeto, y el brillo del sol puede ser menos extremo.
Luz Delantera (o luz plana)
La Luz delantera se produce cuando la fuente de luz está directamente delante del sujeto. Dado que la luz no está en un ángulo, esto puede resultar en una cantidad limitada de sombras. La luz se extenderá uniformemente a través de la foto, sin sección Más o menos expuesta que el resto.,
La luz plana puede ser buena para retratos, especialmente si el sujeto tiene arrugas o manchas que desea restar énfasis. Sin embargo, si está intentando crear un retrato que muestre mucha personalidad, la iluminación frontal no proporcionará el detalle que necesita para darle vida al personaje del sujeto.
otro beneficio de usar iluminación frontal es si está explorando la fotografía de simetría, ya que la falta de sombras ayuda a que ambos lados de la cara parezcan más simétricos.,
retroiluminación
las fotos retroiluminadas son cuando la fuente de luz está detrás del sujeto, con el sujeto entre la luz y la cámara. Esta puede ser una gran oportunidad para jugar con la silueta y las sombras largas en su fotografía. La desventaja potencial de las fotos retroiluminadas es que el balance de blancos estará apagado, lo que resultará en una pérdida de detalle en el sujeto., Esto funciona bien para siluetas, pero si aún quieres ver algún detalle en tu sujeto, Este es el momento de sacar tu difusor de luz para reflejar algo de la luz del fondo en la parte frontal del sujeto.
luz suave
la iluminación suave se produce cuando la fuente de luz se difunde, de modo que el efecto es más sutil de lo que sería con una fuente directa de luz. Al usar luz suave, terminarás con sombras menos intensas, si es que hay alguna, y un contraste más bajo entre las sombras y las luces de tu foto.,
si estás trabajando en un estudio de fotografía, puedes usar un panel de difusión entre la fuente de luz y el sujeto. Esto podría incluso ser una cortina de color claro sobre la ventana para difundir la luz solar natural que entra. Si estás disparando afuera, la luz suave ocurrirá naturalmente en un día nublado, ya que las nubes en el cielo difunden la luz directa del sol. Al mantener la luz suave, puede lograr una apariencia más juvenil en su fotografía de retrato.,
Luz dura
lo contrario de la luz suave o difusa, la iluminación dura es cuando su fuente de luz apunta directamente a su sujeto. Resulta en alto contraste e intensidad, blancos brillantes y sombra oscura, y a menudo se crea haciendo uso del sol del mediodía. También puede fabricar este tipo de luz en su estudio utilizando un foco u otra fuente de luz que no se difunda.,
Rim Light
Rim light se puede crear utilizando una forma de retroiluminación, donde la luz está en un ángulo desde atrás o por encima. La luz golpeará al sujeto de una manera que crea un contorno brillante o resaltado alrededor del sujeto, dependiendo de la dirección de la que provenga la luz. Esta técnica es útil para distinguir el sujeto del fondo proporcionando definición.
coloque su fuente de luz encima y detrás de su sujeto y ajústela hasta que vea aparecer el borde de luz., Un contraste más alto resaltará la luz de la llanta, mientras que un contraste bajo atenuará el efecto general. Si no está recibiendo suficiente detalle en la parte frontal de su sujeto, saque un reflector para brindar suficiente iluminación a sus características.
iluminación de bucle
La iluminación de bucle es una técnica específica utilizada para retratos. El nombre se refiere a un» bucle » de sombra de la nariz en la mejilla. Generalmente se considera una opción menos dramática e intensa para retratos que algunas de las otras opciones enumeradas.,
La iluminación de bucle es bastante favorecedora universalmente, por lo que si tiene varias citas de retratos o mini sesiones en un día, este es un gran truco para sacar de su bolsillo. Coloque su luz ligeramente más alta que el nivel de los ojos del modelo y en un ángulo de 45 grados. Puede experimentar con un bucle más o menos definido moviendo la luz hacia arriba y hacia abajo, y puede ajustar la intensidad de la sombra moviendo la luz más cerca o más lejos del sujeto.,
iluminación amplia
a menudo utilizada para fotos de graduación, la luz amplia para fotografía es un tipo de iluminación lateral donde el lado del modelo más cercano a la cámara está iluminado, y el lado más alejado está en sombra. Esta técnica puede ser útil para un sujeto con una cara más delgada, ya que el lado con la luz en él aparecerá más grande que el lado en sombra, lo que resulta en una cara más completa. Coloque la cara de su modelo en un ángulo, girada ligeramente hacia afuera de la cámara, para lograr este aspecto.,
Corto de Iluminación
Corto iluminación es casi el opuesto exacto de la amplia iluminación. En este caso, el lado de la cara que está más cerca de la cámara está en la sombra, mientras que el lado más lejano está en la luz. En lugar de crear una forma más completa de la cara, la iluminación corta diluirá la cara, así que tenga cuidado de cómo y cuándo hacer uso de ambas técnicas.,
iluminación de mariposa
Al igual que la iluminación de bucle, la iluminación de mariposa lleva el nombre del tipo específico de sombra que se crea en la cara de su modelo. Coloca tu luz delante y encima de tu sujeto para crear una sombra en forma de mariposa debajo de su nariz. Esta iluminación se ve a menudo en las tomas de glamour y headshots. También servirá para resaltar los otros rasgos faciales con el mismo nivel de gravedad, lo que puede ser ideal para acentuar los pómulos altos, pero puede no ser útil si su modelo tiene ojos profundos, ya que puede resultar en demasiada sombra debajo de los ojos.,
iluminación dividida
Cuando la luz golpea al sujeto en un ángulo de 90 grados, se denomina iluminación dividida. Esto da como resultado una línea recta en el Centro de la cara del sujeto, con un lado completamente iluminado y el otro completamente en sombra. Esta es una gran opción para un retrato dramático, particularmente si está utilizando una luz dura en lugar de suave.
Rembrandt Lighting
Este estilo de iluminación lleva el nombre de la forma en que Rembrandt usó la luz en sus pinturas de retratos., Es un tipo de iluminación lateral, similar a la iluminación dividida, excepto que el lado de la cara que está en sombra tiene un triángulo de luz debajo del ojo. Esto puede ser altamente efectivo para hacer que una imagen bidimensional parezca tridimensional.
la Elección del Mejor Tipo de Iluminación para Tus Fotografías
No hay un método de iluminación será efectiva en cada escenario., Por ejemplo, necesitará una configuración de iluminación muy diferente si está fotografiando la Vía Láctea en lugar de hacer una sesión de retrato en su estudio de fotografía doméstico. A medida que practique y tenga más confianza en la identificación de qué tipos de luz son los mejores para cada situación, podrá determinar rápidamente qué iluminación usar en función de su sujeto, configuración y concepto general.
iluminación para fotografía interior
si bien hay muchos tipos de luz artificial en los que puedes invertir para tu estudio, la luz natural es una gran opción para retratos, incluso cuando estás filmando dentro., Configure su modelo cerca de una ventana y vea cómo cambia el color de la luz a lo largo del día y altera el efecto de su foto. Si usa luz exterior mientras está en el interior, asegúrese de apagar las luces interiores, ya que pueden ser de dos colores diferentes y pueden crear un tono desigual. Utilice un fondo de color claro o caja de luz para que la luz se refleje fuera de ella, iluminando la composición general.
iluminación para retratos
la iluminación que elijas dependerá de la cara de tu modelo., Si bien las opciones como la iluminación de mariposa y bucle se consideran universalmente halagadoras, cada modelo es diferente, así que esté abierto a cambiar las cosas en el último minuto si no está obteniendo el efecto deseado.
si quieres realzar la personalidad en la cara de tu modelo, es posible que desees experimentar con Opciones de iluminación más severas, como Rembrandt y split lighting, aunque puedes disminuir el drama si usas un reflector de luz para equilibrar el otro lado de la cara de tu sujeto.,
La iluminación amplia puede hacer que el sujeto parezca tener una cara más ancha, y la iluminación corta resulta en una cara más delgada, por lo que no siempre es útil para crear fotos halagadoras. Considere cuidadosamente la forma de la cara de su sujeto y lo que ellos y usted quieren evocar en la imagen final al seleccionar su estilo de iluminación para una sesión de fotos.
ahora que tienes una sólida comprensión de los diferentes tipos de luz, lo que hacen y cuándo usarlos, ¡es hora de salir y comenzar a practicar tus nuevas habilidades!, Asegúrate de mantener tu portafolio en línea actualizado a lo largo del camino para que los clientes potenciales y colaboradores puedan ver todas las cosas increíbles en las que has estado trabajando.
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