The Birth of Venus is undoubtedly one of the world’s most famous and appreciated works of art., Dipinto da Sandro Botticelli tra il 1482 e il 1485, è diventato un punto di riferimento della pittura italiana del XV secolo, così ricca di significato e riferimenti allegorici all’antichità.

Il tema proviene dalle Metamorfosi di Ovidio, un’opera molto importante della letteratura latina. Venere è ritratta nuda su una conchiglia in riva al mare; alla sua sinistra i venti soffiano dolcemente accarezzandole i capelli con una pioggia di rose, alla sua destra una ancella (Ora) aspetta che la dea si avvicini per vestire il suo corpo timido. Il prato è cosparso di viole, simbolo di modestia ma spesso utilizzato per pozioni d’amore.,

Troviamo chiari riferimenti alle “Strofe”, celebre opera poetica di Agnolo Poliziano, contemporaneo di Botticelli e massimo poeta neoplatonico della corte medicea. Il neoplatonismo era una corrente di pensiero che cercava di collegare il patrimonio culturale greco e romano con il cristianesimo.
Il significato filosofico neoplatonico è quindi chiaro: l’opera significherebbe la nascita dell’amore e la bellezza spirituale come forza motrice della vita.

L’iconografia di Venere è certamente derivata dal tema classico della Venere Pudica, coprendo timidamente le sue parti intime., A Firenze, un’altra importante opera d’arte è la traduzione in scultura dello stesso tema: la famosa Venere Medicea alla Galleria degli Uffizi.

I Medici commissionarono la Nascita di Venere, tra cui le opere Pallade e il Centauro e l’Allegoria della Primavera agli Uffizi, e queste appartenevano a Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici, cugino di Lorenzo il Magnifico.

Come Poliziano fu un grande poeta di versi scritti, così Botticelli fu uno dei più grandi poeti della linea e del disegno., Vale la pena menzionare la tecnica eccezionale e i materiali pregiati utilizzati per realizzare il lavoro. La Nascita di Venere è il primo esempio in Toscana di un dipinto su tela. Inoltre l’uso speciale della costosa polvere di alabastro, che rende i colori ancora più luminosi e senza tempo, è un’altra caratteristica che rende questo lavoro unico.,

Dietro l’interpretazione del dipinto come omaggio alla letteratura classica, si può certamente leggere un’ode alla ricca famiglia fiorentina che commissionò l’opera: l’inizio del regno dell’amore arriva finalmente a Firenze grazie ai Medici, alle loro capacità diplomatiche e alla loro vasta cultura.

Così Sandro Botticelli dona alla storia dell’arte uno dei suoi capolavori più sublimi.

Le sale 10-14 sono dedicate alle opere di Botticelli; troverete anche la sua famosa Allegoria della Primavera, o Primavera, in questa grande sala.